語言學(xué)與中國古代詩歌研究

詩歌在中國古代文學(xué)史上是毋庸置疑的最為輝煌的文學(xué)體裁，同時(shí)發(fā)展出來了獨(dú)立的詩歌評(píng)論研究。中國古代的詩歌研究側(cè)重于研究者主觀思想與詩人的“神交”，即通過審美主體的體驗(yàn)、體會(huì)去“以意會(huì)意”，形成了一大批卓有影響的詩歌評(píng)論作品。然而，從語言學(xué)角度去按照一定規(guī)則分析古代詩歌亦不失為另一種詩歌分析路子，而且這種方法也有著深刻的歷史淵源。從語言學(xué)角度對(duì)中國古代詩歌研究進(jìn)行探究。

語言學(xué)中國古代詩歌語音學(xué)文字學(xué)一、中國古代詩歌評(píng)論概述

中國歷史有著深刻的詩歌傳統(tǒng)，從最初的《詩經(jīng)》《楚辭》開始到魏晉南北朝的樂府民歌，再到有唐一代的詩歌盛世，一直綿延到宋元明清的封建同時(shí)代時(shí)期。清朝王國維曾提出“一代有一代之文學(xué)”，但是詩歌毫無疑問是貫穿整個(gè)中國古代文學(xué)發(fā)展史的文學(xué)體裁。而對(duì)于詩歌的評(píng)論、分析、研究也有著深刻的歷史，從東漢毛亨的《詩經(jīng)訓(xùn)詁傳》開始，中國古代文人就著眼于詩歌的研究，同時(shí)產(chǎn)生了一大批價(jià)值極高的詩歌評(píng)論作品，諸如南朝梁·鐘嶸《詩品》、唐·司空?qǐng)D《二十四詩品》、宋·嚴(yán)羽《滄浪詩話》、明·洪邁《容齋續(xù)筆》、清·翁方綱《詩法論》。

然而幾千年的中國古代詩歌研究史，學(xué)者們把大量精力放在了對(duì)于詩歌“意”的研究上，有意無意地忽略了詩歌語言的分析。清朝王國維關(guān)于讀書的三重境界的論述正可以作為一個(gè)古代中國學(xué)者在詩歌評(píng)論上的三種選擇，“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴?！薄白蛞刮黠L(fēng)凋碧樹，獨(dú)上西樓，望盡天涯路?！薄氨娎飳にО俣?，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”。中國古代的詩歌評(píng)論正是在這種注重個(gè)人理解的維度上不斷前進(jìn)著，審美主體通過個(gè)人感悟的形式從自身的角度出發(fā)解讀詩歌。

但是，詩歌和語言的關(guān)系密不可分，在中國古代，也已經(jīng)有了一些評(píng)論家關(guān)注到了從語言的角度去分析詩歌，而不僅僅是從個(gè)人感悟和詩歌意境的層面去評(píng)論。從語言學(xué)的角度分析中國古代詩歌主要是從語音學(xué)和文字學(xué)兩個(gè)方面進(jìn)行的，語音學(xué)主要指的是詩歌的用韻、平仄，文字學(xué)則主要關(guān)注的是詩歌的用字、對(duì)仗等問題。

二、語言學(xué)角度出發(fā)的詩歌研究

1.語音學(xué)角度的詩歌研究

語音學(xué)角度的詩歌分析，是由中國古代詩歌重視格律、聲韻的特點(diǎn)決定的。中國古代詩歌從《詩經(jīng)》開始就有著較為明確的押韻要求，到了南北朝時(shí)期，梁朝的沈約提出了漢語四個(gè)聲調(diào)的問題，并且較為詳細(xì)地論述了詩歌中的平仄、押韻、對(duì)仗等問題，從而形成了當(dāng)時(shí)極盛一時(shí)的“永明體”。這種講究格律、對(duì)仗的詩體到了唐代全面繁榮，形成了有唐一代的格律詩，并且影響了其后的中國文學(xué)史。格律詩講究用韻、平仄、對(duì)仗、句式，因此從語音學(xué)的角度去分析詩歌是有必要的。

所謂“平仄”指的是詩歌中的漢字聲調(diào)長短、平調(diào)與升降調(diào)或者促聲調(diào)的交替使用。這對(duì)于保持詩歌的節(jié)奏有重要作用。平聲與現(xiàn)代漢語的陰平、陽平相對(duì)應(yīng)，是一種既平且長的聲調(diào)；仄聲則是指的上聲、去聲和入聲，上聲、去聲與現(xiàn)代漢語相同，入聲是一種短促的聲調(diào)。交替使用平聲和仄聲能夠在詩句中形成高低起伏緩急相對(duì)的變化的美感。平仄的要求具體到格律詩中，就是講究“黏”“對(duì)”“拗”“救”?！梆ぁ笔侵敢皇赘衤稍娚弦宦?lián)的對(duì)句與下一聯(lián)的出句五言句第二字、七言句第四字平仄相同；“對(duì)”是指一首格律詩同一聯(lián)的出句與對(duì)句五言句的第二字、七言句第四字平仄相反；“拗”是指的不符合“黏”“對(duì)”規(guī)則的平仄使用；“救”，則是根據(jù)“拗”的具體情況，在其他部位改變平仄規(guī)則，從而使詩句重新達(dá)到音律和諧的方法。

中國古代詩歌講究用韻有著非常深遠(yuǎn)的歷史。從語言學(xué)的角度分析中國古代詩歌需要把用韻納入到考慮范圍內(nèi)。古典詩歌的押韻一般都較為規(guī)范，一般來說是隔句押韻，首句可以入韻，也可以不入韻，韻腳一般都落在偶數(shù)句的最后一個(gè)字上。格律詩有著嚴(yán)格的用韻規(guī)則，一般來說按照“平水韻三十韻”的平聲韻進(jìn)行押韻，不押鄰韻。但是對(duì)于古體詩，押韻的要求并不那么嚴(yán)格，有時(shí)可以使用鄰韻，甚至還有抱韻、交韻甚至是不押韻的情況。押韻造成的語義作用是將漢語詩歌的句意后移，詩句的語義重心一般都落在“三字尾”上。對(duì)于篇幅較長的詩歌，還可以使用轉(zhuǎn)韻的方法讓全詩始終保持在一種較為和諧緊張的韻律狀態(tài)。

此外，探究中國古代詩歌的語音學(xué)層面，還要注意到漢語大量的連綿字。漢語中，特別是古代漢語，有著大量音韻和諧的連綿字，其中最為突出的是雙聲聯(lián)綿字和疊韻連綿字，這些對(duì)詩歌的影響都是廣泛且深遠(yuǎn)的。

2.文字學(xué)角度的詩歌研究

文字學(xué)分析是由漢字強(qiáng)大表意功能決定的。在每一種語言中都有著較為鮮明的層級(jí)性，在漢語中，語素、字、詞、短語、句子、段、篇、章等構(gòu)成了一個(gè)等級(jí)鮮明的系統(tǒng)，而從文字學(xué)角度分析中國古代詩歌更能明確看出漢字的特點(diǎn)。在中小學(xué)語文教學(xué)中經(jīng)常會(huì)提出哪個(gè)字是全詩的“詩眼”問題，所謂“詩眼”，指的就是能夠?qū)⑸鷦?dòng)形象表現(xiàn)出詩的意境、增加詩的韻味的特定字，一般來說都是動(dòng)詞或者形容詞，如王安石“春風(fēng)又綠江南岸”中的“綠”字，一下就將春風(fēng)帶來的影響，為江南帶來無邊春色的詩意生動(dòng)地表現(xiàn)出來。再如賈島“僧敲月下門”中的“敲”字以及“推敲”的典故，都將個(gè)體漢字在詩歌中的作用完美詮釋出來。

因此，從文字學(xué)角度分析中國古代詩歌，首先是要分析詩歌的“字”，將“練字”之法在評(píng)論詩歌時(shí)充分重視，這一點(diǎn)在劉勰《文心雕龍·練字第三十九》章中有生動(dòng)表述。“練字”是將詩句中的重點(diǎn)字詞不斷修改、調(diào)試，以期達(dá)到語境中最佳詩學(xué)的修辭效果，所謂“點(diǎn)鐵成金”、“一字千金”正是對(duì)這種情況的描述。

比字詞更高一個(gè)等級(jí)的漢語單位是句子。古典詩歌的句法值得做深入研究。中國古代詩歌有著嚴(yán)格的句子字?jǐn)?shù)規(guī)定，從《詩經(jīng)》的四言，到漢樂府的五言，再到唐代的七言，甚至還有從三字到十字不等的古代歌行。單就格律詩而言，不僅字?jǐn)?shù)固定為五言或七言，而且句子結(jié)構(gòu)也有著嚴(yán)格規(guī)定，絕大多數(shù)格律詩的句式都是“三字尾”，亦即句末三字有獨(dú)立意義。

漢語有大量虛詞，虛詞的使用在古代詩歌中可以起到“畫龍點(diǎn)睛”的作用。杜甫《戲?yàn)榱^句》“爾曹身與名俱滅，不廢江河萬古流”句，虛詞“與”在此作為并列連詞使用，既連接“身”“名”兩個(gè)單獨(dú)的字，又連接“爾曹身”“名俱滅”兩個(gè)短語，正是杜詩中虛詞使用的典范，同時(shí)也是虛詞在古代詩歌運(yùn)用中的生動(dòng)體現(xiàn)。

三、小結(jié)

本文從語言學(xué)的角度分成語音學(xué)、文字學(xué)兩個(gè)層面分析中國古代詩歌評(píng)論的特點(diǎn)，提出了漢語中虛詞、詩詞在古典詩歌中使用的特殊性，并且對(duì)“詩眼”問題、平仄問題、用韻問題做了簡(jiǎn)要分析介紹。

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