論社會轉型時代《人再囧途之泰囧》的美學意義

□文/張 遠，中國傳媒大學文學院博士生

電影《人再囧途之泰囧》劇照

《人再囧途之泰囧》可以稱之為2012年歲末中國電影的一朵奇葩，以驕人的票房成績和穩定可靠的收視效果為中國電影產業的發展注入了新的活力?？v覽2012年的中國電影市場，還沒有可以和《人再囧途之泰囧》比肩的喜劇作品。因此，深入研究助成《人再囧途之泰囧》成功的藝術實踐特點，為中國電影藝術的進一步發展提供可參考的美學分析。

一、喜劇形式:影片構成元素的精心設計

任何一部作品的成功，都是精心設計的結果?！度嗽賴逋局﹪濉吩谒囆g路線上繼承著《人在囧途》的情感類型，仍然把家庭情感生活與事業發展之間的矛盾關系作為表現的主體，然后在一個漫游的過程主人公獲得情感的反思和價值的升華，從而反思醉心事業所帶來的利欲關系對人性的腐蝕和異化，最后放開執著于功利價值的手，而回歸家庭的溫暖。這無形中與都市工作的白領者進行內在細致的情感交流，并為其現實生活中所遭遇的道德情感困境尋找一個適恰的方向。這在心理學上以幻夢式的藝術表達為欣賞者營造一個田園生活的夢境，讓欣賞者的心理和情感暫時休歇在這個巨大的假設之中。

按照現代社會學的分析，這無疑帶有媚俗的性質，但是其內在的批判性又使其擺脫了一般街頭藝術的取悅于人的本質，它具有自身獨立的存在理由。這主要在于其表達的過程中有一些若隱若現的文化根脈使其在藝術史上的地位可以獲得升格。這部作品與經典小說《西游記》的內在根脈相關，它們都是以觀心為本質，在漫游的過程中遭遇磨難，從而釋放掉心中的惡，并可以進一步反觀自己從前的人生。藝術作品中的硬性糾正可以在現實生活中獲得彈性的調節，主要是激發人們在日常的經濟生活中要留意身邊的親情、愛情和友情。

這部作品在形式上追求戲劇化的效果，這是通過采用古典主義的敘事模式完成的，“古典模式源于劇場，它有慣例而無規則，基于主角間的沖突。大部分采用此模式的電影一開始便提出戲劇問題，觀眾想知道主角在重重困難下能否得到他想要的，后面的戲再用動作提升的方式來強化這個沖突，以因果連接的方式節節升高?！?《認識電影》，路易斯·賈內梯著，焦雄屏譯，世界圖書出版公司2007年版，298頁)《人再囧途之泰囧》的戲劇效果在人物造型、道具設計和人物對白等幾個方面得到清晰地表現。

電影的人物造型以風格追求為主，這主要表現在對王寶的另類草根造型的基礎上的。王寶是一個時代文化的重要符號，他金黃的頭發，花哨的衣服，對于照相的迷戀，這一切都將其另類的風格表現出來?！疤貙懡o人一種自然主義表現細節的印象。但是好的特寫能在逼視那些隱蔽的事物時給人一種體察入微的感覺，它們流露出一種難以言宣的渴望、對生活中一切細微末節的親切關懷和火熱的感情。優秀的特寫都是富有抒情意味的，它們作用于我們的心靈，而不是我們的眼睛。”(《電影美學》，巴茲拉·貝拉著，何力譯，中國電影出版社2003年版，45頁)這與徐朗和高博的標準白領造型形成鮮明的對比，而這種對比將從表層的人物身份過渡到人的內在品質和生活信念與追求的維度。

手機在這里成為很重要的道具，它一個方面承載著通話交流的功能，而其更重要的作用在于它可以定位人物的位置，雖然它后來被跟蹤器所取代，但是我們仍然能夠感受得到電影對于其它類型的敬意與模仿，因為效果就是最好的說明。電影中的一切設計都是為了獲得某種效果而刻意做的，這既可以與我們現實生活中的GPS定位系統相關，也和我們近來觀看的大片中以先進的高科技設備作為電影情節推動的重要質素密切相關。這部點一個既要榨取這種時尚設備對電影本身的價值，而且還要獲得與其它優秀影片中相互呼應的朦朧感覺。這樣電影的緊張節奏也就被完全調動起來。

而人物的對白更是借鑒了語言類節目的幽默特點，其中影片即將結尾在探討徐朗是否與高博妻子有曖昧關系的對白就將小品語言與話語結構運用到電影的對白設計中。高博的對話更是精彩，他在滿懷喜悅地接到母女平安的喜訊卻追問了一句，他問孩子有沒有頭發。這一方面可以造成觀眾的情感釋放與愉悅，另一方面可以折射出人物之間的復雜關系與心理，生活在利益紛爭、爾虞我詐的公司使人與人的信任大打折扣，而這種懷疑與防備已經侵染到日常的家庭生活，這是影片在娛樂背后引發的對現實生活和未來的深沉思索。

二、市民情感:故事貼近現實人生

這部電影以市民的日常生活為基本背景，并把都市生活的典型場景和人物的典型心理進行了夸張集中地暴露。電影中的人物的生活與觀影者可以形成直接的溝通，而且它所觸及的當代中國社會轉型期所面對的重要問題。隨著經濟社會的深入發展，人與人之間的關系已經偏離了原有的中國傳統價值觀體系。利欲的刺激和鼓動將人的思想行為日益趨向功利化的軌道，而經濟發展和財富積累乃至象征性的個人成功成為人溝通與行動的最高標準，這無形會打擊人與人之間最美好的情感:親情、友情和愛情。

這三個方面都是以徐朗和王寶的對比實現了對徐朗固有觀念的改造，徐朗在片中是一個疼愛女兒的父親，但是他由于工作的繁忙沒有辦法實現對女兒的承諾，而只能用另外的方式進行補償或者是編造故事以應對女兒要求兌現的承諾。“主流電影所設定的凝視主體無疑是一位男性，而其中‘主體的陷阱’也正是為了一個男性的‘陷落’——自我確認而建構;主流電影敘述的機制，正是建立在某種觀看與認同機制之上?！?《電影理論與批評》，戴錦華著，北京大學出版社2007年版，19頁)孩子的期待與大人的背信讓我們更能體會作品中人物內心的煎熬，同時也可以映射我們在現實生活中的可能經歷過或正在經歷的活劇。我們在觀賞的過程中糾結于這個特殊的對于情節推動的元素，一方面批判徐朗的決策，一方面反思著自己的人生，這二者在一個特殊的觀影空間進行細致的交流。而我們的內心都有一個美好的期待，但是我們沒有辦法想象電影怎樣結局，這也形成了觀影的主要動力。孩子的心靈最不應該被傷害，孩子的夢想最應該被實現，這種基本的立場也形成了我們對徐朗這個角色的基本評價，這也反襯出高博將要遭遇的人生樣態。

徐朗和高博本來是最好的朋友，但是由于在一個公司就產生了利益紛爭。由于他們對于一個項目的不同決策，這才引發了這次泰國之旅。美好的朋友關系變成了無有不用其極的明爭暗斗，人性中的一個灰暗的部分被導演以一種相對平靜的方式揭露出來。由于徐朗的決策帶有相對正義的性質，這就更加突出戲份不多的高博的對于功利的忘乎所以的追求。徐朗之所以能夠最后退出轉念回頭關注發自人性的最重要的感情，就是他心中雖然追求利益，但是他有著對于這種追求的一種特殊的保留，就是他的完美主義，這挽救了他自我的精神，挽救了他近在手邊即將失去的寶貴感情。而高博的回頭路就需要未來的更大的機遇才能扭轉，通過作品的設置他最后也有了個女兒，那要等到這個女孩長大后的父女關系危機產生時或許有機會，但是他即將面對則是與其妻子的關系危機。

在影片開頭徐朗就面對著離婚的危機，但是他對這件事情的嚴重性估計不足。他仍然沒有回頭而踏上了爭奪利益的泰國之旅。但是當他在王寶身上發現了人性美好，發現了人身上所承擔的不僅僅是個人夢想和經濟利益的實現，還有對于家庭的維系和對于家人感情的重視。考克爾認為:“意識

電影《人再囧途之泰囧》劇照

形態不是單一的，它就像接受某種意識形態并按照這種意識形態行事的文化一樣，總是處在溝通、調解、融合和不斷變化之中。它是在主流故事模式中所表現的一種復雜的、變化的和對世界的再現?！?《電影的形式與文化》，羅伯特·考克爾著，郭青春譯，北京大學出版2004年版，139頁)他之所以在王寶面前沒有底氣，就是他在這些方面是個敗者，而且他即將失去王寶所擁有的一切美好。在一個性格開朗，心靈健康，充滿夢想并對生活有著無限感情的草根面前，他看到了自己的卑微怯懦、陰暗功利、心靈萎縮并飽受公里數生活摧殘。尤其是那個讓他們自己決定的法律授權書，更使他頓悟到了人生的狀態都是個人選擇的結果，摧毀和維護的權力仍在他自己的手上。

而王寶有成為草根的功利設計，他將范冰冰作為自己的想象中的偶像，而且影片在最后又讓他通過和范冰冰照相在象征性地實現了他的夢想。這時，人物的符號意義發生了改變，“通過它所承載的各種關系的體系，影片建構它自己的符碼，創造它的符號，并把各種素材轉變為指示符號或義素。這些素材處于關系層面之外，事先并未定性，無法把握?！?《電影符號學質疑:語言與電影》，讓·米特里著，方爾平譯，吉林出版集團有限責任公司2012年版，154頁)而這已經從王寶人物設置的道德標準轉向了對草根夢想的轉移，當徐朗的生活回到了軌道，那么影片背后的價值標準就從王寶身上轉移了出來，他的形象不再承擔嚴肅價值，而轉向將內在欲求現實化，進入到大眾文化的符號消費視野。

三、大眾文化:人物身上的價值反制

大眾文化的典型特征就是通俗性，而這種通俗性的完成依賴其自身對消費符號的確立。這種符號應該具有娛樂性，可以被精神消費;而且它也要有價值性，可以被轉化并被深度剖析?！拔幕鸵庾R形態在整體概念上所涵蓋的面基本相同，兩者之間的主要區別在于意識形態在兩者共有層面的基礎上還帶有政治的一面?！幕?意識形態的總體范圍不可避免地是由權力和政治關系來界定的。它表明研究通俗文化不僅僅是討論娛樂與休閑?！?《文化理論與通俗文化導論》，約翰·斯道雷著，楊竹山、郭發勇、周輝譯，南京大學出版社2006年版，9頁)將徐朗身上的價值是從現實的工具理性向價值理性提升，而王寶則在不斷削平其價值深度而轉向大眾的平面化。這里面應該有精英與大眾的深度對抗，當一種價值回歸到自身的軌道后，它將釋放一種征服低層次的表現，并將其轉化為一種更高級體系的存在。

徐朗從一個理性經濟人向生命真態過渡過程，是通過在一段旅程的遭遇并對其進行全方位反思達到的。這種生命的漂泊中尋找失去的以往帶有典型的對于逝去的伊甸園的追求。這種夢一樣的價值和精神追求，通過他回到“泰國傳奇”這個夢幻組合，并甘心成為實現他人夢想的墊腳石以完成對自己的精神的救贖。他因此也成為所有白領心中的圣像，觀者也因此完成了心靈救贖。

這種構建在大眾文化的基礎上而獲得巨大成功的電影都是捕捉到了積攢在大眾心理深層的情感陰影，而又在設計好的情節結構和情感釋放點將這種情感引爆，在歡笑與反思中實現人在精神曾在的重生。這里面的正能量能夠恢復觀者疲憊的身心，并在回到現實的過程中調節自己與現實，人與人之間的關系。

當下，中國經濟社會正在經歷著巨大的變革。而在這個過程中，人與人的關系及一些傳統的生活方式和價值理想都在經歷一次洗禮。在改變我們的思想行為方式而適應這個改變的過程中，我們需要一部作品能夠反映這種現實，并在某個角度將這種現實所具有的破壞力展示出來。這樣，我們可以反思個人的生活狀況和思想狀態，調試自己固有的對于社會生活的認識。尤其是中國傳統思想對社會發展的判斷和維護人與人之間關系的價值系統，更要在與現實的撞擊中找到適合自身生存和發展的路徑。

這一個方面是我們對人的價值的判斷問題，人的價值是實現自己，但是這種實現是與別人費盡心思爭奪利益，在強大的競爭關系網中毀掉經濟之外的一切關系，還是在社會的大系統中放慢步伐，通過幫助別人實現夢想而自己也獲得幸福。這是兩種不同的對于生命的品味，我們在一個跑道向前沖刺的過程中，這個游戲可能只有對手和規則的存在，但是這個比賽不是生命的全部。

另一個方面就是對于生命的認識問題。影片中也以為母親祈求健康為一個重要的情節點，而又由此設置了一個特殊的道具——仙人掌。大衛·波德維爾認為許多影片嘗試“有意將社會意識形態‘自然化’社會和文化行為的傾向。很多價值觀念和信仰體系對深信他們的族群來說，是不容置疑的，他們將之視為出自人類本性，不是外在選擇和控制的產物?！?《電影藝術——形式與風格》，大衛·波德維爾、克里斯汀·湯普森著，彭吉象等譯，北京大學出版社2003年版，420頁)我們后來看到的仙人掌開花，作為一個重要的意象可能想著一個特殊心靈儀式的完成。而這個仙人掌的刺卻是我們沒辦法輕易揮去的夢魘，這明顯表明健康的要求沒有辦法輕易地獲得，而又時時刺痛我們的心靈。如果不經歷一個較大的人生變故，人的觀念是很難被改變的。劇中王寶母親的健康和她對兒子未來生活的期望，激發了徐朗對于死亡和美好愿望的重視。這可以從他改變人生方向和完成王寶的夢想看出來。

這部電影雖然契合大眾的心理和觀影要求，但是它沒有過度的媚俗情節，而是相對沉穩地將大眾的心理與藝術形式進行系統科學的分析，通過一種可被廣泛接受的藝術模式將這種現實存在的社會問題，和人的心理所遭遇的種種困惑進行藝術展現，這樣就構成一個有效的公共話語平臺。韋爾施認為，“在感知時，你要讓自身脫離直覺感覺的束縛，否認它，超越它!”(《解構美學》，沃爾夫岡·韋爾施著，陸揚、張巖冰譯，上海世紀出版集團2006年版，69頁)觀影者在社會廣泛的評論中獲得對自我的確認和全方位的理解。這部電影應該是社會轉型過程中主體反思并超越自身的一個典范案例。