□張俊峰
話劇布景是話劇舞臺美術的重要組成部分,話劇布景的內涵較廣,它包括用以構筑話劇舞臺空間的立體景片、平面畫景、帷幕和投影等。
正因為如此,所以話劇布景具有其自身獨特的藝術特色。這些獨特的藝術特色,主要有以下幾點——
話劇布景與繪畫藝術密切相關,或者說以繪畫藝術為重要手段與構成要素。但是,話劇布景與繪畫藝術相比,具有十分明顯的多元性特點。
眾所周知,繪畫藝術是造型藝術中的一種主要藝術形式,它是一門運用線條、色彩、形體等藝術語言,通過構圖、造型、設色等藝術手段,在二度空間(即平面)里塑造出靜態的視覺形象的藝術。因此,平面性是繪畫藝術的基本特征,無論是中國畫還是西方油畫,也無論是人物畫還是山水畫,抑或是宣傳畫、年畫、漫畫、版畫、水彩畫、水粉畫等等,均是平面藝術。
而話劇的布景,同戲劇布景一樣,融平面藝術與立體(三維空間)藝術為一爐,即既有平面藝術的平面畫景,又有立體藝術的景片、帷幕、投影等。
話劇布景的多元性,還表現在它集寫意的、寫實的、象征的、印象的、抽象的等等繪畫流派為一體,而不像某種繪畫一樣,寫意就是寫意,寫實就是寫實,具有單一性。因此,話劇的繪景師就不可能像畫家那樣術業有專功,而應成為多面手,即根據不同劇目的不同舞美設計,制作出不同流派的布景。
話劇布景不像繪畫作品那樣構成獨立的藝術品,如列賓的油畫《伏爾加河纖夫》、莫奈的油畫《睡蓮》、齊白石的國畫《蝦》等,話劇布景依附于話劇舞臺美術的整體,為整個話劇服務,即對舞臺演出空間予以組織、安排、營造,構成戲劇動作賴以展開的物質空間,從而影響其表現和節奏,為再現動作的環境、表現戲劇的情緒與意義而服務。與此同時,還起到影響觀眾的審美反應、處理演員與觀眾的空間關系并進而影響演員與觀眾的交流交往方式等作用,是整個話劇創作的重要因素之一。所以,即使再精彩、再成功、再完美的話劇布景,也不能成為獨立的藝術品,因而也就不具備收藏價值。從某種意義上講,繪畫作品具有恒久性,而話劇布景則具有臨時性、短暫性,它隨劇目的存在而存在,又隨劇目的消失而消失。
如果說,話劇藝術是一種特殊的文化商品的話,那么話劇布景就是它的整體“外包裝”。可以設想,如果沒有布景,話劇將會大受影響,甚至不成其為藝術品。
話劇布景的包裝性特點,要求它除了緊緊為話劇舞臺環境的構筑、氣氛的渲染、場景的營造服務以外,還要求它必須具有主觀能動作用,加強其觀賞性、愉悅性、新奇性、絕妙性、獨特性、創造性等特點。而為了突出這些特性,常常強調色彩美、裝飾美,并努力使這些美感特性適合觀眾的審美需求與審美情趣。
話劇布景的制作,具有鮮明的時代性特色。這種時代性,包含兩大重要內容:一方面,要充分展現劇目所表現的時代風貌與時代精神,例如話劇《曹植》,所表現的是三國時代紛紜復雜的政治斗爭在骨肉之間的反映;話劇《夜幕下的哈爾濱》所表現的是抗日戰爭時期我黨地下工作者同日寇在被占領的哈爾濱市所展開的尖銳復雜的斗爭;話劇《秋天的二人轉》所表現的則是改革開放以后北方普通百姓的人生經歷與情感世界。這不同的時代,都要通過不同的布景予以展現。另一方面,話劇布景本身,也要與時俱進,具有新時代的新特點。例如過去話劇的布景制作,基本上都是人工操作,而現在布景的制作,已將人工操作與電腦制作結合到一起。電腦制景與繪景,已經成為高科技的21世紀話劇布景制作的一大主要手段。“電腦制作舞美設計效果圖及三維技術在舞美設計中的應用已是當前社會潮流中最先進的一步。……在電腦里,布景的轉換、定位是很方便的,可以隨意把布景拉動、旋轉、隱藏、顯示等等,比在真實的舞臺上換景要省事多了。”