C大調新經典

8月31日晚，由加拿大爵士天后戴安娜·克勞領銜的爵士音樂會在廣州上演，標志著以“C大調新經典”為主題的第六屆奧迪夏季音樂周正式拉開帷幕。作為一場為奧迪C級車用戶量身定制的視聽盛宴，整場演出格調高雅、氣氛熱烈，完美演繹了頂尖爵士樂優雅與動感兼備、經典與創新交融的特色。自2008年創立至今，奧迪夏季音樂周始終致力于為中國用戶打造專享的高端音樂體驗。

這一晚，號音嘹亮，琴聲動聽，歌聲婉轉，節奏鮮明。這一場爵士音樂會，被三位爵士高手演繹得精彩別致、氣韻生動。靈魂歌者袁婭維老歌新唱，以強烈的個人風格為《彎彎的月亮》、《夜太黑》等經典曲目賦予新的生命。除此以外，袁婭維還現場演繹了一首Crazy Race，時而婉轉時而高亢的唱腔會讓你突然懷疑自己是否正置身于紐約的某個爵士酒吧，然而臺上充滿魅力的東方面孔正在提醒著你，她已經將濃重的爵士曲風極具靈氣的展現出來了。

“琴鍵上的王子”李泉，歌聲與琴聲交織，把《哭了》的柔腸百轉與《我要我們在一起》的綿綿情意拿捏得恰到好處，雖然都是十幾年以前的歌了，但在李泉看來這些歌并沒有因為年代的久遠而漸漸“老去”，正如他所說，“音樂的形態已經不重要了，重要的是此時此刻我在唱什么”。似乎是在有意無意的與“新經典”的主題呼應，在此次爵士樂的盛會上，李泉除了帶來自己的兩首代表作品，更是翻唱了由巴特·霍華德創作的Fly Me to the Moon，也是他最有名的一首作品。這首歌曲因佩姬·李演唱的版本而成名，后來弗蘭克·辛納塔的翻唱更是讓這首歌的知名度大為提升。美國宇航局曾把這首歌的唱片通過阿波羅飛船送上月球，使它成為第一首在月球上播放的人類歌曲。李泉此次將重新演唱這首不朽的名作，中式唱腔與西方經典旋律的結合也成為了樂迷心中的另一段佳話。雖然李泉自己表示這首歌并沒有練習多長時間，但不得不承認，他給這首歌也冠以了鮮明的個性特色。

而壓軸巨星、格萊美爵士天后戴安娜·克勞，以一首I Love Being Here With You作為開場曲，似是在用歌聲詮釋自己到場的心情跟感悟。隨后更是以絲絨般的嗓音帶來Let’s Fall in Love，The Look of Love，Dancing Cheek to Cheek等多首成名作的全新演繹，將爵士樂即興、浪漫的曲風發揮到極致，博得全場觀眾經久不息的掌聲。尤其是戴安娜·克勞和李泉聯袂演唱的，作為壓軸曲目的Moon River，更是讓現場的觀眾折服不已。Moon River原本是電影《蒂凡尼的早餐》的主題曲，最早由安迪·威廉斯演唱，其婉轉低回的旋律回腸蕩氣，曾獲得第三十四屆奧斯卡最佳電影歌曲獎。影片中奧黛麗·赫本坐在窗前，邊彈奏吉他邊演唱這首歌曲，細膩地傾訴她的夢想，成為令人難忘的經典場景。此后有眾多中外歌唱家翻唱和改編這首歌曲，演繹出許多不同的版本。而戴安娜·克勞和李泉的現場版本又別具意義，置身現場的音樂氛圍之中，仿佛時間和空間的概念都頓時消失了，東方和西方不再是可以拿來任意比較的兩件物品，一切的情愫、感想都在這美妙的音樂中得到無休無止的延展和放大。

不止如此，當爵士樂多樣的風格與廣大樂迷豐富的性格相遇，當頂尖爵士音樂家與經典產品聯手，一場不可復制的“C大調新經典”，更是讓到場的每一位聽眾體驗到了品牌與音樂碰撞所產生的動人魅力，三位爵士巨星以各具風格的精彩演出展現了爵士樂的強大包容性。奧迪深知，實現“愉悅用戶”的品牌使命絕不止于一時一事之力，而是需要整合多方面的優勢資源，為用戶提供長期的、全方位的專享品牌體驗。音樂會當天下午，奧迪還在廣州錦龍奧迪家園舉辦了“品味奧迪新經典”主題講座，一汽-大眾奧迪銷售事業部公關總監盧敏捷以及奧迪音樂周的藝術總監，在國際上享受盛名的作曲家、指揮家譚盾向到場的媒體、用戶詳細介紹了奧迪在音樂、文化、體育、公益等多個領域為用戶打造的規模化品牌體驗。

記者：我有個問題想問問盧敏捷女士，奧迪夏季音樂周已經舉辦六屆了，在過往的五屆中，你認為哪一屆是最精彩的？

盧敏捷：我認為每一屆都很精彩。其實看似簡單的六屆音樂周，背后我們付出了很多的辛苦，每一次音樂周，選什么樣的主題，找什么樣的音樂家，確定什么樣的演出曲目，真的很費腦筋。包括2008年我們的“輪轂編鐘”，這是奧迪的一個創新，是我們思考了很長時間才創作出來的作品；2009年，也是奧迪品牌100周年，當年奧迪夏季音樂周的地點選擇在了北京天壇祈年殿，代表著百年品牌和中國皇家傳統的尊貴結合，令人印象深刻。

譚盾：那場在天壇的演出，我們聽到了國際頂級鋼琴家郎朗演奏百老匯的音樂經典，抒情浪漫，非常精彩。

盧敏捷：還有譚盾老師2011年以奧迪A8L車身為曲譜演出的交響詩《起源與未來》，也特別精彩。其實我覺得，每一屆音樂周除了音樂形式以外，最關鍵的一點是，奧迪不僅僅給大家帶來一場音樂會，也不僅僅是在做一個營銷活動，更重要的是我們能通過這種創新的形式，最后給音樂界留下一些經典的曲目，也能給一些年輕的音樂人以啟發，原來我們還可以做這樣的音樂，還可以創新，還可以有不同的形式……

記者：我想請問盧總，第六屆奧迪夏季音樂周與以往最大的區別是什么？在你個人看來，今天晚上的爵士音樂會的亮點又是什么呢？

盧敏捷：首先，今年的音樂周內容更豐富了，融入了爵士音樂、經典流行樂、古典與昆曲等兼具經典、突破、創新魅力的音樂形式。我們希望能以更加多樣的風格切實愉悅奧迪用戶，同時也不斷拓展奧迪夏季音樂周的領域。

其次，本屆音樂周的主題是“C大調新經典”，“C大調”意味著本屆音樂周是為了廣大奧迪C級車用戶專門打造的。就像風格多樣的爵士樂一樣，我們希望展現出奧迪C級車家族里面，除了奧迪A6L，還有包括奧迪A7 Sportback、奧迪A6 hybrid等其他各具性格的車型，同時也展現奧迪C級車動感、優雅、尊貴的產品形象。

第三，我們今年還要把音樂周的舞臺延伸到經銷商的展廳去做。9月4日在深圳鵬峰奧星奧迪4S店會有“蘇芮新經典音樂會”；9月8日杭州的浙江奧達通奧迪中心還有一場“黃小琥新經典音樂會”。此外，9月6日在上海將帶來由張軍的昆曲、趙胤胤的鋼琴以及李祥霆的古琴融合而成的“如見自然”新經典音樂匯。

其實，以上談到的三點不同之處都是本屆音樂周的亮點所在。對我個人而言，今天晚上的音樂會我認為很值得期待，爵士一直是我最喜歡的音樂風格之一。我們現在的生活非常忙碌，每天回家可以聽聽爵士，能夠安靜下來，是很不容易的事情。

記者：譚盾老師你好，你每年都有一段時間生活在國外，其實對于爵士樂，國內外的接受程度還是有一定差別的，就中國爵士樂的發展而言，你有沒有什么更好的意見或者想法？

譚盾：的確，很多人都說爵士很難解釋，如果有人問我到底什么是爵士？我就跟他們說，你“覺”得“是”什么，那就是“爵士”。爵士很真實、很自由，非常貼近生活，同時你又覺得它非常經典和尊貴。

爵士樂之所以在國內外的接受程度有差別，首先還是因為爵士樂在國外發展得較早，而且與他們的生活很貼近。不過，當今社會已經非常多元化了，比如說在廣州就有很多好的爵士吧。所以我覺得中國當代爵士樂有兩方面的發展：一方面就是說要開好的、有情調的車，自己覺得是自己的那輛車，然后聽自己覺得是自己的那種音樂，把生活品質與文化愛好結合在一起；另一方面，爵士在中國的發展，一定要有讓中國人“覺得是”的那種文化含義，這樣才會有很大的前途。

記者：譚盾老師你好，你剛才說爵士就是“你覺得是什么就是什么”，我想請問此時此刻你的心境是怎樣的？

譚盾：我覺得人有時候越忙，就越是要放下手邊的工作，在一起聽聽音樂，共享時光。跟朋友或親人分享生活的瞬間，就非常珍貴。所以我覺得生活就是你“覺得是就是”，這種感覺是非常禪意的，美好的。

記者：我想請問譚盾老師，你平時也會參加世界各地的音樂節，在你看來，奧迪夏季音樂周和其他音樂節有什么不同？

譚盾：奧迪夏季音樂周與其他音樂節最大的不同之處在于，它不僅僅是一個高雅音樂的展示平臺，還是一個提供創新與突破的舞臺；它不僅僅拘于古典音樂形式，還吸納了更多更豐富的音樂類型。通過這種創新與跨界的不斷嘗試，每一屆音樂周都給大家帶來了耳目一新的感覺。

記者：譚盾老師已經與奧迪夏季音樂周合作了六次，你通過音樂周給大家帶來了非常精彩、創新的作品。我想請問一下，接下來還會和奧迪有什么樣的合作計劃？

譚盾：其實我們也在討論，未來的奧迪夏季音樂周可以做什么？我們也正在嘗試一些主題，比如說中國非物質文化與我們的未來的關系等等，那是需要企業、用戶和在座的各位媒體朋友共同支持的。奧迪一直有這樣的理想，就是希望在愉悅用戶的時候，能夠展現出更加有理想的、大愛的胸懷。我們未來想把創新與非物質文化遺產之間的這種大愛情節融如到音樂周里面。

記者：剛才你有講到“非遺”，我們知道你的作品中也有很多文化的元素，比如說80年代將古塤運用到交響樂中，剛剛首演的《女書》等等，我想問的是，你是基于什么樣的初衷去創作這些樂曲的？

譚盾：因為我一生都在感受和探尋我的音樂與這塊土地有怎樣的關系，我的很多作品也在映射著我的一些音樂理念，比如說你剛剛提到的《女書》等。我一直在尋找土地的聲音，因此常常要從都市里開車到邊遠的鄉村去尋找那些“非遺”的真跡。我覺得“非遺”真的是需要奧迪這樣的品牌給予支持，也需要更多文化群體的支持。所以，在我今后的創作里面，也許要做“非遺”跟創新方面相關的，更要把中國的元素留在里面。