《誰害怕弗吉尼亞·沃爾夫》多重主題闡釋

⊙樊曉君［山西師范大學戲曲文物研究所， 山西 臨汾 041000］

作 者：樊曉君，山西師范大學戲曲文物研究所在讀博士研究生，主要研究方向為戲劇戲曲學。

《誰害怕弗吉尼亞·沃爾夫》是美國荒誕派戲劇家愛德華·阿爾比早期戲劇的代表作。如何對這部劇作進行主題解讀，國內外學者們有著不同看法，英國戲劇評論家馬丁·艾斯林在其著名理論著作《荒誕派戲劇》中認為該劇主要通過有關家庭、婚姻“戰爭”題材的描寫，表現荒誕主題。①這一觀點得到廣泛認可，代表了學術界的主流看法。筆者認為，這部劇作不僅通過殘酷的婚姻戰爭的描寫，揭示資本主義社會畸形扭曲的夫妻、父母與子女關系，表現家庭倫理主題；同時，還采用荒誕派戲劇的題材和風格進行創作，并明顯融入美國特有的社會文化元素，從而使該劇不僅具有家庭倫理主題、荒誕派戲劇的荒誕哲理主題，同時還包含有揭示美國文明衰落的社會主題。下面本文通過對該劇的家庭倫理主題、社會主題、荒誕哲理主題的逐一論述，對該劇主題的多重性和復雜性進行探討。

一、揭示畸形扭曲的家庭關系的家庭倫理主題

“二戰”后很長一段歷史時期，美國在世界上的霸主地位岌岌可危，國內貧富差距不斷增大、經濟危機頻繁發生。美國人民對民主和文明的高度信仰與現實生活之間的巨大差距，造成美國社會人們普遍的分裂感、荒誕感，整個社會陷入信仰缺失的精神荒漠之中。在這一特定的社會歷史背景下，美國社會人與人之間缺乏溫情、關系冷漠，夫妻關系、父母與子女的倫理關系變得畸形扭曲。

《誰害怕弗吉尼亞·沃爾夫》圍繞兩對大學教師夫婦間的婚姻家庭生活，揭示了在高度物質文明下的后現代美國社會，作為精英階層的知識分子的精神頹廢、道德墮落、家庭倫理觀念的畸形扭曲。

首先，該劇表現了美國社會夫妻之間隔膜、異化的畸形狀態。劇中的兩對夫婦喬治和瑪莎、尼克和哈妮，都是某學院的大學老師。作為主人的喬治和瑪莎午夜兩點邀請尼克和哈妮夫婦到家聚會，兩對夫婦在聚會中言語惡俗粗魯，行為放蕩。瑪莎為了給父親找一個接班人而嫁給喬治，婚后逐漸發現喬治沒有野心，不能接替父親做校長，從而憎恨喬治，認為喬治無能；喬治則厭惡瑪莎酗酒、同年輕男教師勾搭。夫妻之間相互仇恨、詆毀，并竭力剝除對方優雅文明的外衣，暴露對方粗俗、荒淫、頹廢的真實面目。另一對年輕夫婦尼克和哈妮之間雖然沒有仇恨，但也沒有愛情。尼克誤以為哈妮懷孕，同時也是為了錢財而娶哈妮。眼前尼克為了往上爬，竭力討好校長的女兒瑪莎，甚至試圖和瑪莎發生性關系；哈妮明知尼克想要孩子，卻采用各種方式欺騙尼克，逃避生子。尼克和哈妮之間不僅無愛，還相互欺騙。作為社會精英文化階層的兩對大學夫婦，完全違背夫妻間相親相愛、互相理解、扶持的倫理觀念，相互仇恨、欺騙，婚姻關系極度扭曲畸形。

其次，該劇父子、母子關系也呈現出曖昧畸形狀態。喬治在劇中強調自己寫過殺父的小說，并且喬治在驅魔儀式游戲中，又坦誠自己殺死了兒子。盡管兒子是幻想中的產物，但殺父殺子的故事同樣具有駭人聽聞的泯滅倫理的特殊效果；瑪莎主動追求喬治，與喬治結婚，以及婚后勾引多名年輕男教師，她所有的行為不是從個人需要出發，只是為滿足父親尋找接班人的愿望。從心理學角度來講，瑪莎的過激行為是戀父情結的外化表現。喬治和瑪莎敘述幻想中生養兒子的過程，言語含混，常常給人母子關系曖昧的感覺。由此曲折揭示出劇中父子、母子等家庭關系的曖昧，家庭倫理關系畸形扭曲。

阿爾比對美國畸形家庭倫理關系的揭露，反映美國社會人們精神世界的頹廢與荒漠化，即使代表最親密關系的夫妻、父子、父女、母子也無法溝通，生活在相互欺騙、仇恨冷漠之中，這種人際關系的極度不和諧表現出美國社會人們普遍孤獨無助、極度悲涼的精神狀態。

二、抨擊美國文明衰落的社會主題

《誰害怕弗吉尼亞·沃爾夫》發表于1962年，當時美國相對于其他國家來講并沒有遭受戰爭的過度重創，反而從戰爭中獲益，并逐漸顯現出世界霸主的狀態，美國社會普遍洋溢著一種盲目自大的樂觀精神，以為象征著美國精神的民主文明明顯優于他國，并且傲慢地以為美國文明有著異常的生命力，可以長久不衰。在經歷了越南戰爭、水門事件以及國內各種社會運動之后，美國社會逐漸意識到“美國夢”②的荒誕，進而對民主文明產生懷疑。人們在對社會的失望中，開始懷疑人生的意義、存在的價值，整個社會陷入精神頹廢之中，美國文明逐漸走向墮落崩潰的邊緣。

《誰害怕弗吉尼亞·沃爾夫》圍繞兩對大學教師的家庭婚姻生活，攻擊的不僅是當時美國社會畸形扭曲的家庭倫理觀，也抨擊嘲諷美國自大狂妄的“美國夢”，暗示美國文明必將衰落；同時，該劇運用多種藝術手段來隱喻、暗示美國文明衰落的社會主題。

首先，劇中喬治和尼克的矛盾沖突象征性地揭示了美國社會物質和科技文明異常發達，精神文明的日漸衰落。喬治聲稱自己是歷史系老師，喻示他所代表的是精神文明。尼克是生物學老師，則是現代科技文明的代表。而盛極而衰、舊的事物終將被新生事物所取代是歷史發展的必然。喬治和尼克在年齡結構上屬于兩代人，喬治已經衰老，而尼克正年富力強，且野心勃勃。喬治與尼克的明爭暗斗，暗示精神文明正逐漸衰弱，科技高度發達下的物質科技文明的野心勃勃、蒸蒸日上。美國社會科技高度發達，社會分工越來越細，人與人之間競爭越來越激烈。在一個充滿矛盾和對抗的社會，傳統的秩序和文明不復存在；在野心勃勃的物質文明壓迫下，人們的精神文明逐漸衰落，逐漸成為物質文明的附庸。

其次，無子的意象隱喻了美國文明生命力的衰落。劇中作為主人的喬治和瑪莎是一對中年夫婦，作為客人的尼克和哈妮則很年輕。兩對夫婦都無子。喬治夫婦在幻想中生養孩子，而年輕夫婦尼克和哈妮卻逃避生子。當時美國社會的老齡化現象嚴重，年輕夫婦追求個人享受，不愿生養孩子，不愿承擔家庭責任、社會責任，致使美國人口出生率出現負增長。孩子象征著希望和未來，沒有孩子的社會沒有未來。無子的意象暗示在物質文明高度發達的美國社會，精神文明卻異常衰落，而幻想中兒子的孱弱和早夭更是隱喻美國文明沒有希望和未來。

最后，該劇利用戲劇劇場的作用，從舞臺設置角度揭示美國文明衰落主題。該劇在劇院演出時，舞臺上喬治和瑪莎的房間里，倒掛著的美國國旗、鷹徽標志的美國國徽，舊時代風格的家具、書架，無不在映射美國喬治·華盛頓總統。而喬治·華盛頓總統是激情而輝煌的美國舊時代的象征。阿爾比本人也親自肯定了評論界的這種揣測。③并且劇中喬治和瑪莎與喬治·華盛頓總統夫婦名字吻合，同樣沒有孩子。舞臺演出的設置對已故美國總統和具有激情和創作力的美國舊時代的映射暗示，昭示著美國的黃金時代已經成為過去，現代美國民主文明即將衰落。

三、揭示人生荒誕、世界荒誕的哲理主題

所謂“荒誕”就是分裂、不和諧。人所賴以生存的世界無理性、無邏輯，人與世界分裂、無法和諧相處；人與他人無法溝通、無法和諧相處；人與自己也常常出現分裂、不和諧；這些分裂、不和諧造成人在自身生存意義思考時，認為人生荒誕、世界荒誕。這就是包括品特在內的荒誕派劇作家所擅長表現的“荒誕性”哲理主題。

《誰害怕弗吉尼亞·沃爾夫》完全摒棄傳統文學的邏輯理性，以反戲劇的荒誕形式表現非理性的荒誕內容。阿爾比認為戲劇有兩項義務：“其一，對人類狀況作出某種說明；其二，對他使用的藝術形式作出某種說明。”④《誰害怕弗吉尼亞·沃爾夫》是阿爾比形式與內容完美結合、實踐其戲劇觀的力作；該劇通過含混多義、前言不搭后語的戲劇對話、符號化的人物形象、碎片化的故事情節，以戲劇形式上的無邏輯、混亂感來表現世界荒誕、人生荒誕的哲理主題。

首先，該劇通過反戲劇情節表現現實世界的無理性、無邏輯的荒誕性。該劇以戲仿“游戲——狂歡——驅魔”的古老宗教儀式為“劇情”框架，把全劇分為三幕，三幕中又包含了四個小游戲，形成戲中戲的雙層戲劇結構；在此貌似邏輯化的結構中，完成對傳統戲劇開始——發展——高潮——結局的理性邏輯的反叛和背棄。主人公喬治和瑪莎從戲劇開場時互相戲謔、謾罵，直到尼克和哈妮參與夫妻間的爭吵，兩對夫婦始終在酗酒、游戲、爭吵、廝打，中間穿插零散的故事片段，自始至終沒有一個完整可信的故事。碎片化、含混化的故事情節象征現代社會的混亂、無邏輯，而人生活在此環境之中必然產生人生荒誕、世界荒誕之感。

其次，該劇通過人物對話的無邏輯、無條理，前言不搭后語，表現人的異化、人生的荒誕性。傳統戲劇通過語言表現人物、說明劇情，而《誰害怕弗吉尼亞·沃爾夫》劇中人物的語言往往是語無倫次、答非所問、自說自話、空洞乏味、不斷重復，甚至沉默。戲劇對話的無邏輯，前言不搭后語，削弱了語言的溝通功能，表現現代社會人與人之間無法溝通的荒誕感；同時，戲劇語言的無意義、無邏輯性，使劇中人物僅作為某類人存在，而失去個性特征，失去典型性，人物形象模糊化、碎片化。人的沒有個性，成為類的存在，表現了人生存的機械性，反映了人的異化狀態。人與自身、與他人無法溝通，難以和諧相處，正是現代人性異化的荒誕性的表現。

同時，該劇時空混亂，象征人對生存時空的隔膜感、人自身生存狀態的混亂性和荒誕感。午夜兩點，瑪莎邀請尼克和哈妮來家聚會，并在劇中游戲、狂歡。午夜聚會不合正常人的邏輯、不合常理。而午夜聚會同時也是對古老驅魔儀式時間上的呼應，暗示了現代人生活的荒淫、墮落；然而劇中人并沒有因為社交聚會而相互理解，因為性關系而相親相愛，反而陷入更加孤獨的狀態。人性的異化，造成人生更多的分裂、痛苦、荒誕感。劇中主人公喬治說他們生活在新迦太基的某個學院，而劇本在戲劇人物和地點介紹中說明劇情發生在新英格蘭一所小型學院校園的一所房子里。并且，新迦太基是距今三千年前古代腓尼基人的城邦。對基督徒來說，新迦太基是異教徒的聚集地，并因為荒淫、墮落而覆滅，男主人喬治說他們生活在新迦太基城，只可能是對古老而神秘異教徒生活地的假想。新迦太基具有符號功能的隱喻和象征意義，說明現代人的墮落、異化狀態，人對生存環境的隔膜感、荒誕感。

阿爾比在劇中通過反傳統戲劇的形式，揭示美國社會現代家庭倫理扭曲化畸形化的著魔狀態，美國文明的即將衰落，以及人類生存的深層荒誕性本質；從形式到內容拓展戲劇表現的多重空間，做到了荒誕形式與荒誕內容的高度統一，表現出劇作家對人類總體生存狀態的形而上的關注和思考。

① [英]馬丁·艾斯林：《荒誕派戲劇》,華明譯，河北教育出版社2003年版，第212頁。

② 愛德華·阿爾比在其劇本《美國夢》中嘲諷美國的自大狂妄，認為美國試圖做世界霸主，自以為美國文明有著異常旺盛的生命力不過是一場虛幻的“美國夢”。

③George,McCarthy.Edward Albee.MacMillan,1987,p 66.

④ 《荒誕派戲劇集》，施咸榮等譯，上海譯文出版社1980年版，朱虹序言，第21頁。

[1]愛德華.阿爾比.誰害怕弗吉尼亞.沃爾夫[M].曹久梅譯.選自,外國文學流派研究資料叢書.北京：中國人民大學出版社，1996.

[1][英]馬丁·艾斯林.荒誕派戲劇[M].華明譯.石家莊：河北教育出版社，2003：8.

[2][英]馬丁·艾斯林.戲劇剖析[M].羅婉華譯.北京：中國戲劇出版社，1981：12.

[3][英]阿諾德·P·欣契利夫.荒誕派[M].樊高月譯.哈爾濱：北方文藝出版社，1988.

[4]郭繼德.美國戲劇史[M].天津：南開大學出版社，2011：10.

[5][美]丹尼爾·霍夫曼.美國當代文學[M].北京：中國文聯出版公司，1984：7.

[6][德]斯叢狄（Szondi,P）.現代戲劇理論（1880-1950）[M].王建譯.北3京：北京大學出版社，2006.