關于高校設計素描教學中自主創意思維的構建

摘 要：隨著信息時代的到來，社會經濟，科學技術飛速的發展，對于高校的人才也提出了更高的要求。藝術設計專業的課程更是需要緊跟時代潮流，與時俱進，教學的改革和創新刻不容緩。在教學中，我們該如何建立一套符合高校教學且行之有效的教學體系，應該遵循什么樣的原則來安排教學實踐中的課程結構，應該如何創新使用教學方式，如何培養學生具有藝術的自主創造思維和精神，充分的發揮藝術的創造性和個性，而不是一味的模仿和再現。本課題就圍繞這一系列的問題展開討論和探究。

關鍵詞：藝術設計；設計素描；自主；創新；思維

1919年，包豪斯設計學院成立之后，就進行了美術教育的改革，提出了“藝術與技術創新統一”的辦學指導思想，同時也創建了相對來說較為完善的藝術設計基礎課程體系，這個體系就非常注重理性教學形式，注重培養學生的想象力和創造力，它對我們現如今的設計素描課程有非常好的引領和指導作用。近年來，有不少的國內美術學院的設計專業都根據自身的特點，多多少少的引進了一些國外的最新教學經驗，對自己藝術素描教學進行了必要的改革。例如中央美院的設計專業，就在課程教學中更加重視和突出個性和創新精神的培養，老師在講授中只是簡單把各種藝術原理，規律，思潮和表現技法介紹給學生，然后將大量的時間和空間留給學生，期間只是做一些原則上指導，強調設計素描教學中，對學生自主創新思維能力的培養。因此，我們也要在高校設計素描課程教學實踐中，嘗試、運用和形成這種自主的創新思維模式的教學。

1 自主創新思維

自主創新思維是指在自主性的原則上，不依靠于別人，能夠自主判斷，自主選擇和自主行動的一種思維能力。這種基本素質有兩方面的體現：一方面是個體自身的特性，包括他的主體性，上進心，主動性，自信心，判斷力和創新能力等等；另一方面就是社會特性，它包括自我約束，自律自省以及責任感等等。自主創新思維是一個人行為能力的體現，不僅要求他具備能夠獨自完成學習和工作的技能和能力，還應該在學習和工作中展現出自己的創造思維和創造才能，即能夠通過思維活動的形式，揭示事物的本質特征和發展規律，發現新知識，新技術，為社會提供新穎的，有價值的思維內容。

在學生自主創新思維能力的培養中，要更加注重學生的主體地位的體現，更加強調學生的主動參與性。那這樣是不是就是說完全讓學生自學，老師的作用就從此不重要了？不，絕對不是。因為學生的學習過程中，若是沒有老師精心的指導，那么學生的自主摸索就會變得盲目，就會像是“丈二的和尚”摸不著頭腦，學習沒有中心和重心，高耗低效。而是相對于傳統的“滿堂灌”“填鴨式”的教學模式來說，教師的教學理念，教學角色和教學方式上都要發生變化和革新。教學理念的改革，是指教師要重新的認識“教學”。以往的教師理解的“教學”是教給學生知識，而現在理解的“教學”應該是教給學生如何學習。教學角色的改革，是指教師要由臺前轉向幕后，從傳統教學中知識的傳授者轉變成為學生學習的促進者，從權威意識的執行者轉變成為平等意識的指導者，從大小事包攬的個體勞動者轉變成為學生學習的合作者。教學方式的改變，教學方式的恰當與否，直接關系到教學效果的好壞，所以，我們一定要摒棄傳統灌輸教學，應該教給學生學習的方法和策略，再加上合理的引導和啟發，讓學生能夠充分的發揮自主能動性，自主創新思維能力，自主完成知識的構建和形成過程。

2 藝術素描教學中課程的設置，教學方法應當遵循的原則

（1）教學思想和觀念應與時俱進，加強學生自主性和個性化的培養。清初畫家石濤曾有一句經典的名言：筆墨當隨時代。意就在于作畫應當要根據時代和社會環境的發展和變化，進行發展性的和變化性的思考和創新，只有這樣，畫作才有了不斷提高和發展的生命力。所以，無論是教學方式還是教學觀念都應該緊隨時代的變遷和發展，不斷的提高和更新，與時俱進。

設計素描教學本就是一項創新性的教育工作，只有我們擁有獨立的人格，自主的思想，和個性化的表現手法，才能逃開臨摹別人作品，避免重復和雷同，創造出屬于自己，具有生命和活力的作品。自主創新思維能力要在學生剛入學的初期就進行培養，讓學生擁有創新的意識，懂得獨立思考，探索，建立屬于自己的，獨一無二的知識體系，擁有個人的見解和看法，不盲目，不跟風，獨樹一幟。

（2）課程設置、教學方法，因地制宜，因材施教。藝術素描課程有它的獨特性所在，課程的設置上，除了要根據社會的需要增加廣度和深度之外，還要強化藝術專業的特色。造型基礎課程是以素描和色彩課程為主的，所以扎實的造型基礎是非常重要的。但是在傳統的造型基礎課的教學體系和教學方式下，盲目的追求扎實的造型基礎，只會占用大量的課上時間，學生學到的也只是臨摹技巧，也是重復中的熟而生巧，思維得不到開拓和發展。所以我們必須要重新設立素描課程體系和教學方式，但是重新設立也并不是要完全的舍棄掉傳統的體系，而是注入更多更新的觀念和方式來進行學生自主思維能力的培養，實現教學課程體系的重新整合。

過去，傳統的造型基礎課程主要是通過寫實的方式來培養學生認識和表現客觀事物的能力，學生雖對事物的表象刻畫的惟妙惟肖，但卻不能認識這表象之下，更深層次的本質和內涵。所以，在基礎課程的設計中，應當注重對形態元素的初步發現，認識，理解，表現和重組，能夠讓學生往深處挖掘和探索，了解表象之后存在的深層本質和精神內涵。想要走向藝術設計，對形態造型規律的認識和理解是第一步。我們首先要做的就是要根據藝術素描專業的方向，提取出形態構成規律的核心能力來對學生進行重點訓練和培養，使學生們能在造型基礎學習的同時，明白專業培養的方向，在學習基礎寫實的造型方法的同時，自主發現更多可以成立的具有創造性的表現手法。在這個過程中，開拓想象力，培養自主創新的思維能力，提高創造力，完善自身的設計知識體系。

3 設計素描教學中自主創新思維的構建方式

在分析和借鑒了國內外優秀設計院校的先進教學方法的基礎上，結合自身教學中出現的問題，筆者嘗試提出設計素描教學中自主思維能力的構建方法，拋磚引玉。

3.1 課程內容本身應富有創造性

后現代主義課程專家多爾指出：“適應復雜多變的21世紀的需要，應建構一種具有開放性、整合性、變革性的新課程體系。課程不再只是特定知識體系的載體，而成為一種師生共同探索新知的發展過程；課程發展的過程具有開放性和靈活性，不再是完全預定的、不可更改的。”

設計素描是研究視覺形象，在教學中，除了要進行素描訓練，讓學生認真感悟對象之外，還要注重增加一些設計的意識形態，設計內涵和審美素養，只有這樣才能引導學生從宏觀、整體和系統的角度認識藝術素描和設計之間的聯系，才能激活學生的思維能力和創新能力，從而得到素質的全面提高。

3.2 實踐教學中培養自主創新思維

教育家梅紐因曾說過：“學生的動力首先還得來自于學生，這一動力正是我們必須從他們身上去發掘的。”所以，培養學生自主創新能力就必須要讓學生自主的參加學習活動，這樣才能自主的獲取知識和靈感，個性和創新。

（1）注重學生自主創新思維的啟發和培養。藝術是創造，是創新，而不是照貓畫虎，一件藝術作品的生命就在于它的與眾不同。獨創性的藝術作品是需要經過不斷的努力尋找和刻苦探索，用有自己創新的想法和思路，并能夠具體的表現在畫面上，傳達給欣賞的人。這個過程是需要學生不斷的學習訓練，不斷的積累，敢于打破成規，推陳出新。所以，在培養學生的創新思維能力的過程中，應該充分的引導和鼓勵學生應用自己的創意思維來創作，發揮自己的想象力，觀察力，在作品中融入自己的感情，自覺的形成觀察記憶，想象創新，情感傳達的思維方式。正如阿斯海姆說過的一句話：“一切知覺中都包含著思維，一切推理都包含著直覺，一切觀察中都包含著創造。”

（2）有目的的進行自主創新思維的訓練。首先，要引導學生正確的理解藝術素描。藝術素描是在借鑒和融合傳統繪畫素描藝術精華的基礎上，結合現代設計藝術學科的特點形成的視覺造型藝術科學。藝術素描作為一種傳遞設計創意，交流設計方案的手段和語言，它始終是為設計所服務。我們在進行藝術素描訓練的時候，要通過對事物各種不同特征的相互比較和聯系，通過從不同的角度和思路的分析，通過對事物表象的觀察和內在形式內涵的理解和聯系，充分的發揮自己的想象力和創造思維，將自己的理解和情感用藝術素描的形式表現出來，呈現出擁有嶄新的生命力，新的視覺沖擊力，既和諧又有表現力的藝術畫作設計；其次，要打破常規的素描表現形式。這就需要教師正視學生之間的思維差異，根據學生的個體思維，不斷的改變和創新教學方法來培養學生的獨立審美能力和創造能力。例如，在靜物寫生時，一般情況下，老師都會根據自己的審美喜好把勁舞擺放好，讓后讓學生進行如實的臨摹。但是如果我們更“懶”一點，只是簡單的把道具物體對方在桌子上，讓學生根據自己的畫面需要，審美要求來進行挑選，搭配，這樣創作出來的畫作，會更能體現學生的創造思維和意圖。雖然對象只有一個，但是它的呈現方式卻是千差萬別，百態千姿。這樣，不僅能增加學生作畫的情緒，而且留給學生足夠的空間來擴展思維，發揮想象力和創造力，創作出自主風格的藝術素描。所以，在教學中，一定要充分的發揮學生的主體地位，啟發學生想象，摸索前行，拋棄熟悉事物帶來的形體情感束縛，把他的陌生因素挖掘出來并強化表現，就能呈現新的視覺形象。

（3）綜合運用教學所得，理解應用新的造型方法，提高創新思維能力。康定斯基從一副被倒置的繪畫作品中發現了抽閑繪畫，這個事情也告訴我們，如果我們改變常規的觀察方式，就會得到嶄新的認識和理解，這便打開了我們的思維和想象力。我們既要培養和發展學生對于形體概念的理解，能敏銳把握繪畫對象的各種造型因素，了解形體之間的矛盾關系，又要在大量的訓練過程中，讓學生有能力將自己的創意靈感，迅速準確的記錄下來。例如，對靜物的局部描繪，學生在對物體的某一個角度或是對于截取、分割的片段深入的方法和刻畫的過程中，就會丟掉它的形體外框，走近內部，刻畫出平時不曾觀察的細節和表面肌理，對于事物的整體和局部、外形和內在進行了新的認識和理解，從而用一種嶄新的視覺角度來審美和表現原本被忽略的造型細節，并用自己特有的形象語言表達對于事物的情感，造就與眾不同的全新視覺形象。

總之，自主創新思維的培養對于藝術素描甚至是設計創作都有非常重要的促進作用，是讓學生從傳統創作觀念，模仿他人形式轉變成為自主創新，追求個人特色風貌的內在力量。

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