繼“第四屆東北亞國際鋼琴藝術節”在東北師范大學音樂廳落下帷幕之后, 2014年的藝術節由吉林省鋼琴學會主辦,活動范圍擴大到各個高校以及琴行,受眾人群更加廣泛。
一、歷屆東北亞國際鋼琴節的主要內容
改革開放以后,我國各地陸續開始舉辦鋼琴活動,如“上海音樂學院國際大師班”、廈門的“中國國際鋼琴比賽”、北京的“中國音樂學院國際大師班”等。幾年來,黃河以南的這些鋼琴活動推動著當地乃至全國的鋼琴藝術以及相關經濟的良性發展,形成了較好的氛圍與空間。相比之下,東北地區的活動基本為零,創辦一個權威性的國際鋼琴活動已成為東北地區社會文化發展所需。從 2010年才開始舉辦了國際鋼琴節,延續至今,雖然在國內與各大國際鋼琴節相比舉辦時間最短,但是活動的頻率卻是最高的,其內容包含四個板塊:
1、音樂會聘請國內外高水平的藝術家到會舉辦多場鋼琴獨奏音樂會,是國際鋼琴節的一個重要內容。從歷史上看,鋼琴進入到中國有一百多年的時間,由于社會文化發展與地理位置等原因,我國東北地區的鋼琴發展滯后于黃河以南地區大約半個世紀,吉林省真正的鋼琴教學只有六十多年的時間。改革開放后,吉林省內各高校相繼成立音樂專業,使原有三所本、??圃盒5囊魳穼I猛然增長到幾十個,師資水平成為亟待解決的根本問題。
為了逐步改善這一狀況,區別于其他國際鋼琴節,也是為了更好地推動鋼琴文化在東北地區的發展,主辦者在每一場音樂會之前都花費大量的時間查找中外文資料,依照音樂會節目單提前準備好每一首樂曲的相關介紹(演奏家、作曲家生平、作品風格、流派背景、創作特點、演奏特點),在現場通過 LED熒屏把這些內容同步播放,力爭使觀眾逐漸提高對音樂的理解力,細致地做好鋼琴藝術的推廣、普及工作。
2、大師班我們國家的大學音樂教育有許多普及音樂教育的成分,其中一部分原因是由于社會音樂教育、中小學音樂教育的缺失。學生們在緊張的文化課夾縫中進行鋼琴考級以及音樂本科的升學考試,所以往往只是單純地熟悉了作品技巧方面的問題,卻沒有機會了解每一首樂曲的文化背景與內涵,更是缺少對于作品流派和風格的了解。一些有意識的鋼琴教師在教學中也很希望加強這方面的內容,但受到課時等原因的限制,藝術理論與演奏實踐顧此失彼。
3、鋼琴比賽一般來說,國際上的各種鋼琴比賽分為兩種,一種是 17歲以下,另一種是 35歲以下,這些比賽的名次并不是絕對的,但進入決賽圈與否則會體現出鋼琴教學的一個大致水平。有史以來,吉林省的選手在全國大型鋼琴決賽中的表現不盡如人意,一些取得好的名次的選手,多是有在北京、上海等地長期學琴的經歷,這無疑表明了吉林省鋼琴整體水平是亟待提高的。而師資水平是鋼琴藝術在東北地區繼續深入發展的關鍵,所以在鋼琴比賽組別的劃分方面,東北亞國際鋼琴節涵蓋了所有年齡段的選手。既有幼兒組又有中小學生、本科生、研究生,同時還包括大學教師各年齡組,為教師的專業提高創造了良好的機會。
4、樂譜、音像產品及樂器展示舉辦鋼琴節無疑為鋼琴相關產業也提供了一個展示的平臺,三年當中,相繼有上海音樂、安徽文藝、上海音樂學院等多個出版社和當地新華書店、琴行等,在東北亞國際鋼琴節現場舉辦樂器、圖書、音像產品的展示。不僅為各個經銷單位在東北提供了集中的展示機會、取得了前所未有的銷售業績,也為到會的專業人士、業余愛好者提供了極大的方便,推動了鋼琴產業的有益發展。
二、東北亞國際鋼琴藝術節的發展特色
東北亞國際鋼琴藝術節之所以在短短的四年內能夠引起國內外藝術界的廣泛關注,基于其自身發展的幾個特色:
1、以國際前沿作為發展方向組委會力求把活動打造成具有國際知名度的鋼琴活動,在每一屆的議題方面都與世界鋼琴前沿發展相接軌。由于鋼琴出版業總是滯后于作品的演奏,組委會在音樂會曲目、作品風格的設置方面亦有所考慮,在契合每年鋼琴節主題同時,還要吸收一些近現代的鋼琴作品,豐富視聽。比如到會藝術家演奏的國外作曲家創作的《毒蛇之吻》,其中運用的拍打琴板、腳部擊地、口哨等演奏方式,都為觀眾帶來新奇的國際前沿演奏與創作的收獲。
2、結合地方發展現狀的前提下保證高水準的藝術規格在充分考慮適應地方鋼琴氛圍與教學發展的同時,東北亞國際鋼琴節并不降低所邀請國際鋼琴節參會藝術家的水準,四年的時間先后聘請到了法國巴黎音樂學院、意大利博洛尼亞音樂學院、俄羅斯格涅辛音樂學院、日本長崎大學、韓國首爾國立藝術學院、美國等國家著名教授,以及上海音樂學院、中央音樂學院、香港演繹學院等國內三十多位一流藝術家,到會的師生們均有機會得到一流專家的指點,作為藝術教育,高水平教師的授課對任何程度的學生一生的成長都是非常重要,也是必不可少的。
專家們不僅帶來高水平的音樂會,還通過大師班為師生們揭示每一個音符后面所蘊含的深邃文化背景、演奏風格,為鋼琴愛好者打開更寬闊的窗口,開闊眼界,了解世界,更重要的是可以近距離學習到真正的大師所體現出的做人為師的風范。
三、東北亞國際鋼琴節對社會文化發展意義的延伸
國際鋼琴節的舉辦對地方文化發展起到的積極而重要的作用是毋庸置疑的,組委會預計之外的收獲體現在以下幾個方面:
1、為中國特色的鋼琴作品傳播提供了平臺經久不衰的鋼琴藝術源于歐洲,傳播到中國并在中國持續發展已經一個多世紀了,與我國文化發展得到了很好的融合。目前的中國,學習鋼琴很普遍,但是很多外國人對鋼琴在中國的發展并不十分了解,甚至沒有聽過中國鋼琴樂曲。此次東北亞國際鋼琴節開幕式上,代表中國一流水平的上海音樂學院博士生導師趙曉生大師,即興演奏了他自己創作的《琴韻》。把中國古琴等民族元素與西洋的鋼琴進行了絕美的結合,精彩至極,令到會中外藝術家贊嘆不已。這樣優秀的中國鋼琴作品弘揚了中國文化的精髓,使鋼琴藝術達到了一個前所未有的、外國人無法企及的藝術水準,提升了東北亞國際鋼琴節的藝術品位。
2、國際藝術交流的擴展吉林省還不是世界重要的航空樞紐,通過國際鋼琴節,各國的藝術家有大部分是第一次親身感受到了東北地區的教學現狀與開放、友善的辦會精神,同時我們的藝術交流也得到了有益的擴展——鋼琴書籍的出版,世界一流藝術學府——巴黎音樂學院的依夫·亨利先生是在 2010年作為法國研究肖邦的著名藝術家應邀參會,他主動與上海音樂出版社簽署了法國書籍《鋼琴詩人肖邦的黃金時代》的翻譯版權,并于 2011年經上海音樂出版社出版了中文譯本。 2012年由于活動時間臨時調整,與他的日程發生沖突,遺憾未能到場,他特意創作了一首雙鋼琴作品,在活動開幕式音樂會上演奏,使兩國民間的藝術交流得以持續發展。
結語
四年的東北亞國際鋼琴藝術節帶給聽眾們高水平的藝術享受,也為東北地區的鋼琴教學提供了有效的方法,開闊了視野。然而四年的發展對于一個國際性文化品牌的形成僅僅是開始,持久性的發展利于中國形象在世界文化發展的穩固地位,而如何把這一品牌持續下去,則是更為艱巨的一項工作。為了把東北亞國際鋼琴節辦得更好, 2013年在吉林省鋼琴學會的主辦之下,省內各個高校積極參與,把機場音樂會與講學,分布到幾個高校以及琴行進行,使得受益的范圍更加廣泛,相信持續不斷的努力會為國際鋼琴節增添更多的精彩。
婁雪玢:東北師范大學音樂學院教授、東北亞國際鋼琴節活動負責人endprint