簡論中國水彩如何更好的促進自我發展

張翠翠

【摘 要】在西方藝術模式日趨影響我國當代藝術的今天，我則認為中國的文化與民族的自我性在繪畫中的體現顯得尤為重要。馬蒂斯曾這樣說過，他說畫一張畫不一定要讓人有很深刻的思考，但一定要讓別人感覺很安逸，很舒服，要讓人們對藝術產生美好的感受。實際上深刻的，前衛的并不一定就是符合人類審美趣味的。而那些符合大眾化的東西，老百姓能接受的東西，有時卻產生出意料之外的藝術的價值和美感。因為藝術是帶有很強烈的生活載體的，是需要長期沉淀的，就像非洲的藝術一樣。非洲經過那么多年，被那么多人融化到藝術創作中，它還是很鮮明的非洲藝術。水彩畫至歐洲傳入中國以來，不僅保持了水彩畫原有的品味和特征，而且在中國博大精深的文化熏陶下和一大批優秀的水彩畫家的努力下得到了實質性的發展。當然我個人更認為筆墨當隨時代，在當代藝術氛圍的熏陶下，水彩畫將如何更好的全面發展下去，這是我們值得很好的探索的。

【關鍵詞】水彩畫；自我性；價值與美感；發展

文章編號：ISSN1006—656X（2013）09 -0219-01

一、水彩畫的進步需在吸收與發展中保持自我

對于水彩畫的本身發展與特點等而言，這門藝術自歐洲15世紀起源至18世紀在英國發展、完善、成熟而成為一個獨立的畫種，在繪畫領域形成了不可替代的審美品格。這一畫種的形成可以說不僅是工具材料的拓寬更是美學趣味的豐富。水彩畫藝術傳入中國后幾經波折終于在中國現代視覺藝術空間中贏得了審美與生存的空間，具有了一定的生命力和影響力。隨著時代的發展，中國水彩畫在幾代畫家的努力下也取得了突飛猛進的發展，單從技法這一方面來說就已經是層出不窮了。有干畫法，濕畫法，留白，重置法等。而干畫法又包括涂層，罩色，接色，枯筆等，還有其他畫法里包含的一些小的方面。近年來很多畫家采用了做底法，畫面效果既有水彩清透的特點又帶有油畫厚重的感覺，使水彩畫在技法方面的發展又更深了一個層次。著名水彩畫家，廣州美院的教授黃曾炎老師的作品就是對這一技法的最好詮釋。

而另一方面在藝術風格與技法的探索和形成中 黃鐵山先生則認為：首先要認識自我，找到自我的個性，不能在盲目的無休止的模仿中失去自我。要強化自我在藝術個性上樹立自己的定位。當歷史塵埃落定，并不在于畫家曾經畫了什么題材，而在于他怎樣畫這些題材，通過一種什么樣的形式展現了他對所畫題材的理解，以及在其藝術作品中表達和提示了什么樣的社會理想，其作品與觀者之間可以產生什么樣的情感與思想共鳴。這些都應該是畫家們在進行其作品創作的前后應該去追求的。

對于畫家自我而言時代在發展，畫家自我也該在不斷的內化，不僅要把情感深入到客體，還要在表達過程中注重過程性，偶然性，由早期的“敘述性，設計性”轉化為“表現性，自由性”。因為衡量一個畫種有無分量和地位，不全在于其題材的重大和畫面的宏巨與否，而在于其藝術語言的獨特，精到；在于其內涵的挖掘和外延的擴展。

二、當代水彩如何更好更快更豐富的發展？

當代中國水彩畫的發展有一有利的趨勢或值得成為其努力發展的地方，就是水彩畫也可以有民族性。是誰說過：民族的也是世界的。從中國水彩畫發展的歷史來看，民族特色呈現的是由表及里的認識和改造的軌跡，還有一個不斷在實踐中深化的過程，它要求我們不僅從外在形式上，還要從內在精神上去理解民族特色，才能更自如地應用于水彩畫民族風格的創造。中國是一個多民族的國家，各民族也各具特色，就像我畫的喇嘛人物形象，在我國中部地區就很少，而西藏地區卻很普遍。從我國早期的水彩畫家開始，他們就已從不同方面研究水彩畫的民族特色。由于水彩畫中水色輕快靈動，運筆流暢和氣韻之道無不與我國傳統水墨畫有異曲同工之妙，早期有傳統中國畫底蘊的水彩畫家，大都采取了與中國畫相結合的形式。他們用毛筆，在顏色里加入墨色，在宣紙上作畫，用中國畫的筆法，探索水彩畫的民族性。其實只有深入認識理解我們自己的民族文化內涵，才會更自覺、更深刻地去表現它、發展它。因此，我們要深入的研究中西方畫史畫論的優秀傳統，汲取中西方繪畫的精華，使其有機融合，在精神和氣質上賦予其鮮明的中國特色。所謂的取其精華，去其糟粕，在發展中求自我應該就是如此吧。我想這一筆法在當代著名水彩畫家張小綱的作品中已經得到了充分的體現。

所以說民族性也可以是促進中國水彩畫發展的要素之一，除此之外中國水彩畫要想更好更快的發展，還需從以下幾方面著手：第一，在形式上，要突破以往國內外水彩畫老模式的局限，可以采用 “以小見大”的手法，突破時間和空間對形象的局限，這一點，中國畫的構圖形式和畫面的布局可以成為水彩畫很好的借鑒資源；第二，在用色觀念上，要更注重把握整體的大的色相，作畫過程中要帶有強烈的主觀能動性，不僅要考慮畫面的整體效果還要考慮到所畫之物給的情緒感受等；第三，在創作方法上，要多像畫中所言旨在強調“外師造化，中得心源”的理念，更加的追求形、神、意兼備的藝術效果。這些我國一大批優秀水彩畫家早已做到了，在結合這些外在因素和自身的藝術修養的同時逐步形成了有中國民族氣質和中國藝趣的中國水彩畫特征；第四，破除題材狹小的圈子，積極面向社會生活，使水彩畫與時代合拍；做好這一點最重要的是要到豐富多彩的生活中去提取素材。我國有五十多個民族，每個民族有各自的生活特點和當地的一些有意味的風俗習慣等，這也是豐富畫面內容的主要途徑，以最美的藝術表達最真實的生活。第五，破除水彩畫表現手法的單一束縛，要吸取和利用一切為畫所用的技法，如黃增炎，張小綱等一批水彩畫家對技法的研究與創新。

有了博大精深的中華文明沃土的培育和畫家們的不斷努力，中國水彩在不斷地發展壯大，東方水彩的獨特魅力逐漸在世界藝術中閃耀出自己的光芒，這對于中國水彩事業的蓬勃、興旺和中華民族藝術偉大復興是一個好的景象。以豐富多彩、燦爛而輝煌的民族文化為依托，在水彩的發展中堅持弘揚和培育民族化的水彩藝術，不僅是豐富和發展世界水彩語言的需要，也是中國水彩走向世界的重要途徑。我想只要我們的思想與時代同步，我們就可以觸摸到時代的脈搏，水彩畫就可以與生活與時代精神保持步調一致甚至可以大踏步向前。

參考文獻：

[1] 蔣祖煊 《黃鐵山的水彩世界》 湖南：湖南美術出版社， 2005.3