李宗盛 《山丘》 相信音樂

李宗盛說，《山丘》是他十年前就想好的旋律，而直到兩個月前，歌詞才最后完成。他還說，這首歌唱的是人生經驗，生活感受，并沒有表象的那樣悲傷。但看完這番介紹，并且撞到“越過山丘/才發現無人等候/喋喋不休/再也喚不回溫柔”這句歌詞的時候，還是不可避免地難過了。這沉淀的十年歲月，我們可是共享的。李宗盛有李宗盛的人生感悟，而我們，也有我們雖不偉大卻也各自珍惜的生活包袱。甚至還有些人，只提到“十年”便有些酸楚了。這樣看來，用十年來寫一首真的不夸張，不是騙人的。十年，完全沒有想當然的那么長啊。

從2003年那個悲傷的夏天開始，《山丘》就這么醞釀著。像一壇酒，更像一棵樹。如果像李宗盛說的那樣，旋律在一瞬間進入了他的腦海，那么的確，這歌詞是需要寫上十年的。十年的歲月交付給一首歌詞，而時間像是描著格子的紙，人在生活里邁開腿跋涉著，留下的痕跡成了歌詞的筆觸。所以，每個人心里都有這首歌的歌詞，都有這首十年前就下了窖、埋了種子的歌。于是，我們聽到《山丘》的時候就崩潰掉了——蓋子被掀開了，窗戶被打開了，發現原來自己心里有這么大的一棵樹。原來自己也有這么多的故事，原來自己也翻過了這么多的山丘。可為什么，十年的感覺又是這么淡呢。若不是地球轉得快了，那就是心里在乎的越來越少了。沒有了產生摩擦的追求和羈絆，歲月就在這間隙里逃得越來越快，溜走的越來越多。

讀李宗盛的歌詞，就像在看小說。也只有他的東西，才能在不押韻的情況下也讓人欣然接受。當然，這更關乎他的唱法。個人認為比起表達，他更像是一種灌輸，咬字和斷句的結點，踩著你喘氣的節奏，貼著你骨骼的疲勞。比起一般歌曲恒定的段落、切割好的幾何形狀，李宗盛的歌更能讓人跟著思考。就像我們生來愛聽故事，從不懂看書聽著父母、長大似懂非懂聽著老師，成人后倒以為不想聽了，其實是自己成了故事。現在聽《山丘》這樣的歌，像一瞬間摸到了自己脊背彎曲的輪廓，歌里唱的詞里講的，自己竟也經歷過了。“遺憾我們從未成熟/還沒能曉得/就已經老了”這份遺憾，恐怕是大多數人都不愿承認的。

李宗盛說他討厭拍MV，討厭上妝做造型。所以在《山丘》的MV里，我們看他造著一把又一把的吉他，似乎象征著他的音樂人生，抑或承載沉淀的消磨。多少年來寫歌的詞和譜子，也一幀一幀地飄過去，像博物館展覽著每一次珍貴的成就和收獲。看不出他年過不惑的樣子——可能十年對他來說，就是一個階段。看著他聽著他，會覺得生活的確是深刻的。而既然他經歷的你也經歷了，他有的故事你也有了，他唱的還把你弄哭了，那么他還堅持的，你也得堅持著吧。“喋喋不休/時不我予的哀愁//向情愛的挑逗/命運的左右/不自量力地還手/直至死方休”這激勵，夠直白了。

就算十年匆匆而過，生活也還在前頭。樹越長越高，就算有蒼老的刻痕，卻也堅實粗壯了。當你的故事越長越茂，也會有別人，在你的身下乘涼的。