魔幻化與民族性
——《百年孤獨》與《紅高粱家族》作品比較

(華中師范大學 文學院，湖北 武漢 430079)

魔幻化與民族性
——《百年孤獨》與《紅高粱家族》作品比較

李文英

(華中師范大學文學院，湖北武漢430079)

《百年孤獨》是馬爾克斯的成名作，也是拉美魔幻現實主義一顆璀璨的明星；《紅高粱家族》是莫言非常有名的作品，也是中國八十年代“尋根文學”代表作之一。前者魔幻色彩濃厚，后者在這一方面有所繼承。與此同時，兩部作品在生死觀問題、主色調的選擇和政治意識形態等方面，也都蘊含著豐富的民族性成分。

魔幻化；民族性；馬爾克斯；莫言

新時期小說所獲得的活力與開拓性發展，是在與域外文學不斷碰撞與融合的歷史語境中產生的。在眾多刺激性因素中，拉丁美洲魔幻現實主義文學是一股不容忽視的力量。同為諾貝爾文學獎獲得者，中國“尋根”小說代表作家莫言的創作深受拉丁美洲魔幻現實主義作家加夫列爾·加西亞·馬爾克斯的影響，他既有對馬爾克斯的接納與繼承，也有自己的創新。

馬爾克斯，以《百年孤獨》登上了拉美魔幻現實主義的盛壇。魔幻現實主義，顧名思義，是魔幻與現實的統一，是現實的生活內容與虛幻的藝術情境并置共存，但又無損于真實性。與其他藝術流派一樣，魔幻現實主義也以現實為依據。其獨特之處在于通過作家的想象把具體的現實上升為幻化的理想，創造出一種帶有虛幻或魔幻色彩的新“現實”。

莫言，中國八十年代“尋根”小說的代表作家。其小說風格的形成與馬爾克斯有直接聯系。莫言曾說，馬爾克斯“用一個悲愴的心靈，去尋找拉美的溫暖的精神家園……站在一個非常的高峰，充滿同情地鳥瞰紛紛攘攘的人類世界。”莫言借鑒這種認識方式，在生活感悟、藝術表達上自覺地站在民族心理的高度去審視現實，遵循魔幻現實主義“變現實為魔幻而又不失其真”的原理，用一顆悲憫之心去尋找漢民族失落的精神家園，并以象征、暗示、隱喻等陌生化技巧，闡釋和建構一個獨特文學世界。

一、魔幻化

馬爾克斯作品中魔幻色彩隨處可見。在《百年孤獨》中，神奇事件比比皆是，充滿了小說每個角落，其中不乏對神話傳說的模擬。馬爾克斯以拉美大陸獨特的現實和人們的審美習慣為基礎，博采眾長，廣泛地吸收世界各國文化，將人們所熟知的神話、傳說、民間故事融入到拉美的現實生活中，使作品的形象讓讀者感到既陌生又熟悉，激活讀者的想象思維，激發他們的好奇心，使之完全融入作品的藝術境界中。

馬爾克斯在現實生活基礎上借助想象的意象，抓住事物的某些特點加以夸大強調，達到荒誕離奇、令人難以置信的效果。在《百年孤獨》中，庇拉·特內拉可以從撲克牌中得知馬上要發生的事情；失眠癥引發了健忘癥，人們先是忘掉過去的事情，后來連物品的名稱也忘了，甚至亂認爸爸媽媽；霍塞·阿卡迪奧被槍殺后，鮮血流過幾條街給她母親報信；佩特拉·科特的性欲可以使六畜興旺，加快牲畜的繁殖，“讓她騎馬在牧場里溜一圈，就足以讓所有打上她家烙印動物都無可挽救地陷于瘋狂繁殖的災難之中”；烏蘇拉死的那天，鎮上的鳥兒都像得了瘟疫一樣一群群死去；奧雷良諾在娘肚子里就會哭，睜著眼睛出世；姑母與侄子亂倫，生下的長豬尾巴的男嬰被一群螞蟻活活吃掉；馬貢多被一陣風刮走……作者通過荒誕夸張的描寫將這一系列光怪陸離的景象同馬貢多的現實生活緊密相連，并用一種“無所畏懼的語調，一種遇到任何情況，哪怕天塌下來也不改變的冷靜態度”，將這些看作不可思議的事件混入馬貢多最平常不過的現實，他將拉美大陸的魔幻現實揉以現代派技巧去鋪陳描述，讓人們浮游于荒誕的境遇之中卻又覺得似曾相識，真實可信。

事實上，這一切看似非現實的東西恰恰正是拉丁美洲的現實，小說作者只是借助了魔幻現實主義的創作手法將拉美人的意識形態和民族信仰融入其中。他以真實的事件與現象為基礎，借助想象與幻想，抓住事物的特點加以夸大或渲染，造成一種離奇感，從而加強魔幻效果。正如卡彭鐵爾所說：“魔幻現實主義忠實地表現了拉丁美洲的神奇現實，這一神奇現實既非光怪陸離的自然現象，更非作者憑空想象，而是迷離恍惚的意識形態，是信仰，是拉丁美洲人的信仰對客觀現實的突變、啟明或夸張。”[1]389總而言之，馬爾克斯運用現代派的文學創作形式，反映了拉丁美洲具有魔幻色彩的現實。

莫言作品的魔幻色彩沒有馬爾克斯的濃厚，或者說比較隱晦，但仍然多處可見。《紅高粱家族》中第三章“狗道”部分給狗賦予了人的性格。“我”家的三條狗(紅狗、黑狗、綠狗)充當了領導，在狗的內部展開了一場類似于人類的血腥斗爭。負者黑狗眼睛里流露出祈求的光芒，一頭扎進河里自殺了，贏者紅狗發出慶典般的嗥叫。第五章“奇死”部分，奶奶為了能押中“押花會”的“會名”，帶著父親去死小孩夼里稱死小孩的經歷，“是我奶奶的富于‘魔幻色彩’的天才腦袋的駭人聽聞的創造。”二奶奶死了之后還能大叫大罵，發出像一個年過半百的老頭的聲音，直到邀請李山人使用法術驅邪才讓二奶奶咽了最后一口氣。“她(二奶奶)以她詭奇超拔的死亡過程，喚起了我們高密東北鄉人心靈深處某種昏睡著的神秘感情。這種神秘感情……成為一種把握未知世界的強大思想武器。”我們細讀作品可見，作者通過對反常人物和事件的怪誕描寫，以滑稽、夸張為主要特征，從而揭示出魔幻色彩獨特的表達效果。

莫言承認，他的小說魔幻色彩很大部分來源于中國古代的鬼怪故事。莫言說：“鬼怪故事往上一接，就與蒲松齡的《聊齋志異》聯系起來了。”[2]58莫言的小說創作受到《聊齋志異》的影響。在與王堯的對話錄中，莫言談到，“我也嘗試寫過類似于《聊齋志異》的短篇，如果要用《聊齋志異》的方式寫長篇巨著肯定是不行的，但在我的長篇里也涉及神鬼這樣的情節。”[2]58

通過對兩部作品魔幻色彩的文本解讀，我們不難發現，怪誕在其中起著主導的作用。用怪誕的描述手法來揭露人性中那些可怕和可惡的方面。值得一提的是，在現實主義中容納了現代派表現技巧，營造了小說創作的新格局，是莫言《紅高粱家族》藝術上的一個成功之處。整個紅高粱家族充滿了象征和隱喻，森林般的紅高粱本身就是中華民族精神內核的象征，而《紅高粱家族》中每一個人物與畫面都充滿了深刻的寓意。這一“神話模式”的運用，借鑒馬爾克斯的魔幻技巧，也凝聚了創作者的“新鮮血液”。

二、民族性

《百年孤獨》與《紅高粱家族》兩部作品以各自的民族特質為基點，打上了深厚的民族性烙印。關于民族性的敘寫，將以下面三點為例進行論述。

(一)生死觀

在拉丁美洲民族的生死觀中，生與死沒有絕對的界限，死亡是另一種“生命”，可以在殘廢中延伸。亡靈也有感情，也有聽、說、憶、思的能力。在馬爾克斯的《百年孤獨》中，死人也會衰老，也可以與活著的人進行交談……墨爾基阿德斯幾次重生，死后還常常回到實驗室指導奧雷良諾破解羊皮書，普羅登肖死后多年又老得“白發蒼蒼，動作顫巍巍”，還和霍塞·阿卡迪奧·布恩地亞一直談到天亮等等。在馬貢多，活人與亡魂的交往非常自然，就仿佛他們依舊生活在同一個世界，并且共同經歷著生老病死。在作者筆下，往往人鬼不分，生死無別，人可以死而復生，鬼可以從陰返陽，撲朔迷離，古怪稀奇，這種描寫充滿魔幻色彩的同時，也體現了印第安生死觀。這種古老的印第安生死觀，無疑還帶著原始的荒蠻和愚昧。這一文化傳統揭示了一個事實，即馬貢多閉塞、落后、與世隔絕的生活環境。

莫言的《紅高粱家族》體現著另外一種生死觀，即它滲透著一種向死悅生的“紅高粱精神”。戴鳳蓮臨終前發出一段熾情的“天問”，在和死亡之神牽手前的昏迷中，戴鳳蓮并沒有突然等待生命分分秒秒地耗盡，卻在彌留之際回顧了自己激情四溢的生命旅程。天賜的情人與她在那片荒成血海的高粱地里盡情歡愛。那是生命內在性的呼喚，任情任性。在肉體飽受痛苦的垂死之際，戴鳳蓮的靈魂依然如一顆瘋生瘋長的紅高粱自由自在無所拘束，為生命最后的瞬間涂滿傳奇異彩。那洋溢著生命本質和原欲色彩的狂放與迷醉情態已將蜷伏在所謂傳統規范下的封建道德倫理踏實地踩在腳下。正如尼采所言，“不論在哪里，只要聽到了狄奧尼索斯(酒神)的聲音，阿波羅(日神)的規范便歸于烏有了。”[3]125戴鳳蓮摒棄弱質的生命情態，以生命原欲的沖動、擴張和迷狂擠退了倫理道德和政治意識，盡情演繹詮釋了尼采界說的“酒神精神”：“肯定生命，哪怕是在它最異樣最艱難的問題上，生命意志在其最高的類型的犧牲中，為自身的不可窮竭而歡欣鼓舞——我稱這為酒神精神，我把這看作是通往悲劇詩人心理的橋梁。不是為了擺脫恐懼和憐憫，不是為了通過猛烈的宣泄而從一種危險的激情中凈化自己，而是為了超越恐懼和憐憫，為了成為生成之永恒喜悅本身——這種喜悅在自身中包含著毀滅的喜悅。”[3]128無疑，莫言的小說世界是一個酒神精神的境界，是感性的解放，是一種狂歡化的藝術思維。

(二)主色調的選擇

如同我們中華民族長期以來視黑色為不吉利的象征一樣，印第安民族傳統把黃色為兇兆。在《百年孤獨》中，黃色被用來作為腐敗、沒落、死亡以及一切禍害的象征，墨爾基阿德斯被淹死前“假牙上已長滿了黃色的水生小植物”； 霍塞·阿卡迪奧·布恩地亞死時，天下起了黃花雨，“鎮上下了整整一夜，小黃花蓋滿了屋頂，堵住了門口，悶死睡在露天的動物……”；馬烏里肖·巴比洛尼亞，梅梅的男友，他的身邊總是飛滿了黃蝴蝶，梅梅在看到他之前總能先看到很多黃色的蝴蝶，結果馬烏里肖·巴比洛尼亞被子彈打穿了脊梁骨，后半輩子一直蜷縮在床上，孤獨地度過了一生；黃色的香蕉也是馬貢多衰亡的象征，美國人在馬貢多成立了香蕉公司，馬貢多淪為被剝削、被壓迫的殖民地，還有香蕉公司黃色的火車頭、黃玫瑰等等，這些“黃色”均給人一種神秘的感覺，增加了作品的魔幻色彩。黃色幾乎無處不在，它一直貫穿小說始終，頻繁地暗示著馬貢多這百年歷史的不幸和布恩地亞家族命定的悲劇。

相比于馬爾克斯作品中的黃色，莫言則更喜歡寫紅色。紅是中國的一個吉祥的象征，紅色是所有顏色的原色調。莫言筆下的色彩其底色是紅色，如寫奶奶穿的衣服是紅色的，高粱是紅色的，性格也可以是紅色的，“我爺爺輩的好漢們，都是高密東北鄉般鮮紅的性格，非我們這些孱弱后輩能比”……就連寫死神，也說它有著“高粱般金紅的嘴唇和玉米般金黃的笑臉。”這些色彩，與其說是意象派的，不如說是民間的。這些色彩訴諸于人的感覺、視覺，具有強烈刺激性。以血一樣的紅高粱為背景，在其中演繹的是英雄傳奇、愛情傳奇，因此，紅色的深層隱喻是性、情愛、激情和生命力。莫言對紅高粱進行過無數次的描寫和贊美。血染的紅高粱，散逸著苦澀微甘氣味的紅高粱，輝煌、凄絕、憂郁、莊嚴的紅高粱，是強烈生命意識的主體象征。有學者稱“紅高粱”為《紅高粱家族》的“生命圖騰”，它自始至終陪伴著小說里的每個人物，它的氣息熏染著每個人的靈魂。不難發現，莫言通過“紅高粱”贊美了高密東北鄉人紅高粱般的性格，贊美祖輩洋溢著的原始生命力和無所畏懼的精神，贊美了作為人最本真的欲望與追求，而這一望無際、莊嚴肅穆的紅高粱不僅僅是“我爺爺”、“我奶奶”生活、戰斗的場景，它已經成為一種象征性符號、一種生命力的傳達。

莫言小說中還寫到血的鮮紅。在《紅高粱家族》中，莫言寫到許多充滿鮮血的斗爭場面，這種充滿民族集體主義精神的鮮紅熱血，被莫言書寫得淋漓盡致。血腥的斗爭暗含著潛在的民族意識。在羅漢大爺被活剝之后仍不停止的詈罵聲中，得到空前的慘厲和強烈的表現。我們不贊成缺乏深意的血淋淋的描寫，但在這里，這驚天動地的慘劇，這殘暴與罪孽，這壯烈的仇恨與反抗，又何須掩飾呢？雷達說得好，“掩飾它，便是忘記我們民族歷史上‘滿是血痕’卻又璀璨光輝的一章，無血痕即無燦爛，越慘厲便越強韌，越真便越美，打破和諧的噪音里正有民族魂的悸動和騰躍。”此外，《紅高粱家族》中寫到，在“我”家的三條狗的斗爭中，最終紅狗戰勝了黑狗，這勝者與敗者的顏色選擇，“紅”戰勝“黑”的意義，潛意識也揭示出作者對紅色的偏愛。

馬爾克斯和莫言兩位作家，對不同顏色的選擇，可以看出兩位作家在寫作過程中所持的人生觀的差異。馬爾克斯選擇的是消極色調，無疑增加了小說的悲劇氣氛。最后，馬貢多小鎮也灰飛煙滅，被一陣風刮走，從此無影無蹤。這不得不讓人在黃色的籠罩之下反省，在百年孤獨后，是一無所有還是換來了拉美人民精神上的反思？莫言選擇的是積極色調。紅色的描寫，其實滲透了作者的主觀色彩，寄托了作家的理想，營造一種積極向上的氛圍。這其中也隱含了莫言對生命意識的張揚和無限感嘆，它緣于對狂野雄強的生命力的推崇和贊美。

(三)政治意識形態的體現

馬爾克斯《百年孤獨》中民族性的體現，還體現在其所表現出的政治意識形態中。中國學者在介紹《百年孤獨》時，總是有意無意地聲明其思想內容的政治傾向和進步色彩。比如陳光孚在《“魔幻現實主義”評介》一文稱《百年孤獨》等魔幻現實主義作品具有“反帝國主義和反封建的積極意義”[4]138。通過勾勒在馬貢多成立香蕉公司的殖民者貪得無厭的嘴臉，以及馬貢多的興衰史和對每一個人物精神的極度空虛和寂寞的描寫，向人們剖析了拉丁美洲貧困落后的原因。鄧小平說“落后就要挨打。”人們從落后和外國列強的掠奪中覺醒，反抗帝國主義侵略，走向民族獨立和解放的道路。小說具有抨擊時政流弊，鞭撻社會不平，同情人民疾苦的現實意義，體現了很強的渴求民族獨立之愿望。

《紅高粱家族》以抗日戰爭為社會背景，來表達大無畏的民族精神。與以往的紅色經典不同，莫言所歌頌的對象——爺爺余占鰲，卻是高密東北鄉有名的土匪。關于這一角色身份的選擇，曾有學者評價說，“莫言想從余占鰲這個勇猛剽悍的土匪身上發掘一種失傳已久的強力精神，尋找中華民族深處的蘊藏著的具有旺盛生命力的根。然而，將這樣的重任交給一個沒有任何理念和信仰的土匪來承擔，連莫言自己恐怕也沒有信心。”[5]71也許，這種觀點值得商榷。小說人物余占鰲說過一句話：“誰是土匪？誰不是土匪？能打日本就是中國的大英雄，老子去年摸了三個日本崗哨，得了三支大蓋子槍。你冷支隊不是土匪，殺了幾個鬼子？鬼子毛也沒揪下一根”，此話便可以用來駁斥上述論斷。

誠然，如果用階級觀點、主流意識形態那套法則來分析土匪，分析余占鰲，就會陷入到困境里去。但莫言小說創作的意義，正在于他依據人類學的博大和原始的精神對傳統倫理學的沖破，反對藝術拘泥于倫理學意義上的道德價值與判斷。這體現出在莫言的思想中藝術的觀念不應該被意識形態化了的道德所壓制。這一點與馬爾克斯創作中的思維模式有共通之處，他們力求擺脫傳統的道德思維定勢，故意推翻傳統的陳舊與腐敗，在人物塑造中沖破非善即惡、非白即黑的二元對立思維模式，建立一種新穎的能吸引讀者的創作理念。就是這幫可能被一些人稱為“土匪”的人，卻能在那片刺目、妖冶的高粱地里用鮮血和白骨開辟戰場，寫下了高密東北鄉驚天動地的一頁。《紅高粱家族》中的“土匪”，正是在這個意義上變成了真正的“英雄”。

《紅高粱家族》中濃厚的民族性，還可從“我”奶奶等人身上也得到很大的體現。“我”奶奶則是一個反封建主義的典型形象。她以那種溫熱、豐腴、潑辣、果斷的女性美，來反抗中國幾千年的封建制度。在作品中，莫言寫到：“我深信，我奶奶什么事都敢做，只要她愿意。她老人家不僅僅是抗日英雄，也是個性解放的先驅，婦女自立的典范。”“我”奶奶甚至說：“什么叫貞節？什么叫正道？什么是善良？什么是邪惡？……我愛幸福，我愛力量，我愛美，我的身體是我的，我為自己做主，我不怕罪，我不怕罰，我不怕進你的十八層地獄。”凡此種種，均可以看出，作者實際上是在與中國傳統封建道德叫板。有學者認為，這一形象具有某種西方化的審美特征，是個擁有“個性解放”意識的現代女性形象。其實，這一形象的文化底蘊依然淵源于我國的傳統文化，是民間傳統文化與封建社會主流意識抗衡的野性思維的展現，這種反禮教的人道之舉充滿了剛正不阿的民族氣概。莫言在此巧妙地把我國傳統俗文化的精髓運用于他的小說創作中。

三、結語

在博大而浩瀚的拉美混血文化為底蘊的基石上，馬爾克斯用《百年孤獨》再現了拉丁美洲戰后百年的現實，從中思考民族的命運。他以魔幻現實主義藝術手法將拉美人的意識、信仰融入到活生生的現實當中，并以精湛的藝術技巧使之同現實發生聯系，一方面作為映照現實的鏡子，另一方面作為通向另一個世界的階梯。這正是《百年孤獨》獨特藝術魅力的根源所在。

莫言在《紅高粱家族》中體現出的拯救意識使怪誕描寫發揮了強大的震撼力和積極意義。怪誕手法的使用，就其本質而言，用鮮活的民間資源拯救日趨萎縮的民族生命力。莫言以《紅高粱家族》，展示了二十世紀上半期波瀾壯闊的社會圖景，以及祖先生機勃勃的生命激情，寄寓了反擊和拯救中國人思想退化的理想。他不是機械地模仿或沿襲了《百年孤獨》的創作路子，而是立足于民族的根基，以冷峻的現實主義為基調，以豐富的民族文化為背景，從而催生出自身獨特的藝術風格。

[1] 阿萊霍·卡彭鐵爾.這個世界的王國[M].北京：中國社會科學出版社，1987.

[2] 孔范今，施戰軍.莫言研究資料[M].山東：山東文藝出版社，2006.

[3] 尼 采.悲劇的誕生[M].北京：新知三聯書店，1987.

[4] 陳光孚.“魔幻現實主義”評介[J].文藝研究，1980(5).

[5] 王永兵.論中國當代新潮小說的死亡敘述[J].山東社會科學，2006(4).

[責任編輯袁培堯]

2014-09-17

李文英(1985- )，女，廣東清遠人，華中師范大學文學院博士生，主要從事文藝美學研究。

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：1671-8127(2014)06-0056-03