|郝麗霞
毫厘之間藝技長方寸瓶內天地寬
|郝麗霞
內畫,顧名思義,內里作畫。在料器內壁繪畫,還是清代嘉慶年間的事情。因其技法精湛,初識者難以琢磨,因而又得名“鬼畫壺”。鬼,是鬼斧神工的“鬼”,技法之精妙絕倫堪稱匪夷所思;鬼,也是神出鬼沒的“鬼”,外人只見勾筆擱在壺內,一動不動,誰知筆尖自有動靜,無聲無息中畫面已顯,它一經問世,便成為富貴閑人的“掌中寶”,因其技藝匠心獨運而以高雅封名。但自古至今,作為成品的內畫瓶壺便是供有相當財力者把玩收藏的至寶家珍,從這個角度來講,多少又帶些“俗”氣。因此,雅俗共賞便成了如今內畫工藝作品新的審美標準。
內畫藝術源自清代,以周樂元為首的內畫“清四家”,其傳神的內畫功底至今仍受世人贊譽。通古及今,隨著時間的積淀與內畫技藝的推陳出新,無論刀工繪具方面還是后繼藝人隊伍,內畫這門堪稱“中華一絕”的精妙手藝活均在原有的歷史古韻中融入了諸多新鮮血液。革舊之糟粕,取其精華;合新之理路,創獨家范式。內畫大家甚至在本著振興民族傳統工藝的基礎之上,勇于借鑒西方畫藝的精髓,中西合璧,推創出新的內畫技法,冀派內畫創始人王習三的“油彩畫技法”便是其中開辟出來的新式技藝,一定程度上推進了冀派內畫在傳承的同時與時代接壤的步伐。
可以說,瓶內作畫是一門高難度的手藝,以最初緣起的“鼻煙壺”為例,口徑之小僅以毫米相稱,頭部細微迷你的彎勾筆,一經大師之手,便可在透明的容器內壁描風繪物,反向于外畫的內式畫法不光在技藝精度上考驗了畫師的功夫水準,更是在神態、風貌及整體表意層次上凝聚了能工巧匠們的耐力與細致程度,習三老先生曾以“螺螄殼里做道場”來比喻內畫鼻煙壺或其他擺件工藝品在制作工藝上的“精”與“難”,也正因其“以小見大”“寸厘之地繪丹青”的工藝特征,而使得其藝術價值愈加提升,并日漸成為國內外收藏名家的熱捧之物。
“壺外功夫深,壺內乾坤現。”內畫藝術作為國家第一批非物質文化遺產項目,國人對其的重視與欣賞程度正與日俱增。2013年6月,河北省龍頭企業衡水習三內畫藝術有限公司代表參展了首屆山西省文博會,期間供展的內畫工藝作品琳瑯滿目、精美絕倫,吸引了眾多前去觀瞻的參會者,小編也在其列。無意間的邂逅、片刻而生的垂青,還有對光鮮背后內畫技藝的無限傾慕,使得小編進一步了解這門獨家技藝的想法自此萌生。本期傳承,小編將與您共赴文化圣殿,一起來欣賞領略承傳于我國民間的藝術瑰寶—衡水內畫。
