現代工筆畫院：“京漂藝術家”的夢想舞臺

張越

在昆明湖西北岸，曾盛極一時的功德寺如今早已蕩然無存。然而這片經歷數百年風雨洗刷的土地并沒有變成一片荒蠻。在新中國成立之后，寺址成為玉泉山中學的校址。如今，功德寺的建筑雖已無存，但這片土地卻因它深厚的歷史文化底蘊以及它所獨有的寧靜吸引到了一群藝術家在此聚居。2010年，由國家文化部和民政部審批的現代工筆畫院在此落成，直到今天，近千位藝術家先后來到這里，其中有年過七旬的老者，有專業院校的研究生，有暫別孩子的媽媽，有為了畫畫而放棄工作的青年……

也許這就是現代工筆畫院的魅力。這片由非京籍藝術家組成的藝術群落，即將、或者正在影響當代中國的工筆畫藝術。

讓工筆畫走上世界舞臺

兩年前，在記者采訪解放軍藝術學院原美術系副主任王天勝的時候，就已知道了他創辦的現代工筆畫院。這個不習慣于安逸生活的藝術家，在從解放軍藝術學院退休后給自己找到了這個更具挑戰性的工作。

其實王天勝創辦現代工筆畫院的想法在很多年之前就有。只因工作繁忙，著實抽不開身，才拖到了2010年。多年前，王天勝和解放軍藝術學院的幾名教授組成解放軍藝術代表團出國進行藝術交流。王天勝在美國參觀了諸多藝術區、畫廊和美國國家博物館。他發現，中國畫在美國藝術市場中比較少，作品水平也并不高。在中國解放后期，曾有一批知名畫家來美國發展，但如今這些畫家的作品，較之于當前國內的優秀畫家而言，反而落后了。“美國市場中大部分的中國畫，尤其是工筆畫的水平，還不如現代工筆畫院的普通學生。”王天勝說。

美國是個移民國家，其本身并沒有豐富厚重的文化歷史。美國的藝術大多吸收歐洲的藝術精華，在創作形式和表現題材的選擇上也更加廣泛。受到國家開放包容的文化特色以及藝術市場的驅使，典雅與庸俗的作品都不受任何限制。尤其在西方藝術市場中諸多以畫廊為載體的藝術機構為了獲取金錢利益，而使畫家創作了大批迎合市場的藝術作品。

在美國參加展覽的時候，王天勝準備的是一幅寫意畫。但外國人對中國水墨畫的理解太有局限性，而當一些外國藝術家看到王天勝的工筆畫冊的時候，既驚訝又興奮！“這么好的畫，為什么不帶來展覽呢？”國外藝術家問。這句話讓王天勝頓時醒悟，他突然間意識到中國工筆畫相比水墨畫而言，更易于被外國人理解。“中國水墨畫注重意境，也比較抽象。尤其許多水墨畫都是以墨的濃淡來表達意象的，中國人能夠理解‘墨分五色，但外國人卻認為墨的濃與淡都是黑色。”王天勝說，“工筆畫卻不同，工筆畫不僅是寫實的，也是一種有色彩，有民族風情的畫種，更容易被西方人理解。”

“如何讓中國真正優秀的藝術走向世界呢？”這一趟美國之旅使王天勝深深地陷入了思考。不久后創建現代工筆畫院的想法便產生了。

退休后，王天勝幾乎把全部精力都用在了畫院的籌備上。因王天勝在中國工筆畫屆的影響，在他倡導成立現代工筆畫院之時，全國當代工筆畫界極具影響并具有很高藝術水平的百余位工筆畫家紛紛響應。2010年4月，目前全國最大的集學術性、專業性、研究性為一體的創作研究機構——現代工筆畫院宣布成立，王天勝擔任畫院院長。

4年來，王天勝幾乎動用了自己的全部資源來打造畫院，畫院在美術培訓上所收取的學費也幾乎用于畫院租賃的費用，并將盈余全部用來組織畫展、采風和帶領學員出國交流上。其中“大美西雙版納·全國工筆畫作品展”將一批技藝精湛的年輕藝術家推上了中國當代工筆畫藝術的舞臺，讓這些無名小卒引起了社會的廣泛關注。但王天勝把更多的經歷放在了中國工筆畫的國際交流上。王天勝曾帶領畫院在日本、韓國、澳大利亞等國舉辦過多次交流展，為中國工筆畫走上世界舞臺做出了積極的貢獻。

“京漂藝術家”聚集地

在現代工筆畫院逐漸壯大的今天，雖然原來衰敗的院落如今已建設得井井有條，但畫院的設施依舊是相對簡陋的。而在畫院附近，北京著名別墅區御園的奢華似乎顯得有些突兀。社會各界的大佬寧愿斥上億元巨資打造高級會所，也不愿為文化產業的發展奉獻，讓人感覺一絲心寒。

但這些來自全國各地的畫家們卻甘于寂寞，也承受得了相對簡單的環境。甚至一些畫家正因這里的樸素而駐足，個別畫家告訴記者，這里物價非常低，每月生活費只需幾百元，大大地緩沖了他們的生活壓力。因此，他們把全部精力都放在了學習和創作上。

說起現代工筆畫院中的藝術家們，幾乎每個人的背后都有一個故事。

因為我在海淀工作，所以經常參加各類的文化藝術活動，也結識了幾位現代工筆畫院的畫家。給我印象較深的是年輕女畫家李金朵。為了來京求藝，李金朵放棄老家中做老師的鐵飯碗，而且還要承受著遠離丈夫和年幼的孩子的痛苦來到北京。原本每月有穩定收入的她，如今不但沒有了穩定收入，還要為學習交學費，家中雙方的父母以及年幼的孩子的所有開銷都依靠丈夫的收入支撐。雖然頂著這樣的生活壓力，但李金朵還是堅持留在北京。“只要我們在這里好好學習，認真畫下去，我們一定會一鳴驚人的。”李金朵對自己充滿信心。現代工筆畫院還有一些與李金朵的經歷類似的畫家，周垚光從前也是老師，但為了進一步提升自己，他也忍受著遠離妻兒的痛苦，來到了北京。

畫院中來自河南平頂山的畫家鮑瑩的一句話讓我感觸頗深，他說：“能鼓起勇氣放棄自己原有的生活來北京闖蕩，這種勇氣本身就是一種魄力！”鮑瑩來北京的這個決心下了十年。鮑瑩原在發電廠工作，在老家能夠擁有穩定工作和不錯收入的年輕人已經被很多人羨慕了，但鮑瑩卻打心里就不滿意這樣的生活，他說“從第一天上班時，我就感覺這個地方不適合我。”而結婚后，有了自己的家庭，生活的壓力又讓鮑瑩離夢想越來越遠了。但是夢想的力量卻總是讓他一次又一次想遠離這個他原本不想要的生活，于是在2011年，鮑瑩毅然決然地沖破一切阻力來到了北京。

與此雷同的故事還有很多。在畫院首屆精英班中，丁秀琴和高喜占都放棄了在老家經營紅火的畫廊，不顧一切來到畫院學習。首屆精英班的班長劉龍耀原本是個企業家，他早在2007年就在廣東老家結識了王天勝教授，當時聽聞王天勝要創辦現代工筆畫院，劉龍耀就暗下決心：“只要畫院創辦了，我就放棄企業去北京學畫畫。”劉龍耀的決心并非是一時的沖動，2010年，在得知現代工筆畫院正式啟動的消息后，他馬上將手中的生意轉給他人，自己毅然離開家鄉到北京學習了。

這些故事散發著巨大的正能量，這也是理想力量的驅使。雖然他們為此付出了巨大的代價，但短短三四年的時間，他們幾乎都已加入中國美術家協會，并在全國性的大賽和展覽中獲得過最高榮譽。

“許多畫家都把進入中國美術家協會作為人生的奮斗目標，然而這對于我來說，只是萬里長城第一步。”周垚光說。

京漂的生活雖然讓他們忍受著背井離鄉的苦悶，并承受著巨大的生活壓力，但是他們卻都是樂觀和積極的。“包容、厚德是北京精神中非常重要的部分。北京是中國的首善之都，也是最為包容的城市。我們雖然在‘京漂，但我們依然是北京的一員。”劉龍耀的話雖然不代表一切在京奮斗的藝術家，卻也發出了部分人的心聲。