動畫專業《設計素描》“課題性”教學模式的探索與實踐

20世紀80年代末，隨著我國藝術設計專業的興起，設計素描逐步從素描課程中獨立出來，成為針對學習藝術設計專業的學生而開設的基礎課程。在美術高等教育中，它的基礎地位和重要性是大家公認的，是美術學習的必修課程。動畫專業是藝術設計中的一門新興學科，它既有其他藝術設計專業所共有的特點，也有自身的獨特特征。在這幾年的教學過程中，發現《設計素描》課程面向設計的各個專業，普遍性與寬泛性是設計素描的核心，這樣的教學模式就使設計素描缺乏針對性。于是，本人通過對本院校動畫專業學生的《設計素描》課程的探索與實踐，總結了一些針對動畫專業自身特點的素描訓練方法——“課題素描”教學法，分為以下四個方面：畫面構成訓練、畫面黑白組織訓練、空間造型訓練、意象創造訓練。在整個課程訓練中，通過由淺入深，循序漸進的學習方法。培養學生的主觀能動性，提高學生的整體意識，從而使學生在學習的過程中養成正確的觀察方式。

一、畫面構成訓練

克里說：“藝術不是效仿可見的，而是制造可見的事物。”學習素描不僅僅是學習如何用手去描繪客觀事物，主要目的是培養學生的造型意識以及養成正確的觀察方法。人類最早描繪物象是從平面開始的，以簡單的線條，概括的形體來表現物象，比較注重物象的輪廓。有一個關于古希臘的“繪畫起源”的傳說，最早畫畫的是一個陶工的女兒。一天晚上，她在房間里遐想，突然抬起頭看見墻上出現一個人影，其輪廓很像她的男友，于是拿筆將墻上的影子輪廓描下來，并涂上了一層黑色，便有了最早的繪畫。雖然只是傳說，但是，人類最早的繪畫對形象輪廓的認識卻是有案可稽的。形狀是三維空間造型的基本單位，因為它是具有完整輪廓的平面圖形。在一張紙上出現一個形狀，就破壞了紙面的完整性與穩定性，也就出現了畫面構成分割現象。如果將一個物體畫在紙面上，就形成了空間；畫上兩個物體，就得考究形體的組合方式。在這個課題訓練中，一是研究形體組合與畫面分割，二是角度問題與空間序列。前者是繪畫的構圖問題，繪畫者根據表達的意圖與主題的需要，對畫面進行的整體布局。從三個方面來進行組合：（1）、不同位置的組合；（2）、不同質的組合；（3）、不同量的組合。通過小稿訓練方法，可以讓學生知道構圖的多樣性，不同的組合所產生的視覺效果是不一樣的。二是角度問題與空間序列。繪畫者與物體的角度主要有平行透視和成角透視兩種。在畫面中，造型因素均應按空間位置的變化而變化，為了使畫面中造型因素有條不絮，需要物體在特定的角度下形成明確的空間序列。通過小稿訓練，拓展學生的觀察方法，由單一的觀察方式轉向多方位的、多角度的觀察，把空間的物體轉移到平面的畫面上，形成合理的畫面構成。

二、畫面黑白訓練

任何物象形體，不論其形狀如何，只要在一定光線的照射下，都會產生明暗面。相對于造型來說，明暗在造型中只是一個表象問題。在畫面黑白訓練中，往往很注重氣氛意境的表達，而氣氛、意境的表達與光源是密不可分的。光源位置有側光、平光、逆光、頂光和前下方照射光源。平常在訓練的時候，大多數采用側光，光線從物體側前上方照射，其物體的明暗關系非常明顯，明暗交界線非常突出，強調出物體的體積感和空間感。在設計素描中的畫面黑白訓練中，讓學生多從不同光源，不同視角去觀察物體本身，拓展學生的思維訓練，從而產生不同意境的二維畫面效果。于是，采用以下幾種光源的訓練。平光，光源從正面照射，整個物體處于亮部，陰影分散四周，體積感減弱，有浮雕的感覺；逆光，正好與平光相反，光源是從物體的背面照射，此時，物體處于陰影部分，有點像平面剪影的感覺，體積感不強，邊緣還圍繞著一圈光環，像日落時分，陽光照在建筑物上，產生一條金邊，給人一種輝煌的感覺；頂光和前下方照射的光源，這種光照下的物體會呈現出奇特、新穎或怪誕的感覺，甚至有恐怖的感受。因此，我們在黑白訓練時，會不同于平常的訓練方式，以多樣化的形式呈現，使學生的思維不在單一，學會從不同角度去觀察事物，了解事物。

三、空間造型訓練

視覺藝術首要解決的問題就是視覺形式問題，而形式的表現和觀察方法是緊密聯系的。物象空間表現是設計素描訓練中的另一個重要的部分，對學生擴散性思維訓練有很大的幫助，也使學生能在學習的過程中著重對“心”的神奇世界的探測。設計素描有其獨特的藝術表現形式，不受光源、明暗、曲直等形式語言的束縛，主要由自身的形態結構與畫面構成，處理好形態與形態之間，形態與空間之間的分割關系，把握和諧與變化的平衡機制，利用色彩、質感、明暗等共性和形式語言的重復、簡便、相似連續出現產生整體而和諧的架構。通過兩個方面來進行訓練，一是分割與線性對比。用線分割畫面，在這里我們的畫面不在有“構圖”，而是說“分割”。不是將物象通過焦點透視合理的安置于畫面中，而是在剖析物象后，將其精微的刻畫或解析物體重新整合，根據主觀情緒、心境變化，用線進行抽象的分割，利用客觀的事物來做主觀的處理，使分割的線性更具有抽象的意味。這就需要學生們在練習中掌握好正確的觀察方法，掌握好局部與整體的比例關系。二是平面分割形與立體具象形的構成描繪。用單線作平面分割形的處理，用立體具象形的描繪手法，將多個物體形在平面與立體的關系中的表現，呈現出一個具體而豐滿的有意味的形體。在這個課題訓練中，讓學生用兩種以上的物象外部或內部特征，做輪廓平面分割，在此基礎上，用具象描繪手法，再現不同空間狀體的物象立體形態整體地表現出某種意象圖形。

四、意象創造訓練

在我們生活的自然界中，其物體的形態是多樣化的，每種不同物體的形態都有其自身特征。在訓練中，我們通過對自然物體的仔細觀察、歸納，要在腦海中形成對自然物體形象的一個“印象符號”，通過這個“印象符號”進行形象的聯想，并加工處理，用現代素描的形式語言在二維的空間范圍里，把自然物體抽象地、圖形化地、唯美地表現出來。通過兩個方面來進行訓練，一是聯想與概念轉換。通過對客觀事物的觀察分析產生豐富的聯想，這個是意象性素描的必經之路，聯想的豐富性反映出聯想的多樣性。在訓練中，要將兩個毫不相干的物體巧妙地結合在一起，要求兩個物象的特征形態要有相似之處，這樣才能構成意象形。所以，這個過程是對于物象特征的一個把握，必須是兩種或兩種以上的物象形態同時進行，充分發揮想象的作用，使其能融為一體，相輔相成，產生出新的意象形。二是意象構成與形態變異。形態的異化是通過意象構成表現物象異化的視覺感。如“哈哈鏡”，鏡子通過處理，可以使出現在鏡子內部的物象變長、變短、變胖、變瘦，等等，產生獨特的視覺效果。在課題訓練中，我們會要求學生要仔細觀察，認真思考，抓住物象的某個特征進行大膽地夸張變形，做到逸趣橫生、幽默滑稽又不失健康活潑，甚至可以讓人產生膛目結舌、啼笑皆非的視覺效果。這種以“擴散思維”的活動，是培養學生創造能力的一種特殊的設計素描訓練方法。

在教學過程中，我們需要通過教學經驗的積累，發現各個藝術門類的特點，根據這些特征在教育方法上不斷改進，從寬泛的教學模式中提取出針對各類專業學生的教學模式，制定相應的訓練內容和計劃，才能使該專業的學生能取得更為良好的教學效果，也為專業學生今后的專業學習打下堅實的基礎。

參考資料：

[J]單德林徐衛孔六慶張新權編著《設計素描》[M].3版，遼寧美術出版社，2011年出版.

[2]王忠義，許江，編著《從素描走向設計》[M]，1版，浙江美術出版社，1992年出版.

[3]董仲恂等編著《設計素描》[M]，1版，中國青年出版社，2007年出版.

[4]楊賢藝陳伯欽編著《素描》[M]，1版，南京大學出版社，2010年出版.

[5]鐘楠，廣西民族大學相思湖學院藝術系.