試論《梅花三弄》從古琴曲移植至古箏曲的藝術(shù)價(jià)值

【摘要】古曲改編的現(xiàn)況是古代傳統(tǒng)音樂繁榮衍變的主要途徑之一。本文總結(jié)了關(guān)于古琴曲《梅花三弄》的發(fā)展以及文獻(xiàn)研究，分析了關(guān)于古箏曲《梅花三弄》的特點(diǎn)以及文獻(xiàn)研究。古琴曲《梅花三弄》改編至古箏后所帶來的藝術(shù)價(jià)值表現(xiàn)研究體現(xiàn)在以下幾方面：1.技術(shù)方面的藝術(shù)表現(xiàn)研究； 2.結(jié)構(gòu)方面的藝術(shù)表現(xiàn)研究； 3.體現(xiàn)古箏特點(diǎn)的藝術(shù)表現(xiàn)研究； 4.回避原古曲中古琴的特有技術(shù)發(fā)展古箏表現(xiàn)優(yōu)勢。

【關(guān)鍵詞】古琴古箏《梅花三弄》移植藝術(shù)價(jià)值 古琴藝術(shù)是繼昆曲之后被聯(lián)合國科教文組織的世界文化遺產(chǎn)和自然遺產(chǎn)名錄列入“人類口頭與非物質(zhì)遺產(chǎn)”的第二個中國文化門類。琴棋書畫，曾是中國古代文人引以為傲的四項(xiàng)技能，也是四種藝術(shù)。其中，“琴”有兩層含義，一為樂器的總稱，二指古琴。琴樂是中國歷史上淵源最為久遠(yuǎn)而又持續(xù)不斷的一種器樂形式，其可考證的歷史有三千年之久。作為“人類口頭和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”之一的古琴，人們對其藝術(shù)文化做了許多研究和嘗試。中國古琴名曲，歷盡滄桑，均實(shí)為千古流傳的“雅樂”。現(xiàn)存大眾較為熟悉的琴曲作品主要有：《幽蘭》、《流水》、《陽關(guān)三疊》、《梅花三弄》、《廣陵散》、《平沙落雁》、《灑狂》，等等。但是由于古琴的音量相對較小，是屬文人自娛性樂器，經(jīng)過對一些曲子改編之后，搬上了舞臺，除了一些技巧及發(fā)聲改變外，還有許多理論上的價(jià)值也得到了升華。本文從學(xué)習(xí)論出發(fā)，單就琴箏古曲《梅花三弄》，結(jié)合自己對古琴與古箏上的演奏技巧做出些許感悟。

1關(guān)于古琴曲《梅花三弄》的發(fā)展以及文獻(xiàn)研究

《梅花三弄》又名《梅花引》、《梅花去》、《玉妃引》、《三六》等。曲譜最早見于明代《神奇秘譜》，早在唐朝時(shí)期就在我國民間廣為流傳。 根 據(jù)《神奇秘譜》記載：“桓伊出笛吹三弄梅花之調(diào)，高妙絕倫，后人入于琴……梅為花之最清，琴為聲之最清，以最清之聲寫最清之物，宜其有凌霜之韻也”由此可見此曲原是一首笛曲，其作者是東晉時(shí)“淝水之戰(zhàn)”的名將桓伊，譜中解題稱晉代桓伊曾為王徽在笛上“為梅花三弄之調(diào)。后人以琴為三弄焉”。這個說法來源于《晉書 ？ 列傳第五十一》，但未寫明是以梅花為題材。早在很久以前，郭茂倩曾經(jīng)在《樂府詩集》卷第二十四南朝宋鮑照（約414～466）對《梅花落》解題稱，“《梅花落》本笛中曲也”，“今其聲猶有存者”。現(xiàn)存《梅花落》的描寫在唐詩中也是多次由笛曲版本出現(xiàn)，說明南朝至唐代間，笛曲《梅花落》較為流行。有關(guān)笛曲《梅花落》的改編，移植為琴曲《梅花三弄》，是由于唐代琴家顏師所作《江梅引？憶紅梅》中“漫彈綠綺，引三弄，不覺魂飛”句，說明這首曲子流傳甚廣。但是在不同朝代中，此曲所表現(xiàn)出來的情感也是有所不同的，南朝至唐的笛曲《梅花落》大多表現(xiàn)了一種離愁別緒，寒蟬凄切的情懷。明清時(shí)期的琴曲《梅花三弄》多以表現(xiàn)梅花不畏嚴(yán)寒，堅(jiān)毅不屈，剛強(qiáng)堅(jiān)毅的節(jié)操與品格為主要表現(xiàn)內(nèi)容。

2分析關(guān)于古箏曲《梅花三弄》的特點(diǎn)以及文獻(xiàn)研究

古箏曲《梅花三弄》是根據(jù)同名古琴曲改編而來的，曲譜初見于明代《神奇秘譜》，樂曲表達(dá)了梅花的崇高品格，不畏嚴(yán)寒，高潔不屈，它有著一副傲骨，傲立于茫茫白雪中，就好像蒼松般威風(fēng)凜冽，雪蓮般高潔神圣。梅花之所以能排在“四君子”之首，正是因?yàn)檫@種傲雪斗霜、謙虛樂觀的精神！“君當(dāng)如梅”！此曲就是一首借景抒情的樂曲，通過梅花的縷縷幽芳，潔白無瑕，抗凍耐寒的特點(diǎn)來贊美具有高尚情操的人。曲作者也將文人超塵脫凡，孤芳自賞的氣質(zhì)表現(xiàn)的淋漓盡致。陳佳麗在她的論文“淺談琴曲《梅花三弄》的藝術(shù)特色及美學(xué)特征”中指出：“任何藝術(shù)作品，都是作者思想情感反映的產(chǎn)物，《梅花三弄》也不例外。”筆者用一個圖表說明《梅花三弄》的混合曲體結(jié)構(gòu)。全曲分為10段，樂曲有兩個主題，各重復(fù)三次，再加上引子、尾聲和兩個插部。

表一：《梅花三弄》的混合曲體結(jié)構(gòu)曲式混 合 曲 體 段 落第一段第二段第三段第四段第五段第六段第七段第八段第九段第十段各部在曲式中的位置引子第一主題A第一插部第一主題A第二插部第一主題A1第二主題B反復(fù)兩次第二主題B1第二主題B2 尾聲

作者運(yùn)用了這副圖表之后可以使得樂曲的各個段落的特點(diǎn)更具有直觀性，讓人一目了然，曲式結(jié)構(gòu)也看起來也沒有那么繁復(fù)，筆者認(rèn)為表格中還能給各段添加一些情緒記號，能使得別人一看表格就知道用怎樣的情緒去表現(xiàn)樂曲。

3古琴曲《梅花三弄》改編至古箏后所帶來的藝術(shù)價(jià)值表現(xiàn)研究

無論音樂作品以何種樂器載體來呈現(xiàn)，其藝術(shù)價(jià)值的表現(xiàn)是最主要的，也是音樂作品創(chuàng)作和表演的真正目的所在。就同一部作品而言，其藝術(shù)價(jià)值的判斷有其客觀和主觀層面。這些判別根據(jù)有的是從技術(shù)層面展開，有的是從理論層面展開，有的還是從音響、演奏場合、音量等層面展開的。不管是琴曲《梅花三弄》，還是箏曲《梅花三弄》，都將梅花堅(jiān)忍不拔的個性凸顯了出來，這是此曲最大的藝術(shù)價(jià)值所在。

（1）技術(shù)方面的藝術(shù)表現(xiàn)研究

在演奏《梅花三弄》的時(shí)候，尤其在引子部分，應(yīng)注意音色的處理，需要有種莊嚴(yán)、肅穆之感。因此，需要用指尖發(fā)力，果斷的彈下每個音，要顯得渾厚而不笨拙，高貴而不失做作。第二、四、六段主題中泛音就需要彈得輕巧、透亮一點(diǎn)。據(jù)我的一點(diǎn)體驗(yàn)，主題的節(jié)奏，也需要謹(jǐn)慎把握。在彈奏前，其中比較難的部分就是切分和附點(diǎn)四分音符加后十六音符，所以可以多唱旋律，在演唱中慢慢去將樂句劃分開來，就好像我們在朗誦古詩句的時(shí)候，有其正確的分句，也有正確的呼吸氣口，這樣樂曲就好像有了古詩句中的“平仄抑揚(yáng)”之感，樂曲也就有了輕重急緩。在彈奏之時(shí)，一定要非常注意，避免用力過猛，使琴弦敲擊到琴板上，必須把右手先放于弦上，再發(fā)力彈奏，左手則要像蜻蜓點(diǎn)水一般，用指腹輕輕觸碰琴弦，切記動作不要太大，干凈、簡單一點(diǎn)，這樣泛音才能保持透亮的音色。在第二主題也就是第七段出現(xiàn)的地方，也是最難彈的地方，在高音區(qū)的部分，樂曲中多次運(yùn)用到了“跪指”，這對左手的要求很高，需要用左手無名指的半甲半肉處壓住琴弦，其余四指則需要放松張開，在彈奏時(shí)左手就要按實(shí)琴弦。在此段中，節(jié)奏已是前段的一倍，由此速度快上去了，左右手的技巧配合也顯得尤其的重要。而在第八段中，則多次運(yùn)用到了一指管兩弦的技巧，這就需要左手大指運(yùn)用指尖和關(guān)節(jié)處同時(shí)按壓住琴弦，右手也多次運(yùn)用到“如一”之一指法，雙手配合演奏將梅花傲然挺立在霜雪中的神韻表現(xiàn)的淋漓盡致。

（2）曲式結(jié)構(gòu)方面的藝術(shù)表現(xiàn)研究

《梅花三弄》這首樂曲所要表達(dá)的主題就是梅花，之所以稱“三弄”，則是因?yàn)橹黝}在不同的段落中重復(fù)出現(xiàn)三次，故稱“三弄”，也是樂曲中代表梅花形象的重要主題部分，分別是在第二、四、六段中出現(xiàn)，所以稱為“一弄”、“二弄”、“三弄”，而這“三弄”全部都是運(yùn)用泛音來演奏的，彰顯了梅花不畏嚴(yán)寒，傲立風(fēng)雪中的氣節(jié)。而“三弄”實(shí)際上也是三個變奏，古代有：高聲弄，低聲弄，游弄之說。每一弄都有其各自的特點(diǎn)，樂曲中， “一弄”是用清澈透亮的泛音奏出梅花潔白無瑕、高雅清透的形象；“二弄”則表現(xiàn)出梅花縷縷幽香，孤芳自賞的氣質(zhì)；“三弄”則表現(xiàn)出曲調(diào)稍加急促，但是又不失流暢，則表現(xiàn)了梅花在寒風(fēng)中剛強(qiáng)不屈的的形象。這3段重點(diǎn)描述了梅花的氣質(zhì)，主題在相似的旋律下一步步進(jìn)行升華，主題節(jié)奏也十分活潑，運(yùn)用了泛音演奏后，音色更加透亮，富有動感，更加形象地刻畫了梅花蓬勃生機(jī)、不畏嚴(yán)寒、幽淡恬靜的情懷。而這“三弄”也是此曲結(jié)構(gòu)最具特點(diǎn)之處，這與普通的的古曲迥然不同，它突破了一般琴曲的結(jié)構(gòu)規(guī)律，這也是《梅花三弄》別具一格的地方，此曲結(jié)構(gòu)與西方古典音樂的回旋曲式有點(diǎn)相似，也可稱之為中國古典音樂的回旋曲。

全曲共分十段，第一部分是前六段，第二部分則是后四段。在第一段中，一拍一個音，凸顯了音樂的蒼勁有力，不為任何所動搖，為梅花在后段的出現(xiàn)營造了良好的背景。在第二、四、六段中則出現(xiàn)了主題旋律，雖然都為主題旋律，但是出現(xiàn)的音區(qū)是不同的。主題在第二段出現(xiàn)的時(shí)候是在低音區(qū)，也就是在古琴的十徽上演奏，速度稍慢；在第四段出現(xiàn)的時(shí)候是在中音區(qū)，也就是在古琴的中間，七徽上演奏，速度中等；在第六段出現(xiàn)的時(shí)候則是在高音區(qū)，則就在古琴的一徽上彈奏，而這三段主題節(jié)奏大致相同，只有第六段主題的尾部與前兩段主題稍微變動。第三段和第五段都為主題的插部，屬于過渡性的樂段，銜接了主題部分，同時(shí)也起到承上啟下的作用。主題三次出現(xiàn)后，在第七段中出現(xiàn)了第二主題，表現(xiàn)了梅花剛正不阿，沖破冰凍嚴(yán)寒的枷鎖，傲然挺立在大地之上。第二段主題在第八段是部分再現(xiàn)，在第九段則就是全部再現(xiàn)了。使得樂曲更加豪邁，有力，歌頌了梅花堅(jiān)貞不屈的高尚品格。第十段是尾聲。

（3）體現(xiàn)古箏特點(diǎn)的藝術(shù)表現(xiàn)研究

古箏所表現(xiàn)的《梅花三弄》則是以按滑音為主，以按滑音來體現(xiàn)梅花的高尚情操。樂曲一開始的引子部分，旋律在低音區(qū)展開，彈奏應(yīng)一定要注意左手的滑音和按音，并且也要注意樂曲中的一個難點(diǎn)，二四拍與三四拍的交替變奏。左手在按滑音過程中也需要牢牢掌握節(jié)奏，很多十六分音符都是靠左手來完成的，所以左手的滑音需要交代清楚，彈奏時(shí)需果斷清晰，不能一帶而過，這樣才能體現(xiàn)樂曲的古樸與厚重感，從來更好的將梅花堅(jiān)忍不拔的品質(zhì)體現(xiàn)出來。緊接著出現(xiàn)一弄、二弄的主題樂段，演奏上就充分模仿了古琴的演奏手法，整段旋律使用泛音，彈奏時(shí)需要注意連貫性，不能斷斷續(xù)續(xù)，要表現(xiàn)出梅花傲立風(fēng)中怡然自得的形象。在演奏二弄旋律的時(shí)候，則運(yùn)用到了大撮的泛音，因此就需要用到大指和無名指或用小拇指來彈奏，進(jìn)一步來展示出梅花不畏嚴(yán)寒、傲霜凌雪的神韻。二弄后出現(xiàn)的旋律樂段是第二主題：樂曲再次充分使用了按滑音的演奏，所以左手要果斷，要將每個音都按到位，右手之間需要增加力度，樂句之間要注意銜接，不能搶拍子。這樣才能體現(xiàn)出梅花剛?cè)嵯酀?jì)的雙重特性。在“三弄”樂段中，主旋律出現(xiàn)在高音區(qū)，而左手應(yīng)在低音區(qū)添加適當(dāng)?shù)暮拖遥@時(shí)，音樂就會顯得活潑輕巧，富有彈性，從而使莊重的曲調(diào)平添了跳躍的情趣，仿佛展示出雖然在寒冬百花凋零，但梅花卻一枝獨(dú)秀，進(jìn)一步刻畫了梅花清雅高潔，孤芳自賞的性格。

（4）回避原古曲中古箏的特有技術(shù)發(fā)展古琴表現(xiàn)優(yōu)勢

一般的古箏樂曲的節(jié)奏都很規(guī)整，但是《梅花三弄》則有別于其他樂曲，古箏模仿了古琴節(jié)奏上相對自由的特點(diǎn)，在箏曲的《梅花三弄》中使用了二四拍、三四拍、四四拍的交替進(jìn)行來演奏樂曲。這首古曲的引子部分十分優(yōu)美，古箏則沿襲了古琴的演奏方法，多次使用了大撮，從而凸顯了樂曲跌宕起伏之感。在一般古箏曲中，使用泛音頻率并不是非常高，而在這首樂曲中，則完全運(yùn)用了古琴彈奏的技巧，泛音得以充分運(yùn)用。古琴中附點(diǎn)節(jié)奏的運(yùn)用使旋律富于生動性，形象的刻畫出梅花在寒風(fēng)的吹動下毅然立于風(fēng)雪中。古箏則牢牢把握住這一特點(diǎn)，運(yùn)用按滑音來表現(xiàn)其特征。在這首樂曲中古箏并沒有運(yùn)用非常復(fù)雜的技巧，但是恰恰符合了古曲古樸的韻律，使得音樂聽起來更加渾厚，富有質(zhì)感，更有古曲的味道。

4兩種樂器的彈奏技巧與藝術(shù)表現(xiàn)在該曲中的對比演變

古琴音樂的很多彈奏手法和曲式結(jié)構(gòu)是按照樂曲的內(nèi)容和思想感情的發(fā)展邏輯應(yīng)運(yùn)而生的。比如一些吟、猱、綽、注，是古琴上特有的技巧，表現(xiàn)了古曲的一種韻律，跟人的講話語氣十分相近，非常符合人們的講話氣息，由此更容易在樂曲中傾注自己的感情。古箏則運(yùn)用了顫音、上下滑音來表現(xiàn)樂曲，從而也體現(xiàn)出古箏所特有的風(fēng)韻。古曲《梅花三弄》的發(fā)展手法是非常豐富的，并且也有它得獨(dú)特之處。箏曲《梅花三弄》在充分了解這一特點(diǎn)的基礎(chǔ)上，也使用了擴(kuò)充、模進(jìn)、變奏等手法來演繹樂曲，使樂曲前后連成一體，給人以一氣呵成自然推進(jìn)之感，卻沒有半點(diǎn)雕琢的痕跡。

古琴音樂還有個非凡之處，除了有力度強(qiáng)弱之外，還有虛實(shí)。這就比只有強(qiáng)弱關(guān)系更難以把握，但正因?yàn)槿绱耍朋w現(xiàn)出古琴的獨(dú)到之處，自然的變換拍子一點(diǎn)都不顯得突兀，反而更好的表現(xiàn)出樂曲的情緒。而古箏中就更注重于表現(xiàn)樂曲的規(guī)整性，雖然也采用三種節(jié)拍，但是相較琴曲而言還是相對規(guī)整的，強(qiáng)弱的對比也十分明顯，因此樂句與樂句之間有了規(guī)范的節(jié)奏體現(xiàn)，同樣也不失古琴曲中表現(xiàn)梅花莊嚴(yán)、肅穆之感。

古琴曲與古箏曲都充分了運(yùn)用到了滑音，在古箏中則多次運(yùn)用上下滑音與顫音，它不是一般的裝飾音，也不是一個單單的經(jīng)過音，它是需要表現(xiàn)出梅花屹立不倒，不懼困難的品性，這是一種音樂的表現(xiàn)形式，從中也映射出要笑看人生的情懷。它的表現(xiàn)使音樂好像朗誦，有著濃厚的語氣感，加上節(jié)奏上有強(qiáng)烈的對比，也使得音樂富于張力，將梅花的品格表現(xiàn)的淋漓盡致。

無論是古箏彈奏還是古琴彈奏，都是需要右手手指加點(diǎn)力量，壓著弦走，此時(shí)古箏的音量就明顯高于古琴，從而它的優(yōu)勢也就此體現(xiàn)出來，也是音樂更能表達(dá)梅花的傲骨，樂曲情緒也就此得以升華。就在增加力度的同時(shí)，切忌不能彈破音，需要有種文人收斂而不失霸氣的感覺，因而右手果斷撥弦，左手按揉琴弦，使得樂曲表現(xiàn)出梅花剛?cè)岵?jì)的情懷。

中國古典音樂是中國文化的一個重要組成部分，也體現(xiàn)了我國古代文化的博大精深。不管是古琴演奏的《梅花三弄》還是古箏演奏的《梅花三弄》都各具特色，都充分展現(xiàn)了我國古代文人的智慧，將梅花的精神運(yùn)用到樂器中表現(xiàn)的是那么出神入化，并且運(yùn)用了樂器上各自的特有之處來表現(xiàn)梅花高潔的情操與傲立在風(fēng)雪中不屈不撓的精神。我們要充分利用前人給我們的財(cái)富，總結(jié)前人帶給我們的成就，結(jié)合自己所學(xué)的專業(yè)知識，將這首古曲更好的展現(xiàn)在大家面前，從而更好的促進(jìn)中國的音樂文化的發(fā)展。