探討古典舞身韻課對舞蹈教學的意義及實踐分析

摘 要：我國的古典舞作為中華民族文化中的藝術結晶，在我國的舞蹈歷史中占據十分重要的地位，可以被稱為舞蹈界的藝術典范。古典舞凝聚中華民族舞蹈藝術的精髓和民族審美風范于一體，誕生于上個世紀五十年代，由于其是戲曲與舞蹈相結合的產物，被稱為“戲曲舞蹈”。“身韻”作為古典舞教學中的一門課程，使中國古典舞的訓練形式逐漸趨向規范化和舞種化。因此，本文針對古典舞身韻課隊舞蹈教學的意義及實踐進行分析。

關鍵詞：古典舞；身韻；舞蹈教學；意義

中國古典舞是在我國民間傳統的舞蹈基礎上逐漸形成的，在經過傳承、精煉以及整理下，構成了我國傳統具有古典特色的獨特的舞蹈藝術形式，自身具有時代性和歷史性的特點，是以匯總具有典范意義和古典風格特色的舞蹈，其對我國的傳統文化進行了延續與發展。古典舞中的精髓“身韻”也隨著其發展而不斷的得到完善，日趨體系化。身韻的構建，保證了古典舞審美內核與理論基礎的穩定，并形成了運動系統，使古典舞擺脫了戲曲舞蹈的形式。

1 古典舞身韻課隊舞蹈教學訓練的基本要素

古典舞身韻主要包括兩個方面的內容，分別是形和神。神指的是對內在感情進行表達的重要手段，形指的是古典舞外部的舞蹈工作。實現神與形的互相結合，達到神形兼備的目的，進而將古典舞動作的藝術魅力進行展現。身形主要體現出外在舞蹈動作。“身”主要指身體，“形”指的是舞蹈的姿勢和造型。簡單來說，身行主要來源于社會生活，但是是從社會生活中提煉出來的，不是對社會生活進行完全的照搬和模擬。其是對藝術中人物形象進行塑造、對人的內心活動進行提示的行之有效的技術方法，是古代舞蹈藝術家智慧的結晶。在對學生進行身韻教學時，最重要的是對學生的“身形”特征進行捕捉，對“神韻”進行表現。進行身韻訓練時，教師要注重對學生動作的內外合一、啟承轉合以及身形兼備的動作要領進行培養，以腰作為核心技術。形態和神韻不同，所表達出來的風格特性也就不同。因此，需要建立一套與之互相適應的方法、形式進行訓練，達到內外統一、身心兼用、形神兼備的境界。另外，要準確抓住最核心的元素，為了將身韻的“形神兼備”動作進行體現，需要注重運用好形、神、勁、律等動作，并掌握其之間的關系，最終實現形神兼備、內外統一的教學效果。

2 古典舞身韻課隊舞蹈教學的意義及實踐

2.1 身韻課“元素”在舞蹈教學過程中的意義

中國古典舞作為一種具有民族文化精神的舞蹈，“身韻”的出現幫助古典舞確定了立身之本，擺脫了戲曲舞蹈的形式，從原來的戲曲程式動作中將“元素”化的動作提煉出來，從元素的角度出發，從韻律入手。例如古典舞中的“青龍探爪”、“云肩轉腰”以及“燕子穿林”等千變萬化的動作和“身韻”中的“提、含、沉、靠、腆、移”等“元素”體現出來。提煉、發展以及運用元素，是進行身韻訓練的有效方法。此外，“元素”還含有要素的含義。中國古典舞的“身韻元素”與此相同，本質上存在有區別，發現其中存在的共通性和差異性，能夠使其在嶄新的排列與組合中得到新的意義。將中國古典舞身韻中的七種元素進行融合、排列，就能夠發生“化學”反應。例如，身韻中的“提、沉”元素主要對人體的自然呼吸進行嚴格、規范的訓練，是一種最基礎的練習；“移”元素是左右平勢；“含、‘腆”元素屬于前后動勢；“沖、靠”元素是斜前和斜后之間的動勢。這些不同的元素之間是一種對立、統一、融合的關系。另外，這些動律因素不僅能夠為千變萬化的“圓”做準備，而且還能夠由此衍生出“八字圓、立圓以及平圍”等路線元素，使古典舞的舞姿和舞動形式具有豐富性和典型性。通過將此元素和彼元素相結合，轉變過去拼湊動作的做法，確保中國古典舞的語言性更加明朗和獨立。因此，“元素”在古典舞身韻教學中占據著十分重要的地位，是教學過程中不可缺少的組成部分。

2.2 身韻課“呼吸”在舞蹈教學過程中的意義

身韻呼吸運用的好壞，對于舞者給作品的表現產生直接的影響。身韻主要立足于動作元素，從呼吸中尋找根源。呼吸是人體動作發生變化的最主要、最基本的動力來源，每一個動作主要由用氣吸帶動，進行呼吸循環機能的調控對于動作形態有十分重要的作用。身韻的元素和呼吸有十分緊密的聯系。例如在進行“提、沉”訓練的過程中，就實現和呼吸的結合，提沉帶動身體中段與頭部之間的運動是實現呼吸和外部動作互相配合的重要步驟，然后通過與不同的音樂節奏相配合，使身體方位發生變化，進而慢慢體驗到呼吸與身體的關系，在賦予動作和生命力后，形成古典舞特有的神韻。由于“提沉”元素在古典舞身韻中是最基本的訓練元素，是實現呼吸和動作相結合的最簡單、直接的方法。

2.3 素質訓練方面的意義

通過將中國古典舞身韻教學素質訓練方面進行分析，其還包括對學生進行形體、素質、藝術表現力、塑造形象以及技術技巧等方面的進行訓練，能夠有效的鍛煉學生的耐力、軟開度、爆發力、重心以及韌性等。例如在學習“前旁搬腿”動作時，身體要彎成180°，并且要求主力腿和動力腿是直膝，主力腳過半腳尖，達到最高度，堅持兩個八拍的時間。因此，可以說古典舞的教學訓練還對學生的身體素質問題進行解決，培養學生的跳、轉、翻等技巧，以便能夠增強舞蹈的表現力。

3 高校古典舞教學的創新思考

隨著世界日益朝多元化的方向的發展，二十一世紀作為多元化的世界，對我國的古典舞教學提出了更高的要求。雖然我國已經構建了健全、完善的古典舞教學體系，但是在現代環境下，古典舞的教學要與時俱進，跟隨時代的發展潮流，在對優秀理論進行借鑒后，要求古典舞教學運用開放的意識，實現古典舞藝術和訓練教學的多元化，逐漸形成具有自身特點的教學體系。教師在對學生講解古典舞理論知識的同時，注重對古典舞的“靈魂”進行把握，對學生的神韻、創作能力進行培養，豐富古典舞的教學內容，構建多元化的古典舞教學訓練體系，實現古典舞教學的創新。

4 結語

總而言之，我國古典舞“身韻”的身韻教學，作為我國古典舞教學中的重要成果，促進我國的古典舞訓練朝自身形式的規范化和舞種化方向發展。因此，在進行古典舞教學時，要實現具備舞蹈基礎素質的“身韻”課和舞蹈教學互相配合，互相促進，進而有效的增加學生的力量、提高學生的柔韌性、控制力、穩定性、靈活性、協調性以及靈活性等綜合能力。

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