評劇板胡的特色及其作用

板胡這一獨具特色的民族樂器在中國戲曲中被廣泛應用，特別是在梆子系劇種里更是不可或缺的主奏樂器。如：河水梆子、河南梆子、山西梆子、陜西梆子（即秦腔）、碗碗腔以及早期被稱為平梆的評劇等都使用板胡做為主弦。由于劇種各異，它們的演奏風格各自不同。

下面主要側重談談評劇板胡在樂隊伴奏中的特色與作用。

在評劇的初期階段沒有其它樂器，只用一把板胡伴奏，被稱為“弦”。后來由于不斷和京劇同臺演出，京劇的京胡稱為“小弦”，評劇的板胡隨之改稱為“大弦”。評劇板胡演奏者被稱為拉“大弦”的琴師。

隨著評劇的發展，樂隊的日漸擴大，板胡的使用功能也越加豐富了，在劇情的“起”、“承”、“轉”、“合”中發揮著重要作用。因為板胡具有領奏、獨奏、伴奏等功能，所以它在整個樂隊文武場中是文場的首席領銜，也是主弦。不言而喻，它在整個樂隊中與板鼓共同占有主導地位，是指揮與首席的關系。

評劇板胡有兩種，一種是小板胡，一種是大板胡。建國初期在評劇伴奏中只有小板胡，無論是正宮調還是越調均由小板胡來完成。在評劇的發展中由于男聲音域自然低于女聲，而且又同唱一個調，使男唱腔的板式發展受到了限制，歷史上男腔的應用也極為狹窄。上世紀50—60年代在改革發展男唱腔時，由中國評劇院琴師楊殿榮將男唱腔降四度（也就是原來越調的高度）來設計男唱腔。并試用大板胡伴奏，從此豐富了男唱腔的板式，同時也彌補了男唱腔形式的不足，大板胡也隨之得到了普及。所以目前在全國的評劇團體中均都采用這兩種樣式的板胡伴奏。

在評劇不斷發展的過程中，對大、小板胡的演奏也提出了新的課題，原來陳舊保守的演奏方法已不適應評劇發展的要求。就其演奏方法的提高來講，光靠原來的曲牌、行弦、過橋、花梆子等是遠遠不夠的，要跟上時代與評劇發展的步伐，演奏方法必須得到提高。

評劇板胡和歌舞中的獨奏板胡不同，歌舞板胡是用手指直接演奏，而評劇板胡演奏時要帶銀制包驢皮的指套。在高難的練習中較歌舞板胡在技巧上有一定的難度，盡管如此，評劇板胡的演奏家們仍在克服了指法的難度中探索和創造出了新的演奏方法。

大板胡與小板胡在演奏上有所不同，因為大板胡的共鳴箱大（即大瓢），千斤（腰碼）就要高，這樣才能達到所需要的音色和音域。在高把位的大板胡演奏上，再用小板胡的指法進行演奏是不行的，必須用二胡指法和換把的方法來演奏。如中國評劇院演出的《痕記》中墳臺唱段大反調過門，由一把位上行至高音區第二把位又下行至一把位，不用二胡指法和換把的方法是很難完成的。

大板胡的基本定弦法是越調的“52”弦，再降四度就變成了“15”弦。《痕記》中的大反調就是大板胡的“15”弦到還原越調時又變成了“52”弦。有時為了刻畫反面人物或丑角唱腔而選用大板胡伴奏，如：正宮調就變成“26”弦。所以大板胡在評劇里的定弦法基本上圍繞這三個調式來定弦，練習曲也是以這三個調式進行練習。

伴奏是戲曲中的重要組成部分，在長期的演出實踐中板胡在同板鼓相互依賴、相互配合中已形成了各自的規范。

板胡在伴奏上講究“托”、“保”、“隨”、“帶”、“入”五字規訣。“托”就是為演唱者托腔（在唱腔中如果樂隊全停就沒有托腔）。需要強調氣氛時，樂隊全入進行伴奏，謂“全托”。同時與唱腔的協調結合又叫“保”，此謂“托腔保調”。“隨”就是唱腔中停止伴奏，演唱者唱一句，樂隊隨一句過門，謂之“隨”。“帶”就是板胡在文場中領奏的意思或帶領演唱者轉換板式。“入”是指用板鼓合作的指令而言。通過鼓師的開頭與收頭，決定起落，怎么開樂隊就怎么入，怎么收樂隊就怎么入，這叫“入”。這五字規訣是在長期實踐中形成的。在現代戲的大樂隊中通過配器手法來進行伴奏，伴奏中不單純是大齊奏，也加和聲、分奏。