民族傳統圖形在現代藝術設計中的應用研究

摘 要：文章主要在分析民族傳統圖形的基礎上，探索中國民族圖形在現代藝術設計中的應用。最后總結民族傳統圖形和現代藝術設計關系的同時，它們未來的發展趨勢及其在不同時代的影響，指出只有將中國民族傳統圖形與現代藝術設計的構成形式兼容，才能呈現出國際領先的現代藝術設計的視覺文化。

關鍵詞：民族傳統圖形；現代藝術設計；世界性

中華民族有著幾千年的文化傳統，有著屬于自身的歷史、文化和圖形，以及對各種圖形的不同理解。它所體現出的民族特征與文化習性，正是該民族在幾千年的歷史長河中不斷發展變化中發育成長，并最終形成為具有本民族特征的文化心理結構及其外在表現——該民族的傳統圖形。這是屬于本民族傳統的東西，雖然在不同的時代表現出不同的局限性和保守性，需要在與外來文化相碰撞中，只有在碰撞中變革和發展，才能形成本民族文化和圖形內在生命力。現代藝術設計和現代產業緊密的聯系在一起，既是對經濟的支撐，又是對文化的反映。現代產業要想和中國傳統文化融為一體，就必然要產品的設計打上中國傳統文化的烙印，這是文化發展的必然。所以研究中國民族傳統圖形，并在現代藝術設計中加以應用是我們急需解決的問題。

1 圖形的民族性與現代藝術設計的世界性的矛盾分析

圖形的原始形式，可以追溯到早在洪荒的舊石器時代，人類的祖先就開始用樹枝或石頭在他們居住的洞穴巖壁上作畫。這不僅僅是記事的需要，也是他們相互交流傳遞信息的一種方式。這些圖形就是早前人類在生產勞動和社會生活中進行信息傳遞的媒介，這就是現代圖形的原始雛形。不同地域、族群對圖形的理解和認識有其不同的特點，所形成的藝術上的特征也是不一樣的，這是由各民族的地理情況、生活狀況、文化背景、風俗習慣多種因素決定的，反應出該民族的審美思想和審美需要，總的來講源于本民族的社會經濟基礎生活。圖形的民族性不在于藝術作品中是否具有民族特征的圖形，不是簡單描寫民族圖案、服飾和風俗，而在于能不能體現了民族精神、是否用民族精神去表現事物（即能不能反映本民族圖形文化特征）。現代藝術設計是一門綜合性的學科，講究現代技術和傳統圖形的綜合運用，達到具有國際化的特點，在視覺上也就是綜合現代科學技術把民族傳統圖形提煉出來，加以藝術化處理，以形成一種特殊的符號效果。“民族傳統圖形”給予工業結構、工業構造、機構部件以美學價值。當今世界是一個多元化的世界，圖形的民族性、世界性正日益受到人們的重視，在世界的設計舞臺上發掘民族圖形的特性，用民族圖形獨特的藝術語言為現代藝術設計服務。由于受諸多方面的影像，當前我國現代藝術設計與歐美發達國家相比，在某些方面依然有著一定的差距。我國的現代藝術設計在借鑒那些優秀設計的同時，應注重對本民族優秀傳統文化的學習。因此，如何把我國民族傳統圖形運用到現代藝術設計中，這是我國現代藝術設計發展的必然思考。

2 現代藝術設計對民族傳統圖形的延續和發展

（1）對民族傳統圖形的繼承和革新是促進現代藝術發展的重要因素。繼承性是藝術的發展是有其內在需求，這種繼承性，是前代藝術對后代藝術的巨大影像和感染，以及后代藝術對前代藝術的積極成果的傳承和保留。反映著不同歷史時期的社會意識形態和審美觀念的延續性和革新性。正如馬克思所說：人們自己創造自己的歷史，進而來改變歷史，傳承歷史。同樣，藝術設計也在以延續歷史的軌跡發展著。現代藝術設計對民族傳統圖形的延續和發展會隨著時間和特點環境的變化而變化，這是藝術自身發展的一個普遍規律。

（2）民族傳統圖形和現代藝術設計辯證統一的，正如畫家吳冠中所說“風箏不斷線”，形象地說明了藝術必須立足于本民族的土壤，用本民族人民喜聞樂見的、容易接受的方式來進行藝術創造。同時我們也看到，藝術本身是無國界的，其民族和國家的優秀文化和藝術成果，既是其本民族的也是世界的，因而現代藝術設計也是對民族傳統圖形的傳播和發展。東西方各民族很早就已經開始了文化藝術交流，歷史上著名的“絲綢之路”，不僅是橫貫中西的貿易之路，而且也是中外文化藝術交往的通道，圖形作為藝術的語言在相互交流傳播著。

（3）民族傳統圖形在現代藝術設計的應用，既是建立在批判的繼承原則基礎上，還要堅持在藝術的思想內容、表現形式、設計語言、創造手法等方面的塑造，不斷的適應不同階段不同時期人們對于在現代藝術設計中民族傳統圖形的發展需求。在現代藝術設計中圖形成為各民族間交流的語言，這些我們可以通過一些標志、招貼廣告以及產品的符號中不難看出。民族傳統圖形在現代藝術設計中的寓意，超越了圖片的畫面范圍，其不僅僅局限在設計作品的形態和結構元素上了，而是上升到圖片所反映的民族內涵和民族精神。

縱觀歷史，在現代藝術設計發展的歷史長河中，繼承、借鑒是手段，創新是目的。人類的民族傳統圖形正是在藝術潮流中不斷更迭、不斷的發展、不斷的創新。

3 民族傳統圖形如何走向世界

在信息交流快捷頻繁的今天，封閉發展已不可能，生活方式趨同、價值觀趨同、審美趣味趨同，因而藝術創作受到國際化的影響也是難以避免的。但是，在任何時代，本土文化都是在國際交流中發展的，民族性與本土文化在世界交流中不斷生成新的內容，帶有本時代的新特點，本土文化和藝術并不在歷史中凝固，而總是在當下的時代中演變延續，形成人類文明和民族藝術生生不息的脈絡。由此可以得出，民族傳統圖形與現代藝術設計的接軌應該是在合理的利用現代科學技術的同時，保持、弘揚民族傳統圖形文化精神。不難看出，在眾多優秀的設計當中，都或多或少的留下了本民族文化圖形的痕跡。

如何在現代藝術設計中將中國民族傳統圖形運用到來，不是簡簡單單的將民族圖形的某些元素套用到現實設計中去，也不是簡單將民族服飾、美食和風俗簡單的堆積到設計作品中，更不是對圖形的拼湊，而在于是否表現了民族精神、是否用民族精神去提煉圖形引領現代藝術設計。 這不僅依賴當代的科學技術水平，還必須依賴設計師豐富的想象力和隨之產生的創作靈感。在當今國際化的設計背景下，后者更能夠幫助設計師取得勝利。一旦明了了民族傳統圖形和現代藝術設計的真實關系，設計師在進行藝術創作的時候，也就有了更廣闊、更明確的創作思維空間。

由于不同的國別和地區在歷史文化和民族文化的風格上有著特定差異，因此在現代設計的歷史長河中，總有一些始終研究和探索國家和民族的自我傳統的設計，來表現現代藝術設計，傳承著民族傳統文化的精神。將現代藝術設計打上民族文化的烙印，使民族圖形走向世界，這是廣大的藝術設計者們亟待考慮的問題。在技術設計、形象設計、觀念設計已成為三位一體的現代社會，設計師應該注意到三者之間的相互滲透，相互作用的學科關系，設計師要全方面的了解不同領域的知識結構，掌握彼此間的話語特點。現代藝術設計所要傳遞的信息，決定了民族傳統圖形的具體內容，民族傳統圖形的內容形式啟發了新的現代藝術設計，并且這種關系越緊密、越頻繁，設計的作品就越精彩，意思表達就越全面。

總的來說，隨著科學技術的不斷發展，人民對生活質量要求的不斷提高，我國將進入一個現代藝術設計的嶄新時代，設計不僅要能夠體現民族固有的風格特征，又能引領時代步伐，這就急需要有一大批優秀的設計人才厚積薄發，努力的探索和實踐，使我國民族傳統圖形在現代藝術設計的歷史浪潮中傳承發揚，使我國的藝術設計產品走向世界。