花氣薰人 意韻悠遠

“花氣薰人欲破禪，心情其實過中年，春來詩思何所似，八節灘頭上水船。”這首七言絕句是北宋著名文學家、書法家黃庭堅所作，乃詩書雙絕，書法上稱它為《花氣薰人帖》或《花氣詩帖》。關于這件作品還有一個有趣的故事：他的朋友王詵數次送詩來請黃庭堅答和，但是一直沒有得到回復，于是王詵就想了一個妙計，派人每天給黃庭堅送鮮花，終于得到了這件詩稿。黃庭堅在詩中說：花的香氣快要把我淡定的心情破除了，但是人過中年，寫詩的心情猶如灘頭逆水上行的船只，非常艱難。

細細品讀此帖，用筆沉著，氣息平和，清新悅目，神氣煥然，可謂“不激不厲而風規自遠”，在靜雅之中透出韻意，自然精妙，真是詩意、書韻、花香、生氣渾然一體。

黃庭堅是北宋時期的文學家、書法家，是蘇門四學士之一，其詩文與書法與蘇軾齊名，世稱“蘇黃”，書法以行草著稱，尤以草書成就最高。但是他正直和不隨波逐流的稟性，使他的仕途不能一帆風順，屢遭貶謫，以至老無所歸，身死蠻荒之地。體現在他的書法創作上，創作心理從一種高尚人格的寄托轉而進入一種凝心內境、超然物外的創作狀態。清代學者劉熙載在《藝概·書概》中說：“張長史（旭）書悲喜雙用，懷素悲喜雙遣。”“悲喜雙用”和“悲喜雙遣”是書法的兩種創作心理。所謂“悲喜雙用”是指書寫者的情感活動在書寫過程中成為直接的心理動力，并展現在創作過程中，凝聚在作品里。“悲喜雙遣”是說書寫者超越一般形態的情感，用一種超然的心態去創作。這里劉熙載以張旭和懷素為例，另外如王羲之在極其愉悅的心情下寫出的《蘭亭序》和顏真卿在十分悲痛的狀態下完成的《祭侄稿》也屬于“悲喜雙用”的創作心理。至于“悲喜雙遣”用于形容黃庭堅書法的創作心理是非常合適的。他晚年被貶謫到貴州，生活非常艱苦，但他處之泰然，他的創作已不被當下的喜怒哀樂所左右，創作心理已凈化和升華，如老僧入定一般避開了世俗情緒的影響，達到了一種自然而然的狀態，這就是“悲喜雙遣”的創作心理。這種心理，是人在經歷了各種波折，并從精神上超越了這種波折，達到更高一層的平靜，其中包含著復雜的心理歷練過程。達到了這種狀態，創作者不會為某一次的書法創作而“澄心靜慮”，更不會借助情緒的波動或酒的力量來達到創作的高峰狀態。黃庭堅在他經歷了人生的滄桑和磨難后，通過對世間萬象的靜觀，把握了宇宙的深層律動，使他的書法創作心理處于更高層次的精神境界。但是要想做到這樣一種狀態是非常不容易的，黃庭堅做到了。這種創作心理是當代許多書法家所冀望而又難以達到的狀態。

黃庭堅的書法十分注重“韻”，他在《書論》中提出：“雖然筆墨各系其人工拙，要須其韻勝耳。病在此處，筆墨雖工，終不近也。”他認為每個字的工拙并不重要，重要的是要以“韻勝”。他所追求的“韻”，是指通過點畫以外所傳達出的書家內在的修養、精神，“韻”是含蓄的、看不到的，但卻是能感受到的，同蘇軾所倡導的“意”基本相同。黃庭堅留下的草書墨跡很多，如《李白憶舊游詩卷》、《廉頗藺相如列傳》等，作品都體現出意韻生動，靜雅脫俗風貌，將張旭、懷素的狂野之氣盡量消除，取而代之的是不激不厲與平和簡靜。

“不以物喜，不以己悲”，書法雖然是一門藝術，但它的創作過程卻是人生修煉的過程，只有到了物我兩忘、超然物外的境界，藝術才能爐火純青，到那時也就人書俱老矣。

（作者單位：河北省文化藝術中心）（責編：孫達）