許志偉
消磨殆盡的靈感
在蘇州光福鎮的工作室中,馬洪偉靜靜地坐在椅子上,打量著一塊已經切割好的青海碧玉料子。切割面上,隱隱地透著青玉內斂幽深的蒼綠之色,像極了青銅器寶光深藏的色調和氣質。38歲的馬洪偉是地道的蘇州人氏,作為蘇派玉雕傳承人,在19歲時就同玉石結下了不解之緣。
蘇作玉雕向來出名,不乏專攻籽料、薄胎、仿漢玉器的名家。而馬洪偉卻獨辟蹊徑,專攻仿青銅器玉雕。工作臺上的《鳥獸紋觥》是他的新作。這件高約30厘米的酒器頂端盤踞著羊角怪獸,器前腹飾鸮紋,尖喙突出,古樸而美觀。尤其是器具上那清晰爽朗的紋飾,再現了春秋青銅神韻。
其實早在21世紀初,已經滿師單飛的馬洪偉就能熟練地完成訂單并賺到銀子了,和蘇州絕大多數琢玉人一樣,他雕的“把件”、“山子”、“牌子”無不極盡精巧,具備傳統蘇工飄逸、細膩的優勢。“沒什么感覺,都是大路貨色,大家互相模仿,你抄我的,我抄你的,生意貨做得太多,個性和靈感都磨光了。”
馬洪偉一邊用鉛筆在料子上畫稿,一邊回憶著當年初入行時的情形。一個沒有個人風格和價值取向的琢玉人只能是熟練的工匠而成不了藝術家,在2008年首屆蘇州“子岡杯”玉雕精品展上,同行們個性鮮明、風格強烈的作品讓馬洪偉參展的幾件玉雕劍飾相形見拙。“完全被秒殺,自己也看不下去這些東西了,若再不找出路,手藝就廢了。”談及當年的窘態,仍讓他唏噓不已。
那么自己的作品該何去何從呢?各類“玉活計”似乎都有同行做到極致了,拾人牙慧與抄襲無異,另辟蹊徑談何容易啊!
玉意春秋
無意間,懊惱的馬洪偉瞥見棄之角落的《中國青銅器圖錄》,突然靈光一現,“我當時就想這個題材很少有人涉及,又是中國傳統文化的精髓,用玉雕來表現,應該會有出息的!”事實上,用玉來仿制夏商周青銅禮器,明清時期已蔚然成風,尤以乾隆年間為盛。而時至今日,從事人數卻大不如前。
創作仿青銅器玉雕,絕不是將造型生搬硬套那么簡單。馬洪偉發現,青銅器紋路過于傳統復雜,并不符合現代人的品味;尤其是玉石的“脆”,決定了它不能像青銅器那樣處處雕鏤。在跑遍各大青銅器展會、無數次翻閱書籍后,馬洪偉將青銅器上的紋飾重新設計,美化線條,省去繁雜難解的紋路,讓作品看上去簡潔、流暢,并充滿活力。
“現有的玉雕工具都不太適合做青銅器題材的雕刻了,我都是自己想辦法做工具,一邊做,一邊改進。”馬洪偉坐到水桌前,為一件青玉《鸮首瓠》琢磨出螭龍紋。砂輪飛速旋轉,將色若春韭般的玉料細細解析開,水滴滋潤著料子和刀具,漸漸清晰的紋理從頑石中剝離出來,顯示出商周青銅器那份獨特的凝重和氣度,瓠蓋刻一鸮鳥,張喙欲啄,其態威厲。瓠背部一側附有虎形提梁、虎口街環,環上有玉鏈與鸮尾相連。造型典雅華美,形神俱佳,栩栩如生。
可他對作品并不滿意,“這個地方不精細,還要重新打磨。”鸮首處的紋路沒雕好,馬洪偉準備磨平重新雕刻。以前制作玉雕,他是圖快圖量,好賺錢;而現在,是求慢求精,作品不但要精致還要具備藝術美感。前段時間他雕刻的一件《四羊方尊》,足足花費了8個月的時間。
雕出現代范兒
為了讓仿青銅器玉雕作品更加貼近人們的生活,馬洪偉還將青銅器文化運用到實用性器具上,嘗試性地做些小擺件、小器皿。
《云展云舒》是他近期創作的青玉匜(匜[yí],中國先秦禮器之一,前有流,后有鋬,底部通常為三足或四足。用于給客人洗手),借助青銅器“匜”的造型,馬洪偉進行了大膽改良,省去了匜原有的繁復紋飾以及底部的三足,然后將出水口縮小,設計成乖巧精致的流線型出口,讓作品看上去既有古樸的韻味,又帶有現代的時尚感。
當初選中仿青銅器玉雕,是因為這個門類復雜,有挑戰性。“簡單的器型做起來很沒勁。”
然而經過幾年研究,馬洪偉的思想發生了轉變。“如何將青銅美融入到現代生活中,更考驗手藝人。”光是設計一個簡單的“青銅香爐”,都要花上他幾個月時間。“矮胖”的香爐并不受人待見,所以他特意將香爐的腿部加高,做出瘦長的感覺,迎合當代人的審美情趣。
“得閑了就去參加各種青銅器展,怎么也看不夠,看器型看紋飾看氣度,記不住就用相機拍下來,回家慢慢看。”他說,要用心去揣摩青銅器,才能再現它們3000年前的瑰麗身影。
對馬洪偉來說,邂逅青銅器只是個開始。為了喚醒那沉睡千年的遠古“銅韻”,他會在仿青銅器玉雕這條路上繼續走下去,用玉去承載那輝煌的時代。