滕國杰：相機就是我的“眼”

張 潔

推開滕國杰辦公室的門，就看到桌子上的兩臺相機，他穿著攝影用的馬甲，一副隨時準備出去的樣子。見有人進來，他放下正在處理的照片，起身露出一個微笑。

“攝影，就是感悟人生的積極向上，體現平淡人生的內涵。我想快樂攝影，也想把這份快樂帶給大家。”這是他對攝影的感悟。

在變革中成長

1980年，滕國杰被分配到洛陽熱電廠工作，每月工資20多元。第二年，他用積攢的400多元錢，買了人生第一臺相機。對工作剛一年的滕國杰而言，攝影，只是打發單身時光的小愛好。那時的周末，他騎著自行車，幾乎跑遍了洛陽所有著名景點，光是龍門他就去了幾十趟。因為喜愛，所以他不知疲倦。后來，廠里為了支持他這個愛好，將他調動到有暗房的保衛科。那些手法略顯青澀的老照片，最早都是在那間凌晨還透出紅光、作為暗房使用的辦公室里沖洗出來的。

說起膠片時代，他略顯感慨：“那時候花費多大啊，我一個月工資才20多塊，一卷彩色負片最便宜也要10多塊，還只能拍十幾張。”但是，那時的他明白，多拍，才能在這條道路上進步更快。上世紀90年代，隨著數碼時代來臨，攝影的門檻更低，要求卻更嚴。攝影界的大變革來了，只有跟上這股潮流，才不會被時代拋棄。

當談到他是怎樣從一名愛好者走上了攝影師的道路，他哈哈笑著說，因為他對攝影“有貪心”，總是想從別人那里學習更多，總是希望自己拍得更好。為了在拍攝時捕捉到最佳光線，滕國杰總是早上三四點就出門，下午三四點再出去，起早貪黑地拍。漸漸地，光圈優先還是速度優先、用大光圈還是小光圈、用不用超景深、用不用超焦距，他在腦海里瞬間就能判定，像條件反射一樣。

隨著技術進步、積淀加深，他的攝影狀態已從開始簡單地展現畫面，轉變為深入地表現內心。

用照片講故事

2013年的國慶節，滕國杰去了一趟內蒙古額濟納旗，那真是一個出照片的好地方。有保存最完整的西夏、元代古城——黑水城，還有屈曲盤旋著虬枝的胡楊林。

在一個沙坡后面，他發現了一小塊紋理清晰的斷壁，但高度不足一米，怎樣才能體現出它曾經的雄偉、風云變幻的滄桑？經過正午的曝曬，沙子頗有些燙手，但他渾然不知。趴在沙子上拍了幾張，感覺效果不夠好，他就向前匍匐了兩下，再拍。最后，他是趴在這個“城墻”腳下，下巴抵在沙子上，仰著脖子，用一種很別扭的姿勢，拍出了沙漠中“高大雄偉”的古城墻。

“胡楊，生而千年不死，死而千年不倒，倒而千年不朽。”走在胡楊林中，他被這凝重的不屈所感染。于是，他將它們高舉著“斷臂”的吶喊，珍而重之地留在了鏡頭中。

這張是在東北拍的，這張是在特高壓工地拍的，這張是在太行山，在三門峽，在廈門，在婺源，在上海……在向筆者展示他的作品時，他總是先屏住呼吸，再輕輕地呼一口氣，好像每翻開一張照片，就是又一次地按下快門。

瑰麗風景讓滕國杰胸懷寬闊，心態平穩。而小人物的辛酸苦辣，讓他對人生有更多感悟。

剛工作的拮據大學生，回工棚的疲憊民工，為了兒女第二次打工的退休老人，風吹日曬的街邊攤主……他們雖然不驚天動地，卻更能見證一座城市的變遷，一個社會的成長，以及一些夢想的實現。夜幕降臨的時候，他背起相機，行走在充斥著小攤販的街道上。一盞盞昏黃的燈下，總有他駐足的身影。這些鏡頭下的小人物有的很靦腆，有的很疲憊，但更多的是匆匆忙忙，就像這個城市的發展速度一樣。

心手合一拍作品

作為一名攝影講師，滕國杰在業余攝影班的授課表排得滿滿的，顯然，他享受著拍攝的快樂，也享受著分享的快樂。因為學員大部分是水平不錯的愛好者，怎樣幫助大家更好地進步、拍出更優秀的作品是他正在努力追求的。

每次上課，滕國杰都堅持用自己的片子，他說：“這樣避免了分析誤差，能更準確地傳達我當時的感受、選擇手段的原因。”每張照片，從涉及的基礎知識，到復雜的后期處理，他都會細細講授。“反復學習基礎，才能熟練運用，也會更容易突破瓶頸。”比起等待靈感，滕國杰更愿意相信扎實的基礎。

聽到有人說“玩單反窮三代”，滕國杰擺了擺手笑道：“那是初期玩器材的階段。一開始需要好的手段，所以會需要各種鏡頭，一旦拍多了，知道了表現方式，器材就變得次要了。”

滕國杰鐘愛灰色。在實際拍攝中，由于各種原因，拍出來的照片常出現灰色調。他認為在攝影中，白色包含所有顏色，而灰是白和黑的過渡，所以灰就會含有50%的各種顏色。后期將灰色調處理掉很容易，那么在分層次顯現各種顏色后，就會得到意想不到的突出效果。“一看片子就知道是他拍的，他就是這種風格，能將韻律帶入到作品當中。”一位影友輕易地就認出了他的作品。

團隊拍攝時有人會問他，“老師，為什么您拍的和大家都不一樣？”

“要理解光，注意構圖，觀察現場，突出主體，多多抓拍。別放棄模糊或灰暗的照片，通過后期的調整，也能化腐朽為神奇。”他總是笑著，語速不快，但就是這種淡然的沉穩，讓人愿意聽他講更多，“要成為好的攝影人，就要反復地學習攝影基礎知識。在按下快門的一瞬間，要用頭腦去分析，將自己真實的感悟通過作品表達出來。”

在他眼里，懂得生活的人，自然會喜歡上攝影。簡單的攝影就是按一下快門，真正的攝影師卻不那么簡單地操作。他們對鏡頭的擺放、對角度的偏向、對取景的要求都是特別講究的。要在歲月的打磨中，在朝朝暮暮的堅持中，在持之以恒的操練中，用攝影之眼，看百味人生的不同風景，用獨到手法，提取自然的純粹作為肉眼的結晶。