“原本性”視閾下海州童謠進音樂課堂的實踐探索

摘要：本文在新課程實施過程中，以奧爾夫原本性思想為指導，探索海州童謠進小學音樂課堂教學中的應用策略，從節奏入手，聲勢為基礎、游戲為主導，注重綜合性和創造性，在學生主動參與的實踐活動中，讓音樂課堂充滿生命的活力。

關鍵詞：原本性 海州童謠 音樂課堂

“原本性”音樂教育理念是奧爾夫音樂教學法的精髓，探究的是從音樂的原本性出發，以自動自發的興趣為動力，讓人在親身參與音樂活動中，學習和掌握原本性的音樂，獲得對音樂的最基本的感受和體驗。[1]海州童謠產生于民間，具有獨特的文化功能、教育功能，在引進音樂課堂教學過程中，借鑒奧爾夫原本性教育思想，探索海州童謠進小學音樂課堂教學中的應用策略，在學生主動參與的實踐活動中，讓音樂課堂充滿生命的活力。

一、從節奏訓練入手，培養學生審美感知

節奏是音樂進行時間的組織者，是音樂的骨架，音樂教學中最重要的部分就是節奏。大部分的海州童謠沒有曲譜，但是有一定的音韻。教學中，從節奏訓練入手，從最初的音樂體驗開始，結合當地的方言特點，進行多元化節奏感訓練。

1.在節奏模仿中建立恒拍感

如童謠《一搖二擺》，“一搖二擺，三哥下海，撈魚摸蝦，早點回家。摸個蝦，帶給媽。摸個魚，帶給姨。摸個蟹，帶給奶。摸個歪歪，帶給乖乖。”這是一首與連云港海有關的勞動謠，有著濃厚的民俗風情，教學中教師先教說童謠，邊說邊用鈴鼓敲擊節奏，保持恒拍的速度，然后讀出節奏，用手拍出節奏，采用節奏接龍的形式，建立恒拍感。

原本的音樂是接近生活土壤的、自然的，能為每個人學會和體驗。教學中，通過簡單的節奏模仿，讓學生輕松自然、積極主動地融入音樂教學，建立恒拍感，體驗本土文化與音樂節奏的魅力，進而使學生身心獲得和諧發展。

2.在多聲部的節奏訓練中開發音樂潛能

如童謠《小海螺》，“小海螺，我問你，你的家，在哪里？我的家，在海里，今天上岸看看你，等會漲潮海浪來，它會把我接回去。”這首童謠節奏規整，采用一問一答的形式，突出童謠的趣味性。教學中先念童謠，討論這首童謠采用幾種語氣，然后全班分成兩組念。將念童謠改成念節奏，邊念邊圍成圓圈走，手也跟著拍節奏，分成兩組圍成兩圈輪說，邊念邊走圓圈，交換聲部。

學習用多聲部思維朗誦輪說，在以固定節奏型為基礎的練習中加入反復，形成不同節奏的聲部疊置，讓朗誦橫向的發展為復調音樂，培養學生敏銳的聽力、注意力和反應力。

二、以聲勢律動為基礎，豐富學生審美體驗

聲勢是用身體作為樂器，通過身體動作發出聲響的一種手段。身勢包括拍手、跺腳、拍腿和捻指基本形式。“讓學生動起來學習音樂”是奧爾夫“原本性”音樂教學理念的集中體現，通過生活的語言、動作進行節奏學習，會使孩子自然、準確、深刻地領略多樣化的節奏組合樣式。

1.結合身勢的節奏教學提高審美意識

如童謠《蕩秋千》，“蕩秋千，蕩得高，一蕩蕩過楊柳稍。小柳樹，把頭點，夸我勇敢莫驕傲。”這條童謠的節奏活動與孩子們的生理、心理節律有著直接的聯系，教學中前一句3/4拍，拍腿、拍手劃圓，體會三拍子的韻律與蕩秋千的活動狀態，后一句2/4拍，跺腳、捻指，體會二拍子的韻律與情感，學生自然的融入其中，感受變換拍的不同韻律。

原本的音樂是動作、舞蹈、語言緊密結合在一起的，是一種人們必須自己參與的音樂。[2]結合聲勢的節奏教學，讓身體最大限度地參與到音樂當中，極大地調動起兒童內心的活力和熱情，通過對語言聲調、語氣的領會和理解，有助于對音樂情感意蘊的領悟。

2.多聲部的聲勢訓練獲得審美愉悅

如游戲謠《急急翎》“急急翎，跑馬城，馬城開，請你大哥帶兵來。要帶哪一個？就帶你一個人。”依據語韻節奏念讀，出現了五種節奏，教學中一起按節奏念一遍，討論童謠中一共有幾種節奏，然后用不同的聲勢拍出不同的節奏，這樣就有五個聲部，然后交換聲部練習。

多聲部的聲勢訓練及分組練習訓練，易于被感受和領會，使孩子們參與音樂活動的難度降至最低的限度，學生們也在多聲部的聲勢訓練中獲得審美的愉悅。

三、以游戲活動為主導，激發學生審美創造

游戲是兒童的生命。它與兒童的心理及年齡特征非常貼近，易于被兒童接受并喜歡。根據海州童謠的內容和表現形式，結合音樂的原本性將它們設計成集體游戲或互動游戲來進行教學，能取得較好的教學效果，

1.在生活化游戲中感知音樂

如，《做游戲》“小朋友們笑瞇瞇，手拉手來做游戲。你扮小鴨子，我裝小公雞。嘎嘎嘎，唧唧唧，唱歌跳舞多歡喜。”教學中采用“誰是木頭人的游戲”，讓學生扮演小鴨子、小公雞，邊說童謠邊圍成單圈做游戲。游戲中，當小鴨子說的時候，小公雞是木頭人，反之當小公雞說的時候，小鴨子是木頭人，游戲中師生互動，生生互動，學生在玩中學，學中玩。

生活化的游戲教學使學生不知不覺地進入一種生活語境，并通過創造性的藝術實踐活動和音樂表演，潛移默化的培養學生的節奏感與內心聽覺，達到音樂與內心的交流。

2.在創造性游戲中表現音樂

如在學習《小花貓》“小花貓，上高橋，伸伸腿，彎彎腰，張開嘴，吃櫻桃。吃飽了，玩累了，呼嚕呼嚕就睡了。”教學中先念童謠，然后讀節奏，找找童謠中共有幾種節奏，開始“哈哈鏡”的游戲，教師拍兩小節節奏，學生即興創編兩小節節奏，每位同學創編的節奏要和上一位同學不一樣。

奧爾夫說過：“讓孩子自己去找，自己去創造音樂，教學的結果不是最重要的，重要的是教學過程。”[3]教學中靈活的創編一些游戲式的音樂教學活動，去挖掘學生潛在的音樂能力，在創造性的游戲活動使學生認知獲得發展、情感得以滿足。

音樂教育即審美教育，音樂教育的活動過程應是傳遞文化、體驗文化的一種審美過程，是促進地方區域文化的傳承與發展的過程。在海州童謠進音樂課堂的過程中，應以原本性音樂教育思想為指導，積極倡導每個學生對區域文化的關注，對音樂活動的主動參與，讓孩子們在優秀的文化氣氛中去感知音樂、創造音樂，在充滿和諧的音樂氣氛中，融音樂與其他藝術為一體，以達到健全人格的教育。

參考文獻：

[1]劉紅.“原本性”視閾下音樂教學的實踐研究[J].北方音樂，2011，（01）.

[2]李妲那，修海林，尹愛青.奧爾夫音樂教育思想與實踐[M].上海：上海世紀出版集團出版社，2011.

[3]貝內特·雷默.音樂教育的哲學[M].北京：人民音樂出版社，2003.