最傳統的藝術與最現代的互聯網

10月22日晚，“雅樂八音”孔府禮樂奏畢，一場恍如時空交錯的對談正在進行。這里是孔子的故鄉曲阜，夜空中涼風習習，臺下身著漢服的迎賓禮儀、就座蒲團的與會賓朋，很容易就將聽者的思緒帶回兩千多年前以稷下學宮為代表的“百家爭鳴”時代。

圍坐臺上的嘉賓對談組合頗有些奇異：德高望重大家者有如“40后”漫畫家蔡志忠、著名作家葉辛、海巖、中華儒道研究協會理事長李克明等，后生新銳也有如90后網絡文學作家慕容湮兒（代表作品《傾世皇妃》）。這場集結有40后大師與90后新銳的文學篇討論主題為，《遙望50年——中國文學的未來猜想》。

22日當晚的對談持續近2小時，而這僅僅是騰訊互娛藝術高峰論壇的開始。文學篇后，接下來一天時間里，陸續還有音樂篇和美術篇的大師專場討論。

這種形式感背后，隱約可見騰訊互娛一直想做并從2004年開始就為之努力的一個理想：做傳統娛樂與網絡娛樂兩個世界的打通者。打通，意味著一種新的娛樂文化風潮、甚至新的產業巨擘的產生：就像金庸從報紙連載變成了文化大家、迪士尼從兒童動畫變成了娛樂王國……隨著這代“數字人”的成熟，不僅僅是文學，音樂、美術乃至整個互動娛樂產業會發生怎樣的變化？

“現在的世界上可以分為兩種人，上網的人和不上網的人。”中國藝術研究院副院長賈磊磊在開幕式致辭中也表示，“我們現在身處的時代是一個被四塊屏幕所主導的時代，這四塊屏幕就是電影、電視、互聯網和手機。它們決定了我們對這個時代的認知與判斷。所以對這四塊屏幕的研究不僅僅是媒介的研究，也是對我們生存狀態與意義的研究。”

而在這個巨大的變革漩渦中，傳統的文學、美術、音樂等藝術在互聯網時代都迎來了全新的挑戰和機遇。這正是騰訊互娛借這場論壇所想表達和探討的主題。

變革時期，討論的價值或許大于結論

這是一場怎樣的高峰論壇？

正如騰訊公司副總裁程武在論壇致辭，兩千多年前，孔夫子開創了民間自由講學的先河，開啟了“百家爭鳴”的黃金時代，這些盛世暢想盡管觀點各異，但卻都對中華文明的影響產生了深遠的影響。可見在一個時代重要的時期，討論本身的價值或許遠遠大于結論。

此次名為“名家風范 大成之道——騰訊互娛藝術高峰論壇”匯聚了蔡志忠、葉辛、海巖、李克明、吳為山、章紹同、項陽、霍廷霄、黃丹、盧小旭、慕容湮兒等來自文學與藝術領域的前輩與新銳。本次論壇探討的主題分為文學、音樂、美術三大篇章，分別為《遙望50年——中國文學的未來猜想》、《藝術與商業，平衡還是傾斜，融合還是沖突？》、《音樂產業所衍生的文化問題》。

在這些高屋建瓴的宏大議題之下，其實反映的是互聯網給傳統的文學、美術、音樂等藝術帶來愈來愈強碰撞下的現實命題。

比如，中國音樂產業，原有的“生產—消費”模式尚未完全成熟，就遭到了網絡免費音樂帶來的顛覆。但近期國際唱片業協會IFPI發布數據顯示，數字音樂為唱片銷售帶來了自 1999年來的首次增長。那么，中國的音樂產業是否也迎來了觸底反彈的大好前景和即將爆發的新商業模式？

又比如，在文學方面，數字化正打破整個出版行業的邊界、業態，傳統的圖書出版業一方面面臨著由數字化帶來的生存危機，同時數字出版也激發了出版業更大的生產力和全新的價值。例如在9月10日舉辦的騰訊文學戰略發布會上，人民文學出版社、作家出版社、鳳凰出版傳媒集團、北京磨鐵圖書等出版巨頭紛紛與騰訊文學達成戰略合作，莫言、劉震云、阿來、蘇童等文壇巨匠也開始“觸網”，成為騰訊文學大師顧問團成員，并將部分作品授權給這一全新的網絡平臺。

兩千年后，而今身處另一個由互聯網引發的激烈變革時代，大師們也直面激辯了互聯網時代下傳統藝術面臨的挑戰與機遇話題：

“你干嘛代表紙呢？”出版人沈浩波在此次高峰論壇公布的騰訊互娛系列紀錄片《藝術生存》預告片中質疑道。沈浩波的意思是，他認為知識的獲得是唯一重要的事情，至于從哪個渠道獲得，其實并沒有一個至高的標準。北京電影學院文學系主任黃丹在騰訊互娛藝術高峰論壇上也認為，恰恰因為網絡這個媒介，提供了大量的文學機會，“我們系有一個畢業大學生典型，就是寫《失戀33天》的鮑鯨鯨，她就是在網絡連載迅速獲得了行內正常的合格編劇的地位。”

中華儒道研究協會理事長李克明的說法，則代表一批大師對互聯網新文化思潮的開放態度：“我其實非常羨慕慕容小姐這樣的網絡作家，因為今天在網絡上已經有這么多人跟著她。慢慢地隨著慕容小姐人生閱歷的提升，她寫的東西從只是為了娛樂讀者，慢慢變成傳播思想和知識的時候，慕容小姐寫的東西就會達到老祖先講的‘文以載道’。我對這個是樂觀的。我反而擔心自己本身對互聯網不是很清楚的人。不要把互聯網當做一個洪水猛獸，而是要想互聯網怎么可以加深把思想傳播出去，把自己的創作散播出去。”

為什么是騰訊互娛

作為一家互動娛樂服務提供商，騰訊互娛為何要舉辦這樣一場高規格的藝術文化盛宴？

這就要從騰訊互娛的發展歷程說起。

十年來，騰訊互娛對外一直主推騰訊游戲。在網游品牌還紛紛以蒼井空、鳳姐等吸引眼球的品牌時代，騰訊互娛相繼進行了一系列有關游戲產業大刀闊斧的探索：2010年率先發布整體品牌和四大子品牌，初步搭建品牌矩陣；2011年與何炅、謝娜為首的“快樂家族”簽訂品牌代言協議，并以品牌TVC為主體，在三大衛視、戶外和網絡展開大規模品牌推廣活動。在2012年初，騰訊游戲正式以“騰訊互娛”名稱出現在UP2012騰訊游戲年度發布會上，并首次發布泛娛樂戰略，聘請譚盾、蔡志忠等多位世界頂級的文化大師組建顧問團。

騰訊互娛的“泛娛樂”戰略，指的是以授權IP（知識產權，IntelectualProperty）為軸心、以游戲運營和網絡平臺為基礎的跨領域、多平臺的商業拓展模式，這也是騰訊互娛發展的核心戰略之一。

當媒體還在討論“泛娛樂這么大的概念，騰訊互娛如何落地？”之時，騰訊互娛已經開始推出了騰訊動漫平臺、騰訊文學等實體業務平臺，并在影視、戲劇等業務上不斷探索和嘗試。而“騰訊互娛”作為一個不再僅僅是游戲的品牌，也開始逐步由幕后推向臺前。

此次大師云集的高峰論壇的舉辦，也從側面展現了騰訊互娛發力多元泛娛樂業務的決心。事實上，騰訊互娛在發布“泛娛樂”戰略之初就同時成立了由譚盾、蔡志忠、尹鴻、陸川等大師組成的“騰訊泛娛樂大師顧問團”，并在騰訊文學系統發布時成立了由莫言、劉震云、阿來、蘇童等文學巨匠組成的“騰訊文學大師顧問團”，此外還邀請了陳可辛、袁和平、奚仲文、吳里璐等電影界的大師級人物參與游戲的研發。

程武對于上述“融合”的理解為，互聯網互動娛樂產業對于傳統藝術的傳承以及再創新。

對于一個高端“棋手”而言，比勝負更重要的是“求道”。對于騰訊互娛而言，更大的成就將在于在不脫離市場的情況下，對包括游戲在內的互動娛樂產業做更深入和豐富的表達。因此，這盤棋的布局其實才剛剛開始，網游只是一個基石，打造一個包含更多業務的完善的互動娛樂體系才是騰訊互娛的最終目的。

總體而言，騰訊互娛的“泛娛樂”戰略布局還處于“孕育”和“萌芽”階段。如果說前十年是網絡游戲業務體量和規模快速擴大的量變過程，那么未來十年，將是以打造泛娛樂產業生態為使命的質變過程。具體至此次論壇既是一種營銷手段，也是一種自我探索與求證。