當代流行歌曲歌詞的形式美

張 璐

（淮北師范大學 音樂學院，安徽 淮北 235000）

一首流行歌曲打動我們的是歌詞與曲調(diào)的協(xié)調(diào)，有時候歌詞甚至能成為衡量一個作品優(yōu)劣與否的標準。歌詞不單單是附屬于音樂的，“它是一種藝術(shù)形式，是與小說、散文、詩歌等一樣，有獨特的敘述方式，獨特的審美角度，獨特的結(jié)構(gòu)形態(tài)的藝術(shù)表達形式。”[1]正如一首好的歌詞，必須易記、易懂、易唱，但并不是大白話，而是具有詩的特質(zhì)的藝術(shù)語言，這種藝術(shù)化的語言形式不僅給聽眾帶去不同層次的感官享受，還迎合了不同人群的音樂審美趣味，為流行歌詞未來的發(fā)展創(chuàng)造了更多的可能性。

一、通俗化

一首歌曲若成為流行歌曲，它除了具備優(yōu)美的旋律，朗朗上口的曲調(diào)，還要有著通俗易懂的歌詞。當代詞壇泰斗喬羽指出：“音樂這種訴諸聽覺的時間藝術(shù)嚴格地制約著它的歌詞，使歌詞這種文學體裁區(qū)別于任何其他文學體裁，即它不是看的而是聽，不是讀的而是唱的，因此它必須寓深刻于淺顯，寓隱約于明朗。寓曲折于直白，寓文于野，寓雅于俗。”[2]

如歌曲《常回家看看》：“常回家看看回家看看/哪怕幫媽媽刷刷筷子洗洗碗/老人不圖兒女為家做多大貢獻/一輩子不容易就圖個團團圓圓……”看似平淡的這首歌之所以能流行開來，除了題材上的“親情回歸”外，也是由于歌詞形式的口語通俗化的結(jié)果。日常的話語，但運用了排比，對偶和適當?shù)难喉嵑蟪尸F(xiàn)出了一種和諧勻稱之美。歌詞中這些平實的語言引起了許多為人父母和為人子女的共鳴，唱出了兩代人共同的心聲。在生活節(jié)奏加快，工作繁忙的今天，被忽視的大家庭式的親情關愛顯得格外需要被關注。聽眾借助這首歌曲表達出自己想說卻沒有說出的對家人的愛，是這首歌產(chǎn)生的最大的價值和意義。

如李春波創(chuàng)作的《一封家書》：“親愛的爸爸媽媽/你們好嗎/現(xiàn)在工作很忙吧/身體好嗎/我現(xiàn)在廣州挺好的/爸爸媽媽不要太牽掛……”對白式的的歌詞形式運用了較多的“了”“嗎”“吧”等語氣助詞，凸顯了流行歌詞通俗化的特征。雖然歌詞缺乏一定的節(jié)奏和韻律，但道出的卻滿是想念和關懷，是一首特點鮮明的作品。

流行歌曲歌詞的創(chuàng)作普遍采用通俗口語化的方式，多是為了便于聽眾感知，也只有以簡單、直白的語言才能最大范圍地擁有聽眾群，獲得歌曲的商業(yè)價值。在物質(zhì)利益追求最大化的今天，歌曲創(chuàng)作的這種現(xiàn)象似乎無可厚非，但是若想達到高品位且具有一定文學水平的作品，必要脫離歌壇普遍存在的歌曲內(nèi)容膚淺、品味平乏的現(xiàn)狀，用簡單的句子結(jié)構(gòu)表達深層的含義才應是它追求的重點。

二、文言化

隨著流行歌曲消費群體的擴大，流行歌詞的創(chuàng)作由最初的通俗化轉(zhuǎn)向文言化的趨勢越來越明顯。當代許多歌詞作者多角度地繼承了古典詩詞的語言形式，在作品的創(chuàng)作中直接或間接地運用文言文的句式，不但加深了流行歌曲歌詞的文化底蘊，也能證明給音樂界看：流行歌曲可以同傳統(tǒng)歌曲和藝術(shù)歌曲一樣擁有精美、含蓄的審美意蘊。這種歌詞向詩詞轉(zhuǎn)化、詩歌回歸音樂的現(xiàn)象如陸正蘭所說：“徒詩與歌詞不斷地轉(zhuǎn)換位置：每當一種詩的樣式充分發(fā)展，需要新的形式時，詩就回過頭來找歌曲，把歌的音樂性轉(zhuǎn)移到詩歌語言內(nèi)部的音樂性上。”[3]

1.文言化的形式

當代流行歌詞在形式上通過借鑒或模仿古典詩詞的體式，達到所追求的結(jié)構(gòu)美和形式美，在給聽眾帶去古香古色畫面感的同時，表現(xiàn)出流行歌曲具有的這一美學特質(zhì)。當代流行歌詞在形式上通過借鑒或模仿古典詩詞的體式，達到所追求的結(jié)構(gòu)美和形式美。在給聽眾帶去古香古色畫面感的同時，表現(xiàn)出流行歌曲具有的這一美學特質(zhì)。例如黃沾詞曲的《滄海一聲笑》：

滄海笑/滔滔兩岸潮/浮沉隨浪記今朝/蒼天笑/紛紛世上潮/誰負誰勝出天知曉/江山笑/煙雨遙/濤浪淘盡紅塵俗世知多少/清風笑/竟惹寂寥/豪情還剩了一襟晚照/蒼生笑/不再寂寥/豪情仍在癡癡笑笑

這首歌詞模仿古典詩詞的文言化形式，句式自由，合轍押韻，彰顯出狹義、瀟灑、滄桑之感，是流行歌詞文言化的佳作。

2.文言化的意境

司空圖認為意境是詩歌的根本。既然歌詞是借鑒了詩歌的體式，那么它就應該具備詩歌的氣質(zhì)和意境。但是一首好的歌詞，其意境的體現(xiàn)應該是自然的，不顯現(xiàn)出人工的刻意雕琢。如果將它運用到歌詞的創(chuàng)作中來，表現(xiàn)得恰到好處就要數(shù)《濤聲依舊》了。陳小奇借用了唐代詩人張繼的名作《楓橋夜泊》，歌詞緊緊抓住了“月落烏啼”“漁火”“鐘聲”“客船”這些字眼，借用古詩詞的典型意象，引導聽眾進入古風古韻的美妙意境中，并重新賦予歌曲深刻的含義，雖然這兩首詞表面上看來似乎相去甚遠，但是所體現(xiàn)出的情調(diào)卻是相似的，是流行歌詞創(chuàng)作手法借鑒古詩詞形式的典型代表。

一首歌之所以能成為經(jīng)典，離不開優(yōu)美的旋律和高品質(zhì)富有內(nèi)涵的歌詞。它需要創(chuàng)作者們始終秉著對藝術(shù)的崇高的追求，不斷從古詩詞的方方面面汲取養(yǎng)分，挖掘歌曲情感的內(nèi)涵，方能尋找到曲與詞融合的最佳境界和切入點。

三、意境化

意境是指抒情性作品中所呈現(xiàn)的那種情景交融、虛實相生的形象系統(tǒng)，及其所誘發(fā)和開拓的審美想象空間。[4]是我國古典文論中的一個獨特的美學特征。王國維就意境也作出了明確的界定：“何以謂之意境？曰：寫情則沁人心脾，寫景則在人耳目，述事如其出口是也……故能寫出真景物、真感情者，謂之有境界。”[5]當代流行歌曲歌詞的創(chuàng)作手法很多都借鑒了古詩詞的寫作方式，對意境的追求可見一斑。

1.運用典故、詩詞構(gòu)建意境

歌曲《濤聲依舊》是歌詞形式借鑒古詩詞《楓橋夜泊》的代表范本。歌詞優(yōu)美、纏綿、意境深遠，蘊涵著淡淡的憂愁，詞作家的創(chuàng)作體現(xiàn)出了古典意象與現(xiàn)代意識合而為一的一種新的融合手法，是當代流行詞壇不可多得的佳作。

臺灣詞人方文山創(chuàng)作的歌詞對古典詩詞的模仿和運用也是構(gòu)建意境的上乘之作：“天青色等煙雨/而我在等你/月色被打撈起”（《青花瓷》）；“菊花殘/滿地傷/你的笑容已泛黃/花落人斷腸/我心事靜靜淌”（《菊花臺》）。歌詞通過模仿唐詩宋詞的典雅、含蓄的表述方式，將“你、我”的愛情故事融入在了一個古色古香而又唯美的意境中，給聽者帶去了回味無窮的空間和意蘊。

2.通過意象產(chǎn)生意境

意象是客觀的物象經(jīng)過創(chuàng)作主體特殊的情感活動后產(chǎn)生的一種新的融入作者思想的物象，是作者借物抒情常用的表達方手法。意境美的表現(xiàn)也可以一個中心意象為核心，圍繞它，配上若干輔助性的次要意象，對其周圍環(huán)境和氛圍進行鋪敘、渲染，從而構(gòu)成一種單一式的意境[6]。如《彎彎的月亮》：“遙遠的夜空/有一個彎彎的月亮/彎彎的月亮下面/是那彎彎的小橋/小橋的旁邊/有一條彎彎的小船……”（李海鷹詞）歌詞通過“夜空”“月亮”“小橋”“小船”等意象勾勒出一幅優(yōu)美畫卷，吻合了人們心中故鄉(xiāng)的形象，并且隨著意象的由遠及近，產(chǎn)生出思念故鄉(xiāng)的美好意境。

四、陌生化

通常，流行歌曲為了易于傳唱，歌詞的創(chuàng)作使用的都是自然化的語言。而陌生化語言的使用是近幾年詞壇創(chuàng)作才出現(xiàn)的一種獨特新穎的創(chuàng)作方式，這種非自然化的語言組織和搭配方法盡管不太符合傳統(tǒng)的邏輯形式，但是卻與人們的情感體會和審美需求產(chǎn)生了極大的共鳴，帶來的聽覺的刺激和心靈觸動往往更直接、更深刻。由此看來，這種非自然化的、經(jīng)過藝術(shù)加工的語言是可以被聽眾所接受的。這種“陌生化”的語言帶給我們當代流行歌曲中常見的陌生化歌詞的表現(xiàn)形式主要有：

1.語法錯位搭配

流行歌曲歌詞形式的創(chuàng)新打破了以往約定俗成的語法模式，“當這種規(guī)約性被破壞后，就產(chǎn)生語義上的曖昧（多義）性了，審美化的歌詞的藝術(shù)語言在本質(zhì)上就是這種破壞性的語言，這些語言給人帶來一種陌生化、反常感，同時也會造成審美的曖昧性。”[7]如：“我舉杯 飲盡了風雪/是誰打翻前世柜/惹塵埃是非/繁華如三千東流水/我只取一瓢愛了解”（《發(fā)如雪》方文山詞）。這首歌詞不僅把語言和旋律巧妙的統(tǒng)一起來，詞語之間還處處體現(xiàn)了“陌生化”的形式美。“風雪”用來“飲”，抽象的“前世今生”又變成了“柜”，“愛”是一種感覺，卻用“一瓢”來修飾，這些錯位的語法搭配看似荒謬，其實正能表達人們心中虛虛實實的離愁別緒、孤獨寂寞之感，恰到好處的給人一種無形的飄忽不定，難以捉摸的感覺。如果把這首歌詞看做詩的話，吟唱中就能體現(xiàn)出這樣一個美學原理，“詩要表現(xiàn)的不是事物的實在面貌，而是事物的實際情況對主體心情的影響。”[8]這種打破約定俗成的語法模式，正是“實際情況對主體心情影響”的結(jié)果，使聽者體會到了特殊的含義，增強了歌詞的審美趣味。

而當下一些歌詞缺少的正是這種內(nèi)在的感觸，才顯得平庸無奇，缺乏感染力。如果歌詞的創(chuàng)作者們能夠更多地關注自己內(nèi)心的感悟和理解，也就是更多的表現(xiàn)“對主體心情的影響”，那么這樣的作品會獲得更多聽眾的喜愛。

2.語義超常搭配

有一些歌曲的歌詞，不依賴于日常的語言形式與語義上的約定俗成，通過詞語或語句上一些超常規(guī)的搭配，使原來沒有邏輯關系的詞語或句子出現(xiàn)新鮮的、陌生化的感覺。如：“過去的甜蜜在倒帶/只是感覺已經(jīng)不在/而我對你的期待/一次次被你摔壞”（《倒帶》）；“天空下著沙/也在笑我太傻”（《下沙》）。

這種歌詞形式雖然符合語法規(guī)則，但內(nèi)容上卻跨出了現(xiàn)實的規(guī)則。它所表現(xiàn)的意義不再是現(xiàn)實存在的意義，而是藝術(shù)化了的意義，傳達給聽眾一種復雜、強烈的情感，具有一定的藝術(shù)表現(xiàn)力。

然而，歌詞語言形式的陌生化并不是越多越好。一味的追求新奇，會使歌詞晦澀難懂，脫離受眾的接受能力，影響歌曲的傳播與流行。因此它必須切合歌詞一定的語境和聽眾的接受心理。這樣各種賦予新含義的組合和變化的歌詞，才能給聽眾帶來新鮮感，構(gòu)成獨特的審美意味。

流行歌詞的形式從通俗化的平淡的表達方式，發(fā)展到了借鑒古典詩詞的文言化形式，不得不說是流行歌詞的一大進步，它對于向流行歌曲的主要受眾對象——青少年普及古典詩詞起到了推波助瀾的作用，提高了流行歌詞的文學性；意境化的歌詞形式不僅給聽眾帶去了美的享受，陶冶了音樂情操，更展現(xiàn)了流行歌曲中文本的美學價值；陌生化的語言形式越來越多的出現(xiàn)在流行歌詞中，使得人們的審美習慣再次被打破，在人們不斷的重構(gòu)審美觀念中最終找尋到屬于自己的那份喜愛和感動，這也是流行歌曲中最有意義和價值的一部分。

[1]李廣平.現(xiàn)代流行歌曲的歌詞創(chuàng)作特征[J].詞刊，2004（1）.

[2]喬羽.歌詞創(chuàng)作美學·序言[M].北京：首都師范大學出版社，2000.

[3]陸正蘭.歌詞學[M].北京:中國社會科學出版社，2007：36.

[4]童慶炳，主編.文學理論教程[M].北京：高等教育出版社，2008：217.

[5]王國維.人間詞話[M].北京：中華書局，1955：112.

[6]王少靜.當代流行歌詞的文化底蘊及其審美風貌[J].延安大學學報：社會科學版，2009（4）.

[7]徐凱，葉嬌.流行歌詞的語言陌生化[J].修辭學習，2004（2）.

[8]黑格爾.美學：第三卷（下冊）[M].朱光潛，譯.北京：商務印書館，1986：188.