借助大自然成型紫砂壺

文 / 史霓霞

江蘇宜興 宜興 214221

紫砂壺的產(chǎn)生和發(fā)展，是歷代陶人和民間藝人以及各路文化人參與，不斷創(chuàng)新的結(jié)果。經(jīng)歷朝歷代相繼相承，完成了紫砂壺傳統(tǒng)造型的各大系列。回頭看時(shí)大彬、陳鳴遠(yuǎn)、朱可心等各個(gè)時(shí)代的大師作品，不難發(fā)現(xiàn)，他們?cè)谧仙皦氐脑O(shè)計(jì)、創(chuàng)意與最終完成并定型流傳，往往都借助大自然的花草、樹木、鳥獸、蟲、魚的基本造型，又加以藝術(shù)概括與整合，將壺的各大要素---把、流、蓋、的子、壺身、壺支腳有機(jī)完美結(jié)合，最終制成高品位的紫砂壺。這給了我們今天還在學(xué)習(xí)上進(jìn)的新一代紫砂從藝者一個(gè)極大的啟發(fā)，也使我們?cè)诶^承中有傳世寶壺得以參考，在創(chuàng)新中有了發(fā)展的目標(biāo)與方向。

紫砂界前輩們給我們留下了寶貴財(cái)富。自明代供春創(chuàng)制供春樹癭壺起，經(jīng)過萬歷年間時(shí)大彬發(fā)揚(yáng)定制，至明朝末清朝初，制壺名手如陳仲美、李仲芳、徐友泉、陳用卿等大家相互仿制，漸形成了許多茗壺造型的傳統(tǒng)形式。以徐友泉為例，他的作品形式就有苦竹節(jié)君、冬瓜段、分蕉、蟬翼、沙魚皮、天雞等等。以后的紫砂壺名手大都承襲前代的造型在吃透了傳統(tǒng)工藝之后，又有了長足的發(fā)展與創(chuàng)新。

在借助大自然萬物創(chuàng)作手法中，清初紫砂名手陳鳴遠(yuǎn)是一位創(chuàng)立發(fā)展田園風(fēng)情紫砂壺的奠基式人物。從傳世品看，故宮博物院藏有陳鳴遠(yuǎn)制的《松鼠葡萄壺》；南京博物院收藏有陳鳴遠(yuǎn)的《南瓜壺》，壺身刻有“仿得東陵式，盛來雪乳香”十字行書，以記錄自己對(duì)田園風(fēng)情的心靈寄托。另外，陳鳴遠(yuǎn)還有《束紫三友壺》，梅竹松集于一束成為紫砂壺，把三君子的品位表現(xiàn)出來，很妙也很得趣。陳鳴遠(yuǎn)制的菜型水函，其形狀是一棵活靈活現(xiàn)的大白菜，一條大青蟲正在吞咬菜葉，妙趣橫生；陳鳴遠(yuǎn)制的桃菱果杯，造型更是靈巧，他以藕作把，半桃為懷，菱果為足，使人想起四時(shí)瓜果的田間風(fēng)味與大自然的豐足。

應(yīng)該說，在各個(gè)時(shí)代，紫砂壺名家，在挖掘運(yùn)用自然之物來抒發(fā)田園情意方面，已形成了一個(gè)豐盈的體系。現(xiàn)代紫砂藝人朱可心，以梅樁、竹段見長，他貼的梅花，如老梅生野，秀逸而高風(fēng)古樸，他貼的竹葉竹枝，如春園帶雨，和風(fēng)細(xì)潤。這都是他們能長期留心、用心觀察大自然中梅竹的風(fēng)韻，加上自己的藝術(shù)主張，逐步形成了自己的紫砂壺藝術(shù)風(fēng)格。

打開了借助大自然，尋求田園風(fēng)情這樣一個(gè)通道后，紫砂壺沿這條路發(fā)展下去，是有極大的拓展空間的，在時(shí)下的一些紫砂壺藝人手上，南瓜系列壺從色彩的逼真，到造型的各異，使人真的像看到了一個(gè)豐收的秋天，充滿了無限的懷鄉(xiāng)思情；荷花青蛙壺系列在一朵豐盈的荷花之上，青蛙欲臥欲跳，欲鳴欲藏，栩栩生生，妙在趣中。梅花春樁系列壺，“梅花盈枝，清香暗動(dòng)，直報(bào)春清息”。竹段系列壺，竹葉越來越向?qū)懸馐銘寻l(fā)展。“輕風(fēng)細(xì)雨還滴翠，一脈雅為君融。”試想，手持上節(jié)竹段好壺，品一壺香茶，面對(duì)竹林碧影，明月清風(fēng)，何不讓人生出若干閑逸之心？

借助大自然萬物之相為紫砂壺造型，走田園風(fēng)情之路，最近有的藝人把花貨向光貨發(fā)展是一個(gè)極好的開端。比如，設(shè)計(jì)一個(gè)葫蘆型壺身，作實(shí)用光壺，同樣可以給人一田園之風(fēng)感覺；又比如，在光壺壺身上，略微加一二片竹葉，貼上三兩朵梅花，不繁不贅，情趣卻很雅致，再加上名家手筆刻上“梅花香自苦寒來，” “清風(fēng)一枝竹上碧，”真可謂雅妙奇絕。

總之，借助自然，發(fā)展藝術(shù)，是紫砂壺的一個(gè)大課堂，值得我們正在從事學(xué)習(xí)、探索、創(chuàng)新的后起來者去花更多的心思來達(dá)到更高的境界。