小議詩歌的意境教學

【摘 要】意境是詩的靈魂，詩的生命，詩歌的價值就凝結于詩的“意境”之中。所以詩歌教學的重點應該放在引導學生體味詩歌的“意境”，領悟詩歌字里行間的豐富思想內涵和藝術魅力上。到底如何教會學生把握詩的意境呢？我認為應從下面幾個方面著手：1. 誦讀引導，感悟意境；2. 聯系背景，品味意境；3. 煉字用詞，捕捉意境；4. 激發想象，挖掘意境。

【關鍵詞】職高學生；詩歌；意境教學

詩歌是中華民族文化的精華，是文學作品中文字最精煉、內涵最豐富的藝術形式之一，好的詩歌能陶冶學生的情操，健全學生的人格，提升他們的文化涵養。因此詩歌教學在職高語文教學中仍很重要。而意境是詩的靈魂，詩的生命，詩歌的價值就凝結于詩的“意境”之中。所以詩歌教學的重點應該放在引導學生體味詩歌的“意境”，領悟詩歌字里行間的豐富思想內涵和藝術魅力上。初中語文詩歌教學已經關注到“意境”，到了高中我們更應致力于“意境”教學。

一、誦讀引導，感悟意境

學習詩歌最基本的策略是誦讀，古人常說：“讀書百遍，其義自見”，蘇軾也有“三分詩 ，七分讀”的說法。誦讀詩歌，學生不僅可以積累文學素養，更重要的是在反復誦讀中能受到詩歌的熏陶和感染，再現詩人的主觀感情。這樣學生在聽讀中就能初步感受到詩歌意境的魅力，從而引起學生學詩的興趣。

在教學中，教師可以通過現代教學媒體的輔助，指導學生有感情地朗讀。通過范讀、點讀、評讀，使學生能讀出詩的重音和節奏，知道應該如何把握詩的輕重緩急，加深對詩人情感地體驗，體味出詩人賦予詩的思想感情。初讀時，僅以讀準字音、讀通詩句為基本要求；再讀時，就要有感情表現的要求。如：借助蕭瑟的秋景表達思鄉的愁緒，借助東逝流水表達壯志難酬等，在誦讀時要抓住情境特點，語調要富于變化，壯闊的景物要讀得慷慨激昂，清新的景物要讀得流暢安閑，明媚的景物要讀得平緩自如。王維的《山居秋暝》，詩中有明月、松林，傳達出寧靜的意境；有竹喧、蓮動，傳達出喧鬧的意境：整幅畫面清新寧靜而又富有生機。誦讀時，要飽含喜悅，充滿對美的熱烈追求，學生自然會受感染，進入到本詩的意境當中。再如馬致遠《天凈沙秋思》，“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬”，這些意象有形可感，為“斷腸人”的出場營造出一種凄涼的環境氛圍，誦讀時，語速稍舒緩，適當延音。“夕陽西下，斷腸人在天涯”，把天涯淪落人的凄涼愁苦之情，表達得淋漓盡致。誦讀時，音調要低沉，引導學生體味作者感情的宣泄，再現詩歌的凄美之感。

二、 聯系背景，品味意境

白居易說：“文章合為時而著，詩歌合為事而作”，每一首詩都有它產生的社會根源和性格根源。因此，教學時必須對作者所處的社會環境及其個人遭遇做詳細介紹，從中獲悉作者的性情特點及寫作特色，這樣學生對詩歌的理解才能更加具體、全面，而且對情感的把握會拿捏得更準。例如：杜牧《泊秦淮》“煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡國恨，隔江猶唱后庭花。”當時唐王朝日趨衰敗，內憂外患十分嚴重，人民生活非常痛苦，但統治集團還在過著荒淫無度的生活。詩的前兩句描寫秦淮河上煙月迷蒙的景象，表達了詩人深沉的憂慮之情。后兩句寫現實達官顯貴飲酒作樂、荒淫無度的生活，表達出詩人的憂國憂民之情。詩人巧妙地把歷史和現實結合起來，借詩進行諷刺，以透露自己深沉的憂慮。又如唐代詩人崔護《題都城南莊》，如果學生不知道作者一年前與少女的美麗邂逅，怎能讀懂“人面不知何處去，桃花依舊笑春風”。惱人的花兒不解人意，兀自在那里笑逐春風，卻加劇了眼前人的惆悵和寂寞。再如教學李清照的詞作，她前期生活安定美滿，作品多描繪她少婦時期的閑適生活和閨情相思，風格輕柔婉麗。如《醉花陰》《如夢令》。后期連遭國破家亡，生活一落千丈。她的詞多反映時代動亂、社會衰敗，風格變得蒼涼沉郁。如《永遇樂》《武陵春》《聲聲慢》。

三、煉字用詞，捕捉意境

杜甫說：“為人性僻耽佳句，語不驚人死不休”，唐代盧延讓詩云：“吟安一個字，捻斷數莖須”。可見古人都講究“煉字”。但“煉字”的根本目的是為了“煉意”，“煉字”必須以“煉意”為前提才具有價值。因此，教師教詩就要喚醒學生對語言的敏感，把他們的關注力集中到詩的語言本身。例如：王安石的《泊船瓜洲》。根據珍藏的詩稿，“又綠江南岸”初云“又到江南岸”。后改為“過”，再圈去改為“入”，又改為“滿”，這樣換了十幾個字，最終才定為“綠”字。“綠”字到底有什么好呢，一定要帶領學生深入探討，然后總結：從語法上說，“綠”字是形容詞的使動用法，有色彩感和動態感，給人以視覺上的形象美。從修辭上講，這是通感，詩人把不太容易傳達的聽覺、觸覺化為明晰的視覺，既寫出春風的到來，又表現出春風到來后江南水鄉的變化，一派生機、欣欣向榮。

又如張先《天仙子》，詞中所寫，云層一經散開，月亮就把清輝投向人間。不言自明，花枝必然有了自己的身影。而一“弄”字，則見出花與影的舞動，既開啟了下文的“風不定，人初靜，明日落紅應滿徑”，又照應了上句“沙上并禽池上暝”。鳥兒成雙成對地睡著了，真是萬籟俱寂，而花兒卻只能和自己的影子相伴，我們可以設想她是在蹁躚起舞，排遣孤寂，也可以設想她是在搔首弄姿，顧影自憐！一個“弄”字，既展示了一幅動的畫面，又表達了主人公病時以酒解愁，醒時更加孤獨的心理。

四、激發想象，挖掘意境

沒有想象就沒有詩歌。從抽象的文字符號到栩栩如生、有聲有色的畫面的形成，這中間的橋梁便是想象思維。詩人的創作過程離不開想象，他要通過想象來豐富和表達某種意境，而我們更要借助想象來復制或豐富詩歌的意境。

教師在詩歌教學中要尋找詩中的意象與學生體驗相通的切入點，啟發學生想象，調動學生的主觀感知能力，讓他們盡情展開想象的翅膀，來充實和豐富詩歌的意境。如在教學《天凈沙秋思》時，我們可以引導學生通過想象與聯想，把詩中的九個意象串聯起來，組成一幅優美的秋思圖：沉沉暮靄中，一群烏鴉落在枯藤纏繞的老樹上，發出凄厲的哀鳴。小橋下，一條小溪潺潺流淌，溪邊一間農舍孤獨地站著，房頂上，炊煙如蛇，蜿蜒升起。在西風勁吹的古道上，一位游子正騎在一匹瘦骨嶙峋的馬上，朝著夕陽走去，漸漸成為一個黑點，慢慢地消失在地平線上……這個唯美的畫面就是學生再現出來的意境，如果浸潤其中，一定會感受到一種巨大的藝術享受。

詩人還善于構筑“留白”，使詩歌產生更多想象的審美空間讓讀者去創造。如“踏花歸來馬蹄香”這句詩，怎么寫出春意盎然的景象的，必須透過馬蹄帶回的香氣進行補白，這種再創造的活動會還原出馬和主人游春的愜意情景，自然就傳達出令人陶醉的大好春光了。詩歌教學中教師必須在引導學生解讀詩句的基礎上，讓學生發揮創造，盡力達到更深層次的獨特感受。還有李煜的《虞美人》， “春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。雕闌玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰是一江春水向東流”。這首詩用意境之中的空白來容納詩人的情感，留下的空白也能夠讓讀者體會到詩人的濃厚情感。詩中把景與情交融，對于景的描寫并不單純的體現在字面上，而是通過虛實結合、無中生有，讓讀者在揣摸、推敲和品讀之中獲得更多的聯想。

總之，在詩歌教學中，抓住詩歌的意境來逐步引導學生由感悟到捕捉再到挖掘，就能讓學生全方位理解詩歌，比較深入地領略詩歌的藝術魅力。