江姐題材藝術現象研究成果綜述

摘要：江姐是以革命烈士江竹筠為原型，經過藝術的高度提煉、整合、典型化的藝術形象，具有廣泛的影響力和強烈感染力，也是精神象征意義的藝術典型。多年來，多種藝術種類對其加工再創作，本文對江姐題材藝術現象的研究文獻進行了整理歸納。

關鍵詞：江姐 藝術形式 文獻綜述

自1958年，江姐第一次以藝術形象出現在《圣潔的雪花》中，五十多年來，以江姐人物為題材的藝術表現形式呈現多樣化趨勢，如小說《紅巖》、電影《烈火中永生》、歌劇《江姐》、歌劇電影《江姐》、電視劇紀錄片《紅巖魂》、電視連續劇《紅巖》以及京劇、川劇、越劇等中國戲曲版本的舞臺劇《江姐》、交響清唱劇《江姐》等多種藝術種類。

在文獻研究方面，主要以歌劇《江姐》的研究為主，研究方面主要涉及音樂創作、音樂風格、人物角色形象、歌唱表演、演出紀實、審美價值及歌劇《江姐》引發的對中國歌劇發展的思考和研究等。另外，以江姐為題材的其他藝術形式研究文獻涉及對文學創作和藝術現象的研究，在對戲曲類的研究方面只查到一些有關演出的報道和觀感類文章，并未發現對藝術作品的深入研究，有關這些藝術形式的對比研究更是少見。

為更直觀的了解以江姐為題材創作的藝術形式的文獻研究狀況，下面對些文獻進行分類梳理：

一、歌劇《江姐》的文獻研究情況

1.音樂創作和音樂風格研究

在對歌劇《江姐》的音樂創作和音樂風格方面的研究，共有文獻20篇，其中期刊論文16篇，碩士學位論文4篇（其中也涉及演唱分析內容）。對其音樂的研究主要集中在民族化元素和西方歌劇創作手法及音樂塑造人物形象方面。

從時間上看，最早研究歌劇《江姐》音樂創作和風格的文獻是《談歌劇〈江姐〉——歌劇〈江姐〉音樂的創作》（《人民音樂》，1965（4），羊鳴、姜春陽），作者從作曲原創者的角度出發結合歌劇《江姐》的創作背景，對歌劇《江姐》的音樂創作過程進行論述，指出歌劇《江姐》的創作是在貫徹“革命化”、“民族化”、“群眾化”的文藝創作方針大的政治背景下產生的，在藝術創作的過程中，作者多次采風，深入挖掘戲曲音樂和民間音樂素材，通過提煉、加工、發展創作出既是民族的大眾的又有時代特點的歌劇音樂。重點介紹了唱腔的安排和板腔體寫法及在劇中的具體體現。

期刊論文《俏也不爭春——評歌劇〈江姐〉的音樂創作》（《人民音樂》，1979（8），魏景抒）一文，在民族化元素方面作者論述了音樂語言素材的選取、板式變化的運用和川劇中高腔的創造性運用和發展。其次，在借鑒西洋歌劇創作手法方面作者也談了自己的觀點。

對歌劇《江姐》的音樂創作和風格特色進行深入分析研究和論述的則是歌劇《江姐》音樂創作的另一位作家金砂，《談談歌劇〈江姐〉的音樂創作——民族歌劇作曲和戲曲音樂手法初探》（《藝術百家》，1992（4），金砂）一文，作者從作曲原創者的角度對《江姐》歌劇音樂的創作進行了深入細致的論述，首先指出歌劇音樂的創作手法，要抓住戲劇和音樂兩大主要因素，做到戲劇的音樂性和音樂的戲劇性。同時指出民族歌劇的創作要扎根民族文化，吸收借鑒中國戲曲音樂手法，解決歌劇音樂的戲劇性問題。

期刊論文《主題貫穿的典范——剖析歌劇〈江姐〉中主題歌和江姐唱段中起畢曲的關系》（《黃河之聲》，1994（5），楊瑞慶）一文，指出“主題貫穿”手法是歌劇江姐的創作特色，文章通過具體例子的分析對歌劇〈江姐〉的主題歌《紅梅贊》和江姐唱段的唱腔進行分析，指出這些唱腔與主題歌的音調一脈相承，在起調和畢曲的旋律位置都運用了主題歌的素材，并進行各種變異處理，使江姐音樂形象更鮮明突出，值得借鑒。

在對音樂風格寫作研究方面，也出現了不同的意見，如碩士學位論文《〈江姐〉的藝術特征及它對中國歌劇發展的啟示》（《西南大學》，孫瑋娜，2008）一文，作者認為歌劇不同于戲曲，整部歌劇戲曲味兒太重未必是件好事，歌劇民族化創作要把握好借鑒傳統音樂元素的“度”，和西方作曲技術做到很好的結合。

在音樂塑造人物形象研究方面，期刊論文《歌劇〈江姐〉人物形象的音樂塑造手段》（《音樂研究》，戈曉毅，2011）一文指出主題音調不僅是音樂化地塑造人物形象的重要手段，還為旋律發展推動劇情、表現戲劇矛盾、全面塑造藝術形象提供運作空間。作者還論述到中國式詠嘆調即中國傳統戲曲板腔風格的音樂，在塑造人物性格和形象方面所發揮的作用。文章還論述了合唱、齊唱、伴唱、幫腔在烘托場景氣氛和揭示人物內心、塑造人物形象方面發揮的積極作用。

最近的一篇期刊論文《歌劇〈江姐〉的音樂風格》（《黃河之聲》，2012（8），馬超倫）一文，對歌《江姐》的音樂特征進行分析，從歌劇的音樂和語言角度分析歌劇的民族化元素，如戲曲元素的借鑒和歌詞詩詞化的創作手法，通過對《紅梅贊》等主要唱段的分析，突出了音樂在塑造人物形象上的作用，值得借鑒。

2.演唱與表演研究

歌劇中歌唱表演是和音樂創作同等重要的部分，學術研究上的研究成果主要體現在對歌唱中唱法的研究、演唱技巧研究和“江姐”扮演者演唱風格的研究方面。共涉及20篇論文，其中學位論文7篇，期刊論文13篇。

碩士學位論文《歌劇〈江姐〉中江姐角色的形象塑造》（河北師范大學，鄭文靜，2007）一文，論述了演唱江姐唱段時在音色、氣息等演唱方法上的把握。

碩士學位論文《論空政文工團五代“江姐”扮演者的演唱風格和特點》（華中師范大學，曹欣，2009）一文，通過論述歌劇《江姐》五次復排過程中五代江姐扮演者的演唱風格特點，梳理總結了我國民族聲樂藝術發展的歷史軌跡，作者結合演唱者所處時代的我國民族聲樂發展水平的大環境，詳盡論述了五代江姐的聲樂表演和聲樂教育的藝術經歷，指出五代江姐對中國民族聲樂作的貢獻，同時通過以上研究得出中國民族聲樂為了發展的啟示。

碩士學位論文《歌劇〈江姐〉中“江姐”的人物形象——塑造和演唱藝術處理》（首都師范大學，高莉，2008）一文，作者結合歌劇《江姐》音樂創作的特色分析江姐的人物形象，對主要唱段演唱藝術的處理，從音樂分析、情感體驗、角色心理、演唱技巧等方面進行了剖析。

碩士學位論文《紅梅盛開喜獲眾芳——不同唱法詮釋〈紅梅贊〉唱段的審美感受》（山東師范大學，徐碩，2011）一文，作者通過全面分析歌劇《江姐》主題曲〈紅梅贊〉的審美價值，從五代江姐對其不同演繹的唱法上進行分析比較，論述了民族唱法和美聲唱法求同存異、相互融合的聲樂審美價值，提出今后聲樂發展應向多元化方向努力。

3.排演情況

期刊論文《歌劇〈江姐〉研究成果綜錄》（《大眾文藝》，2011（22），王金丹）中對排演情況進行了整理和綜述，故不贅述。

4.審美價值

歌劇《江姐》所塑造的江姐形象具有較高的審美價值，江姐典型的時代特征、鮮活的藝術形象和濃郁的民族風格，賦予了江姐永恒的生命力，是我們國家和民族的精神財富。

在審美價值研究方面主要涉及兩篇期刊論文：《江姐形象的審美價值》（《文學教育》，2009（5），高莉）一文從歌劇《江姐》的藝術風格和表演者所處的歷史時代和審美取向角度出發，分析了江姐的原始形象并用發展地客觀的眼光看待表演者在詮釋江姐形象時體現出的不同理解和演繹風格和所具備的時代精神。而《談“江姐”形象的感染力》（《長城》，2010年（10），譚翀）一文，則通過對江姐原型的追溯，從小說和歌劇的不同表現形式塑造江姐人物形象的角度，分析江姐的人物審美價值，引發對人生價值的深刻思考。

5.對中國歌劇發展的影響

期刊論文《由歌劇〈江姐〉引發對中國歌劇發展的相關思考》（《華章》，2011（31），童姍姍）一文，通過分析歌劇《江姐》創作成功的三要素（劇本、音樂、表演），指出中國民族歌劇的“包容性”和“多樣性”“和而不同”的特點，是中國民族性和世界性有機融合的結晶。

而《中國歌劇：超越與迷茫》（《上海戲劇》，2005（6），劉烈雄）一文，則通過《江姐》等中國民族歌劇發展現狀的不景氣引發對中國民族歌劇發展的思考，指出中國歌劇缺乏對中國音樂文化發展總體需求的考慮，缺乏對歌劇美學和歌劇運作模式的研究，有待尋找一條更適宜中國歌劇的生存和發展之路，中國歌劇還將在超越之后度過一段漫長的迷茫期。

二、以江姐為題材的其他藝術表現形式研究狀況

對江姐題材藝術表現形式的研究成果，多以從文學角度對小說《紅巖》的研究為主，在多視角的研究中，碩士學位論文《誰是“江姐”——江姐藝術現象研究》（西南師范大學，凡曉芝，2000）一文，對江姐題材的不同藝術形式現象進行整理，從江姐最初原型江竹筠到文學、小說、電影、歌劇、電視劇等不同藝術形式塑造的江姐形象進行深入分析，并對其產生的藝術效果進行評論，肯定各自藝術價值的同時又指出了各自的缺憾，最后作者通過探尋江姐藝術價值的無窮生命力，呼吁藝術要不斷創新，豐滿江姐形象，傳承發揚江姐精神。

除此之外，江姐多種藝術形式的研究和報道也刊登在一些期刊論文和報紙上，如《歌劇藝術與電影技術完美結合的典范——淺談歌劇〈江姐〉從舞臺到銀幕的成功轉換》（《藝術教育》，2011（6），盧君）。《從舞臺劇到電影張火丁“程派”〈江姐〉闖世界》（《中國京劇》，2002（3），周恒）。《交響清唱塑造“江姐”》（中國文化報，2000年9月7日，嚴長元）。《談談清唱劇〈江姐〉的藝術特色》（《藝術廣角》，2012（7），劉曉捷）。《再現紅色經典高唱紅梅贊歌——大型紅色經典錫劇〈江姐〉賞析》（《劇影月報》，2011（3），徐琳瑤）。《戲曲TV的新精品——評戲曲電視劇〈江姐〉》（《戲劇文學》，2003（1），李秀君）。《從“高大全”到“江小妹”——江姐變形記》（《新一代》，2010（10），佚名）。《從電影〈我最好的朋友江竹筠〉看“江姐”想象的演變與重構》（《期刊研究導刊》，2012（5），周莉芳楊淼）。《紅梅花兒開多多放光彩——大型花燈劇〈江姐〉藝術魅力初探》（《民族藝術研究》，2001（4），潘勇）。《評劇〈江姐〉領銜七臺紅劇》（《沈陽晚報》，蓋云飛）。此外，創新的藝術形式漫畫版《江姐》（文：高明，圖：凱臣）以圖文形式深入淺出的將江姐的偉大事跡展現出來。而《小說〈紅巖〉中江姐與潮劇江姐的人物形象比較》（《廣東藝術》，2001（5），林錦恒）一文，則通過小說紅巖和潮劇江姐不同藝術表現形式對江姐人物形象的塑造手法比較，指出戲曲藝術潮劇在刻畫江姐的形象時更細膩、鮮明，更富有女性氣息和人情味。

三、小結

綜上所述，在江姐藝術現象的研究文獻中，現已取得的成果主要有三個方面：

1.音樂塑造人物形象的研究

主要通過對音樂創作和風格的研究，尤其是對歌劇江姐的音樂民族化元素的研究，論述音樂如何塑造人物形象。筆者認為，歌劇江姐的創作也借鑒了西洋音樂的創作手法，但現有的研究成果中涉及調式、和聲、織體等音樂功能的研究相對較少。

2.“江姐”藝術表現形式的多樣化

“江姐”無窮的藝術價值使得越來越多的藝術形式對“江姐”進行藝術加工。對于江姐藝術現象的研究，多以縱向研究和單一研究為主，在歌劇研究方面，并已取得豐碩成果。而對于其他藝術形式的深入研究還鮮見于學術研究文獻中，目前僅限于期刊和報紙類的報道和觀感類文章，對于藝術形式的橫向對比研究還是空白。

3.“江姐”演繹的未來發展

歷史人物的不朽與藝術典型的不朽賦予了“江姐”自身獨特的永恒的藝術價值。筆者認為，在音樂領域，通過藝術的相互融合和借鑒，不斷創新、豐富藝術的表現力，對于提高江姐的審美價值有重要意義。尤其在聲樂方面，中國戲曲唱法和西洋科學發聲方法的借鑒融合對于提高演唱技巧和表演能力不無益處。

參考文獻：

[1]羊鳴，姜春陽.談歌劇《江姐》——歌劇《江姐》音樂的創作[J].人民音樂，1965，（04）.

[2]魏景抒.俏也不爭春——評歌劇〈江姐〉的音樂創作[J].人民音樂，1979，（08）.

[3]金砂.談談歌劇《江姐》的音樂創作——民族歌劇作曲和戲曲音樂手法初探[J].藝術百家，1992，（04）.

[4]徐碩.紅梅盛開喜獲眾芳——不同唱法詮釋《紅梅贊》唱段的審美感受[D].山東師范大學，2011.

[5]凡曉芝.誰是“江姐”——江姐藝術現象研究[D].西南師范大學，2000.

作者簡介：

劉蕊，燕山大學里仁學院，燕山大學藝術與設計學院2011級研究生。