在北京798藝術區的hihey藝術中心里,正在進行著一場名為“OOOXX雕塑運動會”的展覽。即使近百位藝術家的作品密集排列,仍可以一眼看到宋洋創作的個性突出的“BADGIRL”雕塑昂著頭,用一種挑逗他人神經的姿態立在那里。
在前不久的北京三里屯,“BADGIRL”也大規模地出沒過。與那些社會一般人很難產生接近感的作品不同,宋洋的“BADGIRL”具有鮮明的深入大眾性,它被輕易的聯想起時尚、叛逆、古怪、憤怒、性感等特質,讓觀看者第一時間作出自我意義的解讀。當很多人忙于掏出手機分享微博、朋友圈的同時,會發現宋洋在最新畫作中暗藏的秘密:一小幅水彩中,正在享受親昵關系的“BADGIRL”竟然也在用iPhone手機同步拍照。宋洋在作品中表達了虛擬和現實的聯系,并用最傳統的繪畫方式展現像他這樣80后的生活方式。
宋洋最早因漫畫被熟知。大學時代他將王朔的《動物兇猛》及海巖的《玉觀音》改編成漫畫形式,與自己的漫畫小說《坐在對岸的企鵝》一同出版且創辦過卡通雜志。直到“BADGIRL”出現,他開始活躍在當代藝術領域,借助于這樣一個具體的卡通形象,把強烈到非說不可的表達欲融入進去,甚至用一種“萌”的表象來揭露社會問題,告訴別人“這就是我們這一代人的樣子。”
如果說在“BADGIRL”之前,宋洋的身份前綴還是個“漫畫家”的話,這之后他被美國《SURFACE》雜志解讀為“難以定義的藝術家”。他除了畫畫,也出唱片、寫小說、拍影像、做雕塑、當老板。他最新的身份是策展人,簽下同是80后藝術家陳曉杰,后者的個展《狗吠之驚》也正在798展出。宋洋不拒絕承認在跨界中的野心,因為與其他領域的對接顯得神秘且有趣。這與完全接受中國傳統創作方式的60年代、70年代藝術家有很大不同,宋洋說:“有些東西可能不懂,但愿意去摸索,這是我們這一代的重要特質,能夠自學和突破。”
宋洋在“BADGIRL”的身上投射了自己、女性朋友、紅顏知己的影子,因為要客觀表達觀點而拉開一定距離,因此它們是又分裂又矛盾的綜合體。“BADGIRL”也有復雜的社會意義,在《BADGIRL—動態中的人物》系列里,“BADGIRL”與不同的動物站在一起,試圖表達環境、安全、食品等問題的真實底線。據說宋洋作品的收藏者大部分都是年紀偏大的長者,這不僅因為他們面對屢次被拍出高價的宋洋作品更加具有購買力,也因為豐富的人生經歷使他們更能理解“BADGIRL”畫面之外的價值。當宋洋帶著“BADGIRL”去歐洲巡展,外國人也透過這些作品背后的意義來試圖了解中國年輕人的思想。正如德國著名藝術評論家Jocelyn Adele Gonzá所說的:“宋洋把自己的方式‘畫’進了生活,對他而言動漫不僅僅是一種藝術形式,而是一種生活方式,它使精英藝術和大眾文化的界限變得模糊,保留著一種真誠。”
宋洋說“我這一代80后”
我們這代80后是看變形金剛、圣斗士、阿拉蕾、名偵探柯南長大的,不要以為我們還是沒有掌握話語權的一代。事實上我們都已進入而立之年,我們已經形成一種新的精神質地和鑒賞方式,并影響當代藝術更深的層面。