你若安好，便是晴天

郝科

從上世紀90年代寂滅于瞬間的圓明園畫家村到之后魚龍混雜的宋莊，北京這座城市所散發出的文化芳香或藝術腥臭，總能夠吸引著一批又一批的文藝青年，來此為自己的夢想尋找著高低不同的落點，在那些抽屜般的錯落房間中，有人的夢想沖破了現實的天頂，變成為眾人所羨慕的奇異植物，招搖著自身絢麗的色彩，如電影般夢幻；有人在平淡中堅持著自己最初的夢想，讓夢想的種子不斷向下生長，用波瀾不驚的外表覆蓋著內心里縱橫交錯的根脈；也有人則在方寸間默默地老去與枯萎，變成人流中那一叢叢不為人所知的普通大叔和大嬸，圍坐在街頭下棋，或各自回家準備晚飯。匯集的夢想或失望，每天都在上演著入駐與遷出的情景劇，在城市邊緣不斷生長的工作室區域，就像中國的樓市一樣，似乎總漂浮在一張隨時都可能被抽走的地毯之上，或飛向天堂，或墜向地獄。

而因為各種原因搬入或遷出一所藝術工作室的人，他們在想什么？

在近兩期的專題中，我們帶著近似的問題走進北京周邊不同的藝術區，并用鏡頭記錄下我們眼中不同藝術家工作室的點滴生活和空間細節等。從黑橋和宋莊入手，我們也希望用連載的形式為讀者呈現出諸多生活在北京不同區域里—包括環鐵、費家村、一號地、酒廠等藝術家聚集的區域；也有以家作為工作空間的散兵游勇等—藝術家們真實的生活狀態，和他們對于工作室的期冀和隱憂等現實的問題：當拆遷成為一柄隱形的利劍，不時地在藝術家們安然自得的創作狀態間閃爍出陣陣寒光的時候，“你若安好，便是晴天”的喟嘆，也成為了多數藝術家共有的簡單理想。

最后，從本期開始連載的“藝術區手記”欄目，則以本刊編者的視角，來對不同的藝術區進行走入式的觸摸與呈現，在文字與畫面感間歇切換的閱讀狀態中，我們更愿意將感受而非枯燥的數據比對，融入到我們對于這段隨時可能會消失歷史的書寫與記述中去。