時間的啟示

如果說時間是物質存在的客觀形式和運動變化的持續性的表現，是由過去、現在和未來構成的不間斷的系統，那么我們就不能不確信我們從始至終是處在時間的籠罩下和被時間所支配。戲劇創作同樣如此。為此，我要在這篇文章里淺淡一下時間與戲劇以及和導演創作的關系。

一、戲劇是時間中的時間

1 劇情的時間

戲劇有劇情也可以說是內容。有劇情便會有劇情發生的時間，哪怕發生的時間不確切，但總不能否認它是有時間的。劇情簡單地說是劇本里的故事，是由劇作家創作，一個劇作家敢說他不是生存在某段時間里的和不是生活在一個社會發展階段里的人？人是不可能超脫出時間的，一個劇作家也決不會寫出時間之外的東西。如莎士比亞，他的每部作品都是他生活的那個時間所特有的產物，都帶有那段時間的色彩。時間決定了人的生活和思想，劇作家所創作的劇本里的故事——劇情，不可能不是發生在時間里的事情，那么這就是我所說的劇情的時間。

2 演出的時間

把劇情搬上舞臺由演員去表現是演出。演出的時間是指劇情與觀眾見面的時間，也就是說把那一個時間移到了這一個時間里來。當然觀眾的時間也可能是過去現在和未來，但無論如何是區別于劇情的時間。盡管有的導演試圖讓觀眾如身臨其境進入劇情的時間，最終也是徒勞的。因為觀眾還是很清楚自己是在看演出，決非是跑到另一個時間里去。所以說，劇情的時間乃是演出時間中的時間，兩者不可混淆。

3 社會的時間

這里指的是融于戲劇中幾種不同的社會背景的時間。一是劇作者所生活的社會時間，二是劇作者所創作的劇情發生的社會時間，這兩種時間的關系不同之處在于，前者是完全真實的，而后者是經過作者頭腦選定的。即使是一部極其現實主義的戲劇也可以說是非現實的，因為能稱為藝術的東西必定是經過加工的，含有作者的主觀意識。如果不是這樣就不能稱其為藝術了。藝術除存在的本身是真實的以外，它可以說是來源于人的一種情感和認識的虛構，來源于大腦里的時間，而大腦里的時間誰也無法否認是社會時間的一種反映，這種反映是經過一番整理濃縮而形成的。所以只要是被人稱為藝術的，是不會與人的生活一樣真實。還有第三種社會時間，就是觀眾所處的這個社會時間。這幾種不同的社會時間，融混在一起，成為一部多重時間的交響曲，成為一部更大的戲劇，所以說戲劇是時間中的時間不會不妥吧！

二、時間對導演創作的滲透

1 時間攜同導演選擇劇本

法國批評家丹納在他的《藝術哲學》中說：“群眾思想和社會風氣的壓力，給藝術家定下一條發展的路。”我想這句話再好不過地道破了一個真理：藝術家發展的道路不可能不受到他所生活的那個時代的影響，也就是受到時間的制約。你不可能是社會的局外人吧？所以說一個導演在進行創作時，有意無意的都要帶著自己生活環境的烙印，也就是自己生活時代的烙印去進行思考，再選擇適合“觀眾思想”和“社會風氣”的作品，起碼是人們所能接受的，我想導演在選擇劇本時首先應該考慮的是這一點，你是在用時間之眼去進行選擇，或者說時間在指使你不得不這樣選擇。因為在你生活的時間中不會需要一些無用的東西。布羅凱特說得好：“戲劇腳本是我們的價值觀與過去的價值觀之間的一座橋梁，我們欣賞與了解的另一時代的種種，非得在其中找出至今仍具有意義的意念與態度不可，否則我們是不會受感動的?！?/p>

2 導演的時間意識決定導演的構思

正因為我們是生活在時間中的人，我們才有了時間意識，也正是因為我們都處在各自不同的時間環境里，有著各自不同的命運，才造成了我們時間意識的不同，為什么在創作中每個導演會有不同的構思呢？這是由導演的時間意識所決定的。導演如何看待過去和現在，如何看待劇本和觀眾，如何因一個劇情的啟發而喚起自己的想象再現劇中的情景，這都跟自己的時間意識有著密切的關聯。比如當你看到一個劇本內容給予你觸動時，你會用你的時間感情感受那里面的時間感情，你也同樣在用你的時間的頭腦勾畫出另一個時間的場景。因為你無法親臨或置身于劇情時間里去，你不是那里面的角色。所以說，導演在進行構思的時候，往往不能擺脫自己所受時間限制的影響，尤其是自己主觀時間意識，這就可見時間意識對于導演的創作是至關重要的。你要給予觀眾什么？也就是你要給予你自己什么。我想一個導演的創作構思總是要想到給予今天的是什么吧？時間要求你必須這樣做。時間使你成為歷史的一頁，時間意識讓你具有歷史感，沒有歷史感的構思是空洞和乏味的。為什么同一部戲不同的導演對它有不同的解釋？這就是我們所要說的導演的時間意識決定了導演的構思。

3 時間——導演——演員

時間對導演創作的最直接影響要算是導演對演員表演的把握了。因為眾所周知，觀眾面對舞臺看的是演員在表演，是演員再現劇情的時間。導演的創作思想是要由演員的表演來展示。演員在一部戲中，他們既處在劇中人的時間中，又處在觀眾的時間中，同時，他們也處在導演的時間意識中?？梢哉f，演員集多重時間于一身，這當然是不容忽視的，而且也需要導演重點把握的。如何處理好演員表演問題，讓演員明白自己在演出時所處在的時間位置，讓演員了解導演對于處在不同時間的人物不同的表演處理等等。記得在《桑樹坪紀事》一劇中有一段導演對表演的處理正是體現了導演對演員時間的把握：彩芳攙扶起被打傷的榆娃，將他送進麥客的隊伍，這時的彩芳還是在劇中過去的時間里，她等榆娃進到麥客隊伍里后，彩芳就還原到現在的時間里，她眼望著的不僅僅是麥客的隊伍和其中的榆娃，而是以現代觀眾的眼光望著中國農民的縮影?！渡淦杭o事》的導演很成功地把握了演員在不同時間里的表演，這種對演員的把握正是導演具有強烈的時間意識的結果。

三、忽視時間與戲劇的關系將導致戲劇危機

時間一直是戲劇的重要組成部分。西方傳統的“三一律”的時間更多具有物理學的意義。它仿佛是劇作家提供的一個容器，容納著人物和情節。但是，即便是在一部嚴格按照“三一律”寫出的戲劇中，例如在高乃依的《熙德》中，時間也有其內在涵義。這內在涵義就是指時間與生命和價值的關聯。法國現代作家普魯斯特在談到小說中的時間時說：“一小時不僅僅是一小時，它是一只裝滿了芳香、音響、打算、氣氛的花瓶。”這類時間意識對戲劇不是同樣適用嗎？

對時間的內在含義的意識就是我所說的時間意識，這并不是什么新發明，在斯坦尼和布萊斯特兩大戲劇理論體系中不同程度地都蘊含有這種意識。在我看來，無論是把“角色體驗”置于表演中心（斯坦尼），還是通過“間離技巧”激發觀眾的創作性目的（布萊希特），都要求導演在對劇本進行二度創作時具備充分的時間意識，要求導演把握住戲劇的時間性這一核心因素，最大限度地發揮其功能以實現其整體的意圖。

完整的戲劇概念我們都知道包含三個有機的組成部分，即劇本-演員（舞臺）-觀眾。那么，導演的時間意識也可以說包含以上三個方面。

導演的時間意識，從宏觀上說是通過舞臺象征性地揭示和溝通時間的過去、現在和未來的動態關系，以現在為坐標，呼應過去，暗示未來。從微觀上來說，就是著眼于舞臺和表演中的每一瞬間。

和其他藝術一樣，戲劇也一直經歷著由傳統向現代的變革。這種變革是以現代科學和哲學的發展導致人類思維方式和時空模型的變革為背景展開的。愛因斯坦所揭示的時空不可分割性和在不同特定條件下時空關系的相對變化；柏格森強調的“直接經驗”中所蘊含的“主觀時間”，海德格爾在對存在的追問中所達成的“時間倒流”等等，從而也為戲劇導演的時間意識提供了新的可能。

綜上所述，我在這篇文章里強調時間與戲劇的關系，強調我們的時間意識，一句話，就是告誡我們這是不可忽視的。