大漠孤煙直，長河落日圓：淺談敦煌大漠寫生創作

張明惠 (江蘇蘇美達集團 江蘇南京 210018)

甘肅地處黃河上游，古絲綢之路的鎖匙之地和黃金路段。當雙腳走出寬體客機踏上敦煌的土地，撲面而來的是被太陽曬過泥沙的味道，放眼四周雙目被夕陽照得金燦燦的沙丘和蒼茫濁厚的長云所吞噬。層巒疊嶂天地一色，久居平原的我震撼、驚喜。以前在丁方老師的著作里看到寫土地的力量、民族的氣質和力量，但沒有切身體會，而今終于感覺到了它的大氣磅礴、深邃蒼涼而又神秘！

身在戈壁走，用手、用身觸摸沙地、戈壁，這里的山體不是巖石而是由像沙子但是又很堅硬的物質堆積而成。古老的民族本身就有神秘性，敦煌位于大漠深處，就更加充滿深不可測的神秘，昏暗洞窟內那一尊尊莊嚴、肅穆的大佛與菩薩像，則讓人倍感宗教的神圣。

這里的顏色很美，紅得、黃的，猶如被煉出來一般，鋪天蓋地一望無際、大氣磅礴，熱情而又奔放，很能代表我們炎黃子孫的博大胸懷和深厚情感。在這大漠里行走逐漸被沙漠包圍、融化、感觸！我被這種大美陶醉。

一方水土養一方人，這里的人也很淳樸，沒有城市的喧鬧和繁華，沒有城市人忙碌匆匆的壓力，人與人之間是單純的，沒有爾虞我詐。他們有著和土地一樣的淳樸情懷。天地將美賜給人類，讓美與人類結伴而行。讓人進入一個美的境界，從而產生強烈表現美的欲望。

對大漠的親身體會和感觸激發我的創作欲望。我想用筆墨來抒發內心的情素，表現這種大氣磅礴的精神、博大的胸懷和渾厚的情感。記得南京師范大學美術學院教授左莊偉說過這樣的話，畫的美，不在于艷麗的色彩也不在于材料的高貴，就像詩之美不在于詞藻的華麗一樣。我要用我的藝術語言來表現大漠的蒼茫、大漠的精神、大漠的美、大漠的質感、大漠的靈魂、以及它的人文精神，從精神氣勢到表現形式的創作。

翻閱中國繪畫史，“南宗”“北宗”的山水畫大師筆下描繪的大都是名山大川，幽景勝地，而貧瘠荒涼的西部地區從未激起過歷代畫家們的表現熱情，更談不上有什么留下來可以借鑒的表現技法。那是因為一個世紀前中國南方和中原的畫家們，都罕有機會遠赴連綿著大山與高原的中國西部。

西部山水雖然沒有傳統，但仍可以從傳統中找到對應和印證的色彩。深入山川寫生，任何人都可以“處境生情”，睹物興懷，這種大氣象、大境界的、大美的畫從技法到意境都是一個摸索的過程。氣象是個抽象的概念，但也是一種直覺感受。它與氣韻、氣勢、氣派、氣息、氣機都有聯系，但不完全是一回事。中國文化就哲學思想來說，認為“氣為萬物之母”是本源本質，世上萬事萬物都由它衍生變化的。所以畫就要畫出萬物的生氣、強調氣得表現，甚至畫一根不具象的線條也要“氣機貫通”、筆斷意連。比如畫人物，我們可以在兒童身上發現稚氣，老人身上感受老氣。畫山水亦然。研究中發現周韶華、周尊圣、賈又福、蔣志鑫、吳冠中等幾位畫家都做到了。

大西北的風光不管是黃土大地還一望無際的大漠本來就很純樸，我的作品需要的正是這種氣質，重點要把大漠與這個淳樸的質感和品位統一起來。因此作品色彩基調定位在灰調子上?；也皇撬溃前鸭澎o的、空曠的、浩瀚的，無邊的沙漠在灰色的調子中表現的活起來。讓觀者看到畫作就能感受到大漠的氣息，這就需要用相應的材料和表現方法了。

中國畫的創作是一種不可重復的有生命意味的形式創造。藝術創作，是一個由構思、構圖到創作的過程。創作的過程實際上也是由認識生活到表現生活、表現自我個性的過程。創作的過程就是表現心性的過程，是主觀與客觀的統一，最終創作出典型的藝術形象，表達出對象的形神。黃賓虹有一句話說的很好“取舍由人，取舍不由人”，告訴我們道理就是要懂得取舍，如何處理主管和客觀，再現和表現，寫實和寫意問題。要非常尊重我要畫的對象所給的感受，畫不同的地方就用不同的方法。藝術創作是多種多樣的，通過運用藝術的構思、構圖、夸張、取舍、筆墨等方法，塑造出來源于生活又高于生活的藝術，最終達到藝術的最高境界。面對一張宣紙腦子里呈現的都是大漠場景的再現，坐在客車里放眼茫茫的大漠偶爾一片紅的綠的駱駝刺、幾只駱駝、幾只羚羊、斑駁的寺廟……激情四溢，想表現的東西太多，而寫意畫像書法一樣不能打底稿，必須放筆直取、胸有成竹，我的寫意沙漠系列主要是表現在寂靜空曠沙漠中的生命力、人的精神和信仰。讓閱者想象生命背后的艱辛。大漠創作我用的墨是宿墨，宿墨一般人之所忌，因為宿墨為隔夜之墨，又稱埃墨，用了容易發灰，發臟，但黃賓虹獨善用之，卻能出奇制勝。造成意外的效果。今天我也用，不過我是學聶危谷先生用丙烯調蘸調好的深淡不同的宿墨再加以金銀粉。危谷先生說過，宿墨不能重畫，重了就焦而不透，染色盡量二次創作不要平涂，花青要加墨否則會輕浮。

圖1-1 張明惠《晴巒曉煙》46x68cm紙本2012年作

圖1-2 張明惠《圣地之夜》46x68cm紙本2012年作

至于有的學者不贊同中國畫用丙烯，筆者認為只要能表現出心里要表現的效果用也無妨，“凡筆墨不能表達者，必另選工具、另覓材料、另創技法、另辟蹊徑，是謂“是皆智得之也”，吳冠中先生一向是不擇手段的大膽改革了傳統水墨畫的藝術圖式為了達到特殊的審美效果，不管是繼承是發展感覺好就用，任其自然而為之。表現大漠特有的質感除了用筆還有材料有關系，我嘗試用中國畫顏料加一點丙烯金粉來用，畫面感覺就有沙質感覺。剛勁的風格用筆爽利挺拔，線畫質感有鋼鐵金石感覺。齊白石的畫風是剛柔并濟，但柔多余剛。前輩認為線性來自筆性，筆性來自心性，畫為心印。

創作時候在心里先經營好位置，畫的時候才能做到心中有數，畫法由心而生，因景而變，法無定法，無法而法。用筆肯定，用筆要快，筆筆到。筆筆相生、任性逍遙。因為水多不可能畫的慢，慢了水就會跑，從而破壞畫面。這就要求把握很準不可能給你停頓考慮用筆，這需要在創作前就要經營好位置，做到落筆心中有數，方可出手落落大方做到不慌不亂?？欤趴赡馨涯銓Υ竽募で?、體會、感悟一股腦的發泄出來。才能符合大氣磅礴的大漠氣勢與畫面氣氛保持一致。

可是控制水分是一件很難的事情，劉海粟說過，用筆難，用墨亦難，用水更難。我初次創作的時候也遇到這個難題，落筆時還感覺不錯，可是等一會畫面就化作一堆爛泥了，不見筆觸，明明一筆一筆畫上去的，結果成了一堆。水分過多也會造成負面效果漫延事情。所以始用此法往往是廢紙一堆。

想讓自己的畫面格調高一點，就要舍棄很多色彩，周尊勝的紅色山川顏色基本統一在紅色的大調子里，但總感覺機械重復部分太多，周韶華的作品格調很好總覺得空曠中缺少點細致，賈又福的畫顏色很漂亮精細地方也很精彩，但整體感覺畫面很軟。當然我只是從借鑒的角度去吸收，所以我的畫我盡量去避免這些不足。初次嘗試經驗不足在畫的過程中還需要繼續摸索前進。心里要表現的和實際出來的效果總是存在差異，主要原因是我把畫面基調定在灰調子上，所以弄不好有時就會臟和單一，在用筆的時候就要求很高，筆筆要有變化，讓畫面氣氛活躍。國畫創作里面注意的事項太多：立意、取勢賓主關系虛實、疏密、輕重的處理透視與光暗等等。因為我是表現大漠的，立意、主題都已經明確，但是大漠空曠顏色單一，如何用圖式語言表達中布局留白、虛實相稱、取景造型、筆墨用法都很講究。

畫，源于心靈，用心則動情，動情則有靈氣，靈感是一種獨特的思維活動，來自生活、來自自然。面對大自然有了抒發靈感和欲望才能有激情去表現。對大漠的感悟我有表現的沖動欲望，心中有景，心中有境，那看似無生命之地其實充滿生機和希望。作畫需要激情和靈感。想法產生往往就產生在景物最初接觸的一瞬間，光有這個還不夠，還需要進一步精心思索、分析、歸納、取舍，有意識的把情思與物象結合，如果對被描寫的對象沒有什么感情，甚至不感興趣，不會激起創作沖動和產生靈感呢。是不可能的。

藝術的三個境界：看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；山入懷，水入心，物我合一。大漠雖然氣勢宏大，可是表面看來寂靜、茫茫無邊，如果沒有好的節奏和韻律就會死板。這些在我的作品中都能體現。畢加索說過，藝術沒有發展，只有變化。目前根據寫生體會嘗試創作，還未成熟，在顏色上為了達到高雅而顯得單一，等繪畫語言成熟了還要在顏色上下功夫，多畫多想多研究。完成我在山水畫中追求的清而厚、簡而豐的格局。尋找自己風格面貌的同時還需做到兩點：

首先要多臨摹古人，中國畫尤其是山水畫家應該學習的傳統。通過臨摹加深對傳統的理解，以提高表現技法。學習傳統目的是吸收傳統精華化為自己的營養。打進傳統再走出來。

其次還需要多練習書法，把書法的筆意用到畫上。目前我在作畫的時候雖筆筆用力，但那只是表面現象實際沒有力透紙背，黃土地張顯的是淳樸的西北人的力量，我沒有把那種力量運用到線條上，導致畫面氣質效果不理想。

繪畫史是內外雙修的事情，我相信這是一條艱辛的探索之路，非一朝一夕之功可就

敦煌寫生是結束了，留給我的是啟示和無窮的回味。人生中能遇到多少次對自己收益很大的啟示？僅一次敦煌之旅已經讓我在繪畫中茅塞頓開、感悟至深了。忽然明白石濤 “搜盡奇峰打草稿”的意思了，首先明確強調了藝術創作需要藝術家從事大量的艱苦、深入的藝術實踐，全面了解他所表現的對象多個方面的形態。在繪畫實踐上充分強調對所表現客體有一個清晰的認識，也是中國繪畫的一貫傳統。我更認為它不僅僅有走出去到大自然中的意思更有要不斷創新的要求在里面，南京藝術學院張友憲教授說過，在藝術探索中他最擔心的是自己的畫會形式化、程式化而沒有發展，他只想不斷探索突破自己眼前的水平。我思索，有這種想法默默無聞不斷超越自己進步的畫家有幾個？敦煌只是我一個起點，是給我藝術創作提供充滿艱辛而偉麗道路的方向。

注釋：

1.2012年第二期《中國書畫》第71頁

2.《中國山水畫新技法》天津楊柳青畫社 前言文章 2011年1月第一版.

[1]薄松年《中國美術史的教程》山西美術出版社2007年8月第一版

[2]胡同慶 《品味敦煌》 中國旅游出版社 2008年7月第一版

[3]丁 方 《為晨曦而流浪的大地》 鳳凰出版社江蘇美術出版社2011年版

[4]聶危谷 《藝道宏偉》 江蘇文藝出版社 2010年11月第一版

[5]《中國書畫》2012.第三、四、五期

[6]《中國山水畫新技法》天津楊柳青畫社2011年1月第一版