淺析服裝設計師如何把握時尚潮流

信玉峰

【摘要】服裝設計師在當今時尚界有著舉足輕重的作用，隨著社會的突飛猛進、科技的日新月異，時尚已從最初的需求導向，延伸到各個領域業化發展。時尚文化發展至今，已成為人們生活中不可缺少的需求，體現著大眾的趣味走向。時尚蘊藏著巨大的商業導向影響著設計的風格走向，而服裝設計師起著關鍵的作用。在特定的時期，特定環境下，設計師甚至能引領一個大范圍的時尚潮流，并能在時尚演變的歷史中留下璀璨的篇章。成功的服裝設計師并不是單純地把自己的觀念轉化為設計作品，恰恰相反，他們洞察了社會的“情感”、時代的“情愫”，并將這種潛在的發展動向形象地個性化地表達才成就了他們輝煌的業績，在這里我們要強調的就是設計師應該如何洞察這種需求，也就是寫這篇論文的原因。

【關鍵詞】服裝設計師；時尚；潮流

引言

時尚是受很多因素影響的（歷史、現實、科技、地域等）作為時尚的主導者——服裝，也不是一個單純而獨立的體系，所以作為服裝設計師就應該全面地看待這些問題。如果想更好地掌握在多種因素作用下的時尚潮流，就應該了解時尚的特點，把影響時尚潮流的因素做一個較為清晰的把握，只有這樣才能在真正意義上設計出符合時代客觀要求的作品，也只有這種作品才代表著足以感動當代社會大眾的一種美學表現形式。本文以“時尚的特點”作為切入點，找到影響服裝發展潮流的因素，并淺析各個因素之間的關系，其目的在于告訴服裝設計師：單純的、簡單的東西并不能很全面地解釋時尚的內涵和外延，所以，作為服裝設計師就應該在盡量全面了解時尚后，真正把握時尚，預見時尚的發展動向，以便設計出符合時代要求的作品。

一、時尚的概念

時尚，又稱時髦，是指在特定的時期內，由一部分人，特別是年輕人所追求的一種頗為新潮的獨特的或“前衛性”的觀念、行為、語言和生活方式等。布倫寧克邁爾將時尚定義為：“當下正被社會所采納的衣著的流行用法。它是被某些文化價值所接受的結果，一切都向由變化所致、相對快速的影響開放”。時尚通常發生在一定的時期內，它是在社會的物質與精神文明發展到一定程度后才產生的。時尚具一定的時效性，會經歷興起、蔓延、衰退、消失的過程，并始終處于持續的發展變化之中。

二、時尚的特點

時尚是現代社會發展中具有代表性的特色文化種類，其流行廣泛而極具影響力。如時效性、商業性、群體性、矛盾性以及娛樂性等便是時尚的突出特點。

（一）時效性

時尚具有“有效時段”的特性，所以會使其含有的時尚內容在一定“時限”內生成、流行和消退。時尚相對歷史悠久的傳統文化或積淀升華的經典文化而言，更具備新穎性、獨特性和時代感，是現代人類文明的突出表現。時尚從興起、蔓延到衰退、消失的過程，便呈現了它整個的“生命形態”，并且這種興起與衰變已表現出越來越快的趨勢，即所謂的“時效性”。例如，過去一種服裝風格可以流行三年至五年，現在流行周期縮短到一個季度甚至更短的時間，這與持續了將近近一個世紀的香奈兒經典套裝情形截然相反。時尚的時效性，從某種意義上講也是急劇變化與發展的人類社會的進程使然。高效快捷的工作生活方式與多變的社會際遇及情感，造成其“實用”與“趨時”的功利性色彩，并有一定的商業性質。在消費者看來，時尚的主要價值在于其“即時消費和即時享用”，通過這種快速消費的形式來獲得一種精神上的愉悅感受。對服裝設計師來說，我們要不斷推出新的產品樣式，來迎合消費者“喜新厭舊”的心理，使得他們愿意拿出相當一部分收入去消費這些新產品。時尚有著從“新鮮”、“搶手”到“落寞”、“失意”的起落情形，“過時不候”可以成為概括其時效性的重要特征。

（二）商業性

時尚無疑具有極其顯著的商業特性，時尚最終是要通過具體的市場運作來實現其商業價值的。川村由仁夜在《時尚學：時尚研究概述》里指出：在單純的經濟學上，時尚是服裝裝生產者的陰謀所致，目的是使我們花更多的錢；是服裝設計師、服裝制造商和商人把時尚強加于人，以達到刺激市場和增加貿易的目的。在現代的商品經濟中，時尚的推廣和營銷通常是利用其派生的產品來完成的。在這些產品中，時尚的因素往往占有較大的成分，有時消費者就是沖著時尚或獨特的“產品氣質”而來的，時尚性有時會產生更高的商業價值。因時尚而產生的某種心理滿足價值有時會超過產品本身的物質實用價值，成為激發購買行為的主要因素。目前時尚的發展已呈現出產業化的趨勢。當然，時尚及其相關產品的推廣流行往往也帶有一些風險性。沒有人能準確預測消費者如何評價新推出的產品。這些產品，或許會產生極大的市場轟動效應，追隨者甚多；或許會無人問津，甚至收不回成本。這正是時尚的商業性特點的突出表現。

（三）群體性

時尚的產生與發展，在很大程度上得益于各個社會“群體”的響應和推助。那些處于不同年齡、職業、階層和擁有不同趣味、背景、收入的人們，常常會有意無意地因其具有不同的文化取向和興趣愛好而聚合成各個不同的社會群體。當新的時尚萌生出現，便會被懷有好奇心和追趕時髦的各色群體接納并發展傳播。女性群體可說是促動時尚發展的重要力量。時尚中的時裝，其實和女性的特殊嗜好與愛美的天性有關。她們特有的審美情結和對新潮美感的崇尚追求，都更加豐富了時尚的色彩和推動其文化的流行。另外，青少年對新事物充滿好奇和勇于大膽嘗試的性格特征使得他們理所當然的成為推行時尚文化的主導力量，成為時尚興起、蔓延中不可缺少的社會群體力量。，

（四）矛盾性

矛盾性是時尚的運行機制，也是時尚的發展特點，時尚始終在不斷地產生矛盾，解決矛盾，轉移矛盾。時尚總是在變，社會中從來都不會只存在一種時尚，而它的真實面目也不是唯一的，在一定時期內總是存在著多種時尚文化的形式，此起彼伏，熱鬧非凡。它們像一個個活躍的精靈，躍躍欲試。同時它們彼此之間又都相互否定，因為只有否定對方才能突出自我的存在，它們正是以這種相異性為存在形式。但在這眾多的時尚文化及形式中，引導潮流的起決定作用的時尚往往只有一種，其它的則只能處于從屬地位。時尚的意義就在于主要矛盾總是不斷在變，總是由新的形式代替已有的形式。這種替代永不會停止。一種時尚沒落了，馬上就會有新的時尚取而代之，潮起潮落。新的時尚不斷出現、翻新，才使得時尚像現在這樣璀璨奪目，光彩溢人，充滿誘惑力。時尚內部這種永不停息以新代舊運動的根源，則是來自于人們內心深處永無止境的欲望的黑洞。人們總是對那種想得到而暫時還沒有得到的事物充滿了渴望，正所謂“得不到的就是好的”。有了這種求新求異的心理，他們不斷地去追求新鮮事物，而一旦這種心理得到滿足，他們的注意力又會轉移到別處。總是有人不停地創造出新的時尚，也總是有人不停地追隨跟從。欲望的本質其實就是貪婪，人們求新求異的心理不會改變，因此時尚的矛盾性就會永遠存在。

四、把握時尚對服裝設計的影響

服裝能主導時尚，服裝之一直位居熬頭。服裝的配件、服飾原本可后來居上，但在人類文明史中服裝與人們息息相關，無論日夜、無論生死，裹著人體的衣料，表現人與人之間的差異。

十一世紀的西方文明屬于衣著的文明，也是布料的文明，布料任其潔凈或污垢，奢華或庸俗，染色或純色，可說舉目可見：用在人體、某些動物身上、地上、墻上天花板，或是家具、房屋、藝術品及日常生活用品上，事實上皆脫離不了布料，它在人類的友誼、社交禮節，甚至人類想象的世界里扮演極為重要的角色。在中國，五千年的文明也與衣著有著千絲萬縷的聯系。

以服裝為焦點，時尚還先波及到一些身上的飾物，然后是身體移動時空與內容的美化，最后才是空間及內容本身。實際上，人類所有的創作都受到時尚的影響，即使是最持久的創作亦然，既然服裝在現代社會時尚中獨占熬頭，這些時尚的配件就不能忽視，值得一一加以介紹分析。服裝及時尚在人間的舞臺上隨著不同的時代、不同的背景，表現出不同的節奏，因此其意義更為深遠。

在當今的社會，服裝設計師有著很強有力的能量來引導時尚潮流，但是，我們需要明白：服裝并不代表衣服，配飾和其他時尚附件也可以創造時尚流行，那么，我們的服裝設計師就不應該服裝設計的這條路走的很深卻很窄，我們要加寬時尚的道路，讓時尚具有更廣而深的內涵。

五、設計師如何把握時尚

（一）抓住消費心理

人都有被愛、被認同的需要。人們除了用言行證實自己的價值以外，還可以通過具有審美功能服裝來幫助自己達到被愛被認同的目的。人與人的初步接觸，在尚未進行語言交流及深入的了解之前，往往憑著對方的穿著打扮估計對方的情況，以便做出相應的反映。因此，從某種程度上講，服裝也在扮演著“假面”的角色。但現實生活中，并不是每個人都懂得服裝的審美搭配，所以服裝流行趨勢的從眾心理便有了市場。尤其在中國的服裝市場，越是怪異的服裝款式，接受的人越多，使廠商獲利頗豐并深受消費者歡迎。因此，服裝廠商及其銷售人員，大肆宣傳服裝的新概念及流行趨勢，強行促成流行導向，所謂的引導消費——制選流行。從心理學的角度來看，一種新式樣的產品投放市場，對消費者具有一定強度的刺激性。該產品被公眾認可的過程，其實是消費者一個適應與習慣的過程。社會群體的適應和習慣由流行所致，而適應和習慣又會導致心理厭倦，厭倦正是時尚流行的“殺手”。另一方面，在這個商品空前豐富的時代，服裝與消費者的關系正在發生轉變——“吸引顧客興趣”逐漸取代“滿足顧客需要”。審美價值取代了實用性，成為產品的目的。顧客的購買與否，往往取決于服裝是否有幸與她（他）們的趣味相吻合。在英國著名的藝術史學家哈斯克爾（Francis Haskell）看來，時尚與趣味是有本質區別的：趣味可無他人介入而存在，時尚則必然牽涉他人——不是自己跟從別人，就是設法讓別人跟從自己。在這一點上，服裝設計師應該首當其沖成為大眾趣味的引導者，這就要求設計師要認真研究消費者的真正需求，并大膽地預測大眾趣味的走向。服裝設計師應該將追求物質與精神的完美結合作為時尚服裝產品設計的目的，而以此為出發點的設計，也必將把握與創造新一輪的時尚

（二）掌握流行趨勢

時尚工作者對流行趨勢有正確的預測及對流行資訊的把握運用。流行趨勢是未來幾個月甚至幾年內才能出現的現象，因此，誰手中正確地掌握了流行預測報告，誰就有可能在商戰中獲勝。如設計師對流行趨勢作出準確預測，就可以從色彩、款式、面料等各方面做出正確的把握，將收集的信息進行分析整理，做出正確的判斷。正確的預測會給廠家及設計師指明將來要走的路，指明方向。

（三）市場調查

時尚本身處在生活的前沿，而流行趨勢則是前沿的前沿，這就注定了它在最前沿的加速度步伐。但是在整個的服裝產業鏈中，流行趨勢之后的各個環節的腳步卻相對慢了一些，致使產業鏈中前一步的太前，后一步的又太后，中間的銜接成為問題的關鍵。更多的設計師和消費者希望流行趨勢能夠告訴人們今年流行什么，同時能夠嗅到明年的流行是什么。他們希望看到的不是大概念和舞臺的表演，更平實化的發布讓人直接理解趨勢會更加實用一些。“愛登堡”首席設計師曾鳳飛在近幾年時裝周連續幾次做出成功發布會，并擁有很好的市場業績之時，仍然自稱為平民化的設計師。他希望通過不斷的做市場來提升設計師的含金量。希望每年為品牌所做的流行趨勢發布，能夠帶動市場的一個方向，讓每個人都能從中找到自己所需，設計師與消費者達到共鳴。

（四）關注時裝發布會，收集、掌握、領悟國際國內時尚資訊

每年世界四大時裝中心（巴黎、米蘭、紐約、倫敦）都按照春夏和秋冬兩季發布最新高級時裝和高級成衣的流行趨勢。每一季流行的主題（色彩、面料、款式、風格等）由一些設計師和行業組織溝通之后共同決定，再分別以設計師的個人理念進行演繹。這些發布對全球時尚熱點的轉移有著決定性的影響力，是時尚的風向標，也是其他設計師汲取設計素材的主要來源。由于時尚資訊其誕生的意義就在于幫助服裝設計師探求時尚變化的規律，并對時尚趨行準確分析，時尚資訊比一般的信息具有更強的目的性和預判性。時尚資訊在服裝設計中占有重要地位，其對服裝設計有很強的導向作用。因此，作為一個合格的服裝設計師，應該收集、掌握、領悟國際國內時尚資訊，從而設計出好的作品。

六、結束語

時尚是受很多因素影響的（如：歷史、現實、科技、地域等）那么，作為時尚主導的——服裝也不是一個單純而獨立的體系，所以，作為服裝設計師就應該全面地看待這些問題，如果想更好地掌握在多種因素作用下的時尚潮流，那么就應該把影響時尚潮流的因素也做一個較為清晰的把握，只有這樣才能在真正意義上設計出好的、符合時代客觀要求的作品，也只有這種作品才代表著足以感動當代社會大眾的一種美學表現形式。服裝產品最突出的特點是其多變性和時尚性。它時效性強，隨季節變化頻率較高而且風格多元。它與時尚聯系密切，是最能體現時尚文化的部分，并引領新的時尚趨勢，借助時尚熱點提升產品文化內涵以最終打動消費者。