回顧與展望
——雙鋼琴在中國的發(fā)展

文/于一丹

1 雙鋼琴在中國的發(fā)端

1964年，殷承宗、儲望華共同創(chuàng)作了我國真正意義上的第一部雙鋼琴曲《農(nóng)村新歌》，奠定了具有“中國風(fēng)格”雙鋼琴曲的創(chuàng)作基調(diào)。然而由于中國當(dāng)時所處的特殊的歷史時期，決定了雙鋼琴在中國的發(fā)展道路必然是曲折的。上世紀(jì)六七十年代，中國歷經(jīng)了十年“文化大革命”，文化事業(yè)遭到了毀滅性的打擊，所有文化傳播與藝術(shù)活動都受到不同程度的殃及，雙鋼琴的發(fā)展亦無法避免地受到阻滯。雙鋼琴音樂的創(chuàng)作在《農(nóng)村新歌》之后，就此擱置。

中國專業(yè)性的雙鋼琴公開演奏則始于20世紀(jì)70年代。這種極具特色的演出形式和舞臺效果給中國人民帶來了很大的觸動，這其中當(dāng)然也包括了深圳藝校前校長李祖德教授，他開始投入極大的熱情關(guān)注雙鋼琴音樂在中國的發(fā)展，爾后萌生了舉辦中國雙鋼琴比賽的想法并最終促成比賽的舉行。可以說，這類雙鋼琴的演出，拓展了國人對鋼琴藝術(shù)的視野，同時也對我國音樂人對雙鋼琴音樂的探索，起到了引領(lǐng)和激發(fā)的作用。

2 雙鋼琴音樂在中國的發(fā)展概況

中國雙鋼琴音樂的創(chuàng)作基本上分為：萌芽期、探索期、發(fā)展期三個階段。

2.1 中國雙鋼琴音樂創(chuàng)作的萌芽時期（二十世紀(jì)六七十年代）

上世紀(jì)六七十年代，中國鋼琴音樂的創(chuàng)作具有十分鮮明的時代氣質(zhì)，與當(dāng)時中國整個社會的精神內(nèi)核具有極高的一致性，都是以樸實、生活化的內(nèi)容為主題。雙鋼琴音樂的創(chuàng)作亦如此。盡管這一時期只有一首《農(nóng)村新歌》問世，但它對雙鋼琴音樂在中國的發(fā)展無疑具有開拓性的意義。

礙于當(dāng)時音樂環(huán)境的歷史局限性，這時期的雙鋼琴音樂創(chuàng)作，在思維模式上只是簡單的“民歌加和聲”，就如這首《農(nóng)村新歌》。在這部作品中，兩架鋼琴還只是以主旋律與伴奏的關(guān)系為主，伴奏型也只是簡單的重復(fù)，但極富表現(xiàn)力的織體以及兩架鋼琴的共同協(xié)作仍然讓人們感受到了一臺鋼琴所無法達(dá)到的豐富的音響效果。一經(jīng)演出，立即受到了熱烈的歡迎。

2.2 中國雙鋼琴音樂創(chuàng)作的探索期（二十世紀(jì)八九十年代）

1978年中國改革開放以后，中西方的文化藝術(shù)交流逐步加強(qiáng)，雙鋼琴這種奪目的藝術(shù)形式開始受到國內(nèi)音樂家、教育家的關(guān)注，并開始嘗試親自創(chuàng)作。這一時期我國的雙鋼琴創(chuàng)作最突出的特點便是脫離了最初單純的“民歌旋律+和聲”的創(chuàng)作模式，開始探索如何巧妙地將民間音樂元素滲透進(jìn)作品之中，形成民族化的音響，并試圖在沒有四首聯(lián)彈的演奏音域限制和肢體相互干擾的情況下，挖掘出更豐富的和聲層次，以及兩架鋼琴在力度方面更強(qiáng)大的表現(xiàn)力與可塑性。

如王樹先生于1985年創(chuàng)作的《嬉游曲》就很富代表性。這部作品將現(xiàn)代作曲技法與民族性音調(diào)較好地融合在一起。他考慮到中國民間的嬉游曲小調(diào)歡樂、趣味性強(qiáng)等特點，采用了多重調(diào)性的疊置，產(chǎn)生了既歡快又趣味性十足的音響效果；在節(jié)奏上，兩架鋼琴經(jīng)常采用的是不規(guī)整節(jié)奏的對位，進(jìn)一步增加了不協(xié)和感。

又如崔世光的雙鋼琴組曲《東北大秧歌》，從名字就可以看出強(qiáng)烈的地域風(fēng)俗性。是以二人轉(zhuǎn)的歌曲旋律為基礎(chǔ)進(jìn)行創(chuàng)作的，但不是完全照搬，而是利用秧歌調(diào)中的特色音程，既展現(xiàn)出秧歌的風(fēng)韻又給人耳目一新之感。在整個編配方面，利用雙鋼琴寬廣的音域、洪大的音響等優(yōu)勢，烘托了熱烈的氛圍。

總的來說，這一時期的創(chuàng)作不再采用照搬民間旋律的作法，轉(zhuǎn)而以提煉民族音調(diào)、風(fēng)俗音樂中節(jié)奏中的特點營造民族風(fēng)格，創(chuàng)新性地展示出民族特色的精髓。

2.3 中國雙鋼琴音樂創(chuàng)作的發(fā)展期（二十一世紀(jì)最初十年）

進(jìn)入到21世紀(jì)，全球政治、經(jīng)濟(jì)、文化大融合，隨著我們的視野越來越寬廣，業(yè)內(nèi)外人士都對雙鋼琴音樂給予了更多的關(guān)注。這一時期的雙鋼琴音樂創(chuàng)作數(shù)量陡增，創(chuàng)作題材愈加豐富，寫作手法也更加的多樣化，進(jìn)入了一個全新的發(fā)展階段。

在新世紀(jì)最初的10年間，我國公開發(fā)表的雙鋼琴作品一共有32首，按照創(chuàng)作形式基本可分為改編、創(chuàng)編與創(chuàng)作三大類。

2.3.1 改編作品

在國外，將其他大型的交響樂、管弦樂、歌劇等等改編為雙鋼琴作品，一直是雙鋼琴創(chuàng)作的一個重要途徑。這段時期我國的雙鋼琴音樂，對現(xiàn)有音樂作品進(jìn)行改編的共有4部，它們分別是《紅旗頌》《八山璇讀》《猜調(diào)》《百鳥朝鳳》。

此類型的作品是在尊重原作的基礎(chǔ)上，按照兩架鋼琴的演奏特點而創(chuàng)作的，增添了原作品的趣味性，可謂使原作品錦上添花。《紅旗頌》與《八山璇讀》雙鋼琴曲的改編者之一曾珍，曾對獨(dú)奏作品改編為雙鋼琴的具體手法進(jìn)行歸納：對織體的拆分、連接、對題點描手法；音色的疊加；音區(qū)的對置、對位；新技術(shù)手法如音塊、撥弦、滑奏等。

2.3.2 中國風(fēng)格作品

為了使雙鋼琴這一表現(xiàn)力十分豐富的藝術(shù)形式更好地融入中國社會和音樂生活之中，在創(chuàng)作方面的“中國風(fēng)格”或者說“民族化”一直是作曲家們在不懈追求的。對中國民族民間的音樂素材進(jìn)行提煉再加工是這類作品的主要特征。這類作品往往借鑒民族樂器的特殊音調(diào)或者音響效果來創(chuàng)作旋律，音樂的表現(xiàn)內(nèi)容往往與古代民俗、節(jié)日風(fēng)俗、神話故事等等緊密相關(guān)。概括而言具有強(qiáng)烈的民族性和地域性，如《京韻》《四季歌》《湘西幻想》等等。

2.3.3 西方現(xiàn)代作曲技法與“中國風(fēng)格”相融合的原創(chuàng)作品

政治環(huán)境的改變使中國社會逐步開放重新與外界建立聯(lián)系，使中國的音樂家有機(jī)會接觸到世界上各種不同的創(chuàng)作技法與風(fēng)格，中西合璧的創(chuàng)作思維成為主流。如何苗創(chuàng)作的雙鋼琴曲《日與夜的界限》，整首作品彌漫著抽象、迷蒙的印象主義音樂氣質(zhì)，而在結(jié)構(gòu)方面又體現(xiàn)出核心音調(diào)不斷展衍、自由漸變的中國音樂風(fēng)骨。由此可見，這時期的創(chuàng)作已經(jīng)并非只追求表面上的所謂“中國風(fēng)格”而是著力于深層次的民族神韻和民族精神的呈現(xiàn)。

綜上所述，中國雙鋼琴音樂的發(fā)展雖然作品數(shù)量有限，進(jìn)程緩慢，但總的來說還是一直在向好的方向前進(jìn)，不但在在創(chuàng)作技法方面越來越成熟，對創(chuàng)作風(fēng)格的理解也愈發(fā)深刻。

3 雙鋼琴教學(xué)概況

雙鋼琴演奏于20世紀(jì)末才逐漸出現(xiàn)在我國的音樂會舞臺上，但它獨(dú)特新穎的舞臺效果，一經(jīng)亮相即引來廣泛的關(guān)注。1997年11月12日，在深圳舉行了“97全國青少年雙鋼琴比賽”。這次賽事的成功舉辦，極大推動了雙鋼琴在中國的普及與發(fā)展，掀起了雙鋼琴演奏與教學(xué)的熱潮。

3.1 教材

2003年，武漢音樂學(xué)院作曲系的張友瑜老師，有感于中國雙鋼琴作品的匱乏，率先組織了“武漢音樂學(xué)院首屆中國風(fēng)格雙鋼琴作品比賽”。2006年，匯集比賽中的優(yōu)秀作品，另又添加了武漢音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院幾位作曲老師的雙鋼琴作品，出版了《中國雙鋼琴作品選》，它是第一本由國人創(chuàng)作的、具有中國文化氣質(zhì)的雙鋼琴作品教材。

2012年，《鋼琴·雙鋼琴卷》出版了。本書由上海音樂學(xué)院的方 老師編寫。精選了外國一部分雙鋼琴作品，編者根據(jù)高等院校音樂教育專業(yè)的特點，細(xì)心編排并加上了寫作背景。這本書目前也已經(jīng)成為“全國高等院校音樂教育專業(yè)系列教材”之一。

3.2 教學(xué)設(shè)置

在我國的鋼琴教育界也逐漸開始嘗試推行雙鋼琴教學(xué)，開設(shè)共同課、小組課，建立專門的雙鋼琴教室。只是就現(xiàn)階段來講，開設(shè)這門課程的高等院校的比例較低，而且多數(shù)情況只是作為選修課的形式。教材的種類較少，加之教學(xué)方法的不系統(tǒng)、不科學(xué)的現(xiàn)實情況客觀上阻礙了雙鋼琴教育的進(jìn)一步發(fā)展。

4 反思·展望

4.1 學(xué)科建設(shè)

鋼琴獨(dú)奏是一個人的藝術(shù)，自由的發(fā)揮亦是鋼琴獨(dú)奏的魅力之一，而雙鋼琴演奏則是演奏者雙方共同合作，一起理解、詮釋音樂。需要雙方擁有靈敏的聽覺、強(qiáng)大的節(jié)奏控制能力、良好的理解與溝通能力。這些特點決定了雙鋼琴教學(xué)需要有針對性、有的放矢的科學(xué)訓(xùn)練。它既是一門獨(dú)立的藝術(shù)，同時又對鋼琴獨(dú)奏教學(xué)有著強(qiáng)大的助力。

俄羅斯的鋼琴教育一直處于世界領(lǐng)先的地位，從俄羅斯圣彼得堡音樂學(xué)院的雙鋼琴教學(xué)來看，他們的雙鋼琴課程在教學(xué)中占有重要的地位，有著豐富系統(tǒng)的教材及教學(xué)大綱，涵蓋了從巴洛克時期到當(dāng)代300多年的優(yōu)秀作品。精心選擇教材，做好教學(xué)設(shè)計，改善教學(xué)的盲目性和隨意性，增強(qiáng)教學(xué)的計劃性和科學(xué)性，這些都是我國雙鋼琴教學(xué)亟待解決的問題。

4.2 音樂創(chuàng)作

中國風(fēng)格的雙鋼琴音樂創(chuàng)作在我國近半個世紀(jì)的發(fā)展過程正是中國人逐漸重視這一鋼琴藝術(shù)形式的過程。有關(guān)中國雙鋼琴音樂創(chuàng)作一直在良性向前發(fā)展是值得欣慰的，但我們不得不承認(rèn)，相對于雙鋼琴演出市場的繁榮，我國雙鋼琴音樂作品的數(shù)量實在太少，創(chuàng)作的匱乏是阻礙雙鋼琴音樂事業(yè)再進(jìn)步的障礙之一，希望能夠有更多的人投入到研究、創(chuàng)作中國的雙鋼琴音樂之中，優(yōu)秀、成熟的雙鋼琴作品對于雙鋼琴事業(yè)的繁榮發(fā)展無疑是至關(guān)重要的。

4.3 發(fā)展前景

雙鋼琴演奏所產(chǎn)生的豐富的音響效果、生動的表現(xiàn)力、獨(dú)特的舞臺魅力使人們對這種藝術(shù)形式產(chǎn)生了越來越濃厚的興趣。各類跨越古典與現(xiàn)代的雙鋼琴音樂會在我國此起彼伏奏響。國內(nèi)的鋼琴教育工作者也愈發(fā)真切地認(rèn)識到，對演奏者控制力、聽辨力的訓(xùn)練對鋼琴獨(dú)奏的重大意義，這些都使得雙鋼琴藝術(shù)越來越受到業(yè)內(nèi)外人士的喜愛與重視。2013年11月25日，中國深圳第八屆雙鋼琴四手聯(lián)彈邀請賽完美落幕，如今這項已經(jīng)連續(xù)舉辦了8年的賽事成為深圳一張流光溢彩的“鋼琴”名片。

就此可以預(yù)見，我國雙鋼琴音樂即將迎來一個持久穩(wěn)定的發(fā)展期。相信伴隨我國藝術(shù)教育水平的不斷提高、雙鋼琴教學(xué)體系必將更加系統(tǒng)化、科學(xué)化。

結(jié) 語

國內(nèi)當(dāng)前的雙鋼琴藝術(shù)水平與我國整體音樂藝術(shù)的繁榮局面還不相適應(yīng)，這體現(xiàn)在認(rèn)識水平、教學(xué)、教材等諸多方面，我們應(yīng)多吸取國外的先進(jìn)經(jīng)驗，結(jié)合我們的具體情況，從教學(xué)、教材的點滴入手，積極推動建設(shè)具有我國特色的雙鋼琴教學(xué)體系。

[1]童道錦.鋼琴藝術(shù)研究（上、中、下）[M].北京：人民音樂出版社，2003年6月.

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[5]趙曉生.《中國鋼琴語境（連載文章）》[J].《鋼琴藝術(shù)》,2003年,第1期至第12期.