傳統(tǒng)圖案在標志設計中的應用探微

汪 俊 （安慶職業(yè)技術學院 安徽安慶 246000）

“傳統(tǒng)圖案”是數(shù)千年來中華多元民族文化進步過程中深厚哲學和美學精神所傳承遺留下來豐富的藝術造型，是藝術設計者取之不盡，用之不竭的創(chuàng)作源泉。近年來，中國傳統(tǒng)圖案被借鑒與運用在標志設計上已是非常普遍現(xiàn)象，但真正成功的作品實在不多。設計是反映民族文化的一種形式，也是民族文化重要組成部分。本文以標志設計概念與意義和中國傳統(tǒng)文化精神及圖案符號意涵為理論基礎——“2008年北京申奧、奧運標志、吉祥物及奧運會體育圖示”為分析案例。以“中國傳統(tǒng)符號元素”“表現(xiàn)手法”“象征意義”三個角度來分析設計者如何再組合、再改造，來“增殖”傳統(tǒng)圖案，達到“現(xiàn)代標志設計”的三精神準則——“提起原形，再造新形；承襲母題，延伸其意；突破外形，承傳氣韻”。

中國傳統(tǒng)圖案博大精深，源遠流長。它承載了中華民族的文脈精神，也反映了五千年華夏文化遺產(chǎn)和老祖宗集體智慧的結(jié)晶；這種精神包含著深厚的文化藝術內(nèi)涵與其極高的審美價值。傳統(tǒng)是一個國家或民族由歷史沿傳來的思想、道德、人倫、風格、藝術、制度等。而“文化”是一個民族在歷史上所創(chuàng)造并滲透一切行為系統(tǒng)里的觀念體系。由此，我們可深切體會到，人類昨日社會實踐活動所創(chuàng)造的一切文明成果，對今天而言，全是傳統(tǒng)文化；然今日人類社會實踐活動所創(chuàng)造的一切文明成果，對明天而言，將又變成是傳統(tǒng)文化。但“傳統(tǒng)”并不全然等于“落后與陳舊”，跟不上潮流。事實上，人類祖先早在創(chuàng)造文明的過程中已經(jīng)不斷深化衍變與延伸，淘汰陳舊與落后，而被保留下來的都是人類文化的精華繼承。正如包浩斯大師格羅皮烏斯(Gropius， Walter (Adolph)1883-1969)提到：“真正的傳統(tǒng)是不斷向前發(fā)展的”。

2008年中國北京申奧標志“太極人”由陳紹華、韓美林、勒埭強等三位藝術家共同創(chuàng)作。標志圖案運用奧運五環(huán)與中國傳統(tǒng)文化中的“中國結(jié)”圖形，相互環(huán)扣出一個似打太極拳的人形，既表現(xiàn)出中國傳統(tǒng)體育文化的精髓，也體現(xiàn)了申奧“如意”的美好愿景。圖案如行云流水，和諧生動，充滿運動感，其完美形象與深刻內(nèi)涵，由靜而動、超越形神，釋放出具有表現(xiàn)力度的視覺張力及心理張力，將世界性、民族性、運動性等特征自然和諧地融合一起，不僅清楚詮釋了申奧主題，更象征世界人民團結(jié)、合作、交流、發(fā)展。

2003年8月3日受全世界關注的奧運會徽“中國印——舞動的北京”在北京揭開神秘面紗。“中國印”是 2008年將在北京舉辦的第二十九屆奧林匹克運動會會徽，圖案以似印非印，似“京”非“京”的形式，瀟灑飄逸、寓意舞動，充滿張力呈現(xiàn)出北“京”字樣及運動人姿態(tài)；且運用具有中國精神、中國氣派、中國神韻的中國篆體文字符號，象征著開放、充滿活力、具有美好前景的中國形象；體現(xiàn)了新北京、新奧運的理念和綠色奧運、科技奧運、人文奧運的內(nèi)涵，再現(xiàn)了奧林匹克友誼和平進步、更快更高更強的精神。主席羅格先生對此會徽又稱道：“非常完美，很有詩意，充滿了青春和活力，代表著中國的發(fā)展和未來，它是奧林匹克精神和中國燦爛文化的完美結(jié)合”。

綜觀上述分析，“太極人”與“中國印”兩個標志完全符合本文提的現(xiàn)代精神的標志設計原則，將富有東方文化哲理和意蘊的中國本土文化元素巧思地融入現(xiàn)代設計與審美的視覺模式中，并賦予設計以全新的時代精神內(nèi)涵和視覺美度，以達到“提起原形，再造新形；承襲母題，延伸其意；突破外形，承傳氣韻”三原則。所以是一具有時代精神設計的成功標志案例。

“21世紀是中國人的世紀”，但如沒有華夏五千年的悠久文明傳承也就沒有所謂“中國人”。早在二十世紀四十年代魯迅先生就曾談到說：“有地方色彩的，倒容易成為世界的，即為別國所注意。”任何民族文化進步和設計的發(fā)展都不能擺脫傳統(tǒng)文化的根基，而是要在民族傳統(tǒng)中融入現(xiàn)代意識的再創(chuàng)新。然而在當今全球化經(jīng)濟的背景下，世界正處于日益融合的情況，各文化相互沖擊與影響；身為此世紀的中國設計師更應該秉持著“立足中華，面向世界”的精神，借鑒及發(fā)展提煉傳統(tǒng)符號圖形并塑造出既符合現(xiàn)代精神又內(nèi)含傳統(tǒng)文化底蘊的“現(xiàn)代標志”。但“借鑒”并不是意味在設計中只進行表層地搬弄及單純“拿來主義”的圖案拷貝，而是要去關注、了解和學習傳統(tǒng)文化精髓，取其精華去其糟粕，將其內(nèi)涵轉(zhuǎn)化為修養(yǎng)并結(jié)合西方現(xiàn)代設計思維與審美意識，融會貫通，革古鼎新，以期尋找出傳統(tǒng)與現(xiàn)代的“契合點”并遵循“立意、創(chuàng)新、活用”的原則，如此才能在設計作品中自然流露出既具民族風格又具現(xiàn)代理念的優(yōu)秀作品。

注釋：

1.周睿.標志設計中現(xiàn)代與傳統(tǒng)的融合[M].南昌高專學報，3(54 )，p.58-59.

2.耿昌軍，傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代設計的影響，設計在線。

[1]周睿.“標志設計中現(xiàn)代與傳統(tǒng)的融合”.南昌高專學報.(2004).3(54)， p.58-59.

[2]張丹.“傳統(tǒng)圖案與當代平面設計”.重慶三峽學院學報.(2004).2(20)， p.90-91.

[3]周海清，安吉鄉(xiāng).標志設計.長沙：中南大學出版社. (2004).

[4]吳國欣.標志設計。上海：上海人民美術出版社. (2004).

[5]李蕾.“現(xiàn)代標志設計與原始符號情結(jié)”.山西大學學報（哲學社會科學版）.2 6(1)， p.119-120. (2003).

[6]苗榮暉.論符號學在平面設計中的運用.山西大學美術學院藝術設計研究所碩士論文.(2004).