九重彩浪浮龍蓋——“三足云龍壺”創作漫談

蔣美珍

（宜興 214221）

以紫砂壺為代表的紫砂陶，是手工陶瓷藝術品類中的藝術珍品。千年陶都，薪火相傳，歷經傳統日用粗陶的粗獷造型，傳說北宋大文豪蘇東坡設計“東坡提梁壺”至明朝茶事、茶器、茶具變革，金沙寺僧摶泥成壺易換香火，供春成“樹癭壺”起始及南京中華門外馬家山油坊橋明代嘉靖十二年 （1533年）司禮太監吳經墓中紫砂提梁壺的出土，表明了明朝紫砂壺誕生時期，更有“紫砂四大家”董翰、趙梁、元暢、時鵬對紫砂壺造型承前啟后的貢獻，紫砂壺造型開始成型并逐漸完善。

“三足云龍壺”的整體造型源自“華表”。華表多用于古代王室宮殿、橋頭、墓地的小型裝飾建筑品。相傳堯、舜時在交通要道講究豎立木牌，讓人在上面寫諫言，名曰“誹謗木”，或簡稱“謗木”，也叫“華表木”。漢代，“華表木”就發展演變為通衢大道的標志，因這種標志遠看像花朵，所以稱為“華表”，漢代還在郵亭的地方豎立華表，讓送信的人不致迷失方向。唐高祖李淵獻陵和高宗李治乾陵前裝飾的石柱華表，雕刻工藝精巧、造型美觀。而在北宋大畫家張擇端的《清明上河圖》中，汴梁虹橋兩端就畫有兩對高大的華表，這對紫砂“三足云龍壺”（見圖1）的創作有著很大的啟發。

圖1 三足云龍壺

明代永樂年間建造“承天門”(即今天安門)時建立的兩對華表，門內的兩對華表名曰“望君出”，是提醒皇帝應該出宮去體察民情；天安門外的一對華表叫“望君歸”，是呼喚皇帝應該趕快回宮處理朝政大事。“望君出”和“望君歸”的思想意識，倒是與華表最初的“誹謗木”的意思有些相似。用漢白玉雕刻而成的，是以巨大高聳的圓柱為主體，通身塑有纏柱云龍，柱上橫貫一塊美麗的云板，好似行云插入云際，頂端承露盤上的蹲獸栩栩如生。故通觀整件“三足云龍壺”，其創作靈感以及創作思路皆出于此。

通過對古典建筑中“華表”的這些特征的觀察，以及對現在天安門前華表的認真分析，并有對古典建筑的某些特征具象化地表現在紫砂壺的造型上，從而形成了整件作品的輪廓。

“三足云龍壺”的整體以天安門門外的華表為型，而通過對“華表”的形象化表現、抽象化的藝術創作，把原有纏柱云龍的浮雕改成適宜紫砂壺的身筒，裝飾線條與方塊格子符合傳統紫砂壺的審美情趣，以及紫砂壺泡茶的實用性，簡潔明快；壺嘴、壺柄飾以傳統文化中的祥云為造型，行云流水般地浮動著一種祥瑞之氣，帶著傳統文化的美好寓意，以及民間、民俗的吉祥如意。以靜制動的藝術創作表現手法，將整件作品的韻味體現得尤為可貴。

“三足云龍壺”蓋、鈕一體的創作，是源于傳說中龍生九子之意的犼[hǒu]，它是一種似狗而吃人的北方野獸，俗稱為望天吼、朝天吼。有文獻記載，地藏王菩薩的坐騎即為“朝天吼”。之所以選它作為裝飾是因為它的“望君歸”的文化內涵，以及守望的性格，用于紫砂壺上更有文化寓意。此時把云龍吞云吐霧的神態進一步表現出來，爾后通過鏤空、浮雕、半浮雕的技法將該作品的蓋與鈕進行處理，也增加了整件作品的創作復雜性，增強了藝術創作的難度，對于紫砂壺藝的創作也是一種挑戰。

對于作品命名以及整件作品的著力點在于三足，即為“如意云足”，傳統如意紋飾的三足，充滿著傳統的文化線條美感，而整件作品著力于高身筒、流云嘴、柄的平衡點，也是物理上稱之為“重心”的壓力的分力處，所以“三足”的設計既考慮了通體的藝術美感，又考慮了整體的物理原理對于整件作品“舉足輕重”的作用。

“方匪一式，圓無一相”的紫砂壺造型，或取材于動植物的自然形態，或取材瓷器、青銅器、玉石器的借行改裝，或借幾何形態自由組合，方器線條規整、圓器圓潤通融，紫砂壺造型千姿百態，可說是一座壺藝造型的藝術寶庫。“三足云龍壺”的創作，是集傳統壺型創作技法與現代創作思維與一體的紫砂壺創作。紫砂文化以其博大的包容性，集傳統文化元素于一體，呈現著多元化的藝術魅力。