宋代磁州窯嬰戲題材與紙本嬰戲圖比較研究

高 揚

（景德鎮陶瓷學院，江西景德鎮 333000）

宋代磁州窯彩繪嬰戲畫面極其生動，磁州窯作為一大民窯，與普通百姓的日常生活有著密切的聯系，自然會從百姓生活中選取題材。其紋樣主要裝飾于陶瓷表面，采用白底黑繪裝飾手法，運用中國傳統的線條技法，寥寥數筆就勾勒出宋代時孩童娛樂玩耍的場景，能夠很好地表現出彼時群“嬰”匯聚時熱鬧歡快的氣氛。

1 宋代磁州窯嬰戲題材與紙本嬰戲圖比較研究的意義

嬰戲題材繪畫是中國傳統繪畫史上一個特殊的題材繪畫，它在歷代繪畫史中記述的不多，卻從古至今一直活躍在人物畫的范疇之內。研究的意義在于通過我們的考察，會發現許多內容都是容易被人們忽略的，許多平淡的形象和場景卻包含著豐富的生活趣味，并且這一題材也可以從不同的方向展現不同的藝術特色。通過宋代的嬰戲圖和磁州窯嬰戲紋飾的比較研究，對二者同一題材的具體分析，比較二者藝術特征間的異同，有助于我們清楚地了解嬰戲圖發展的歷史、藝術價值，在嬰戲題材的創作上賦有更多樣的方式，提升對嬰戲題材的美學認識，對嬰戲題材的研究做了有益的補充，使得嬰戲題材的研究更加全面，有助于嬰戲題材在今后的傳承與發展，使其發揮出更高的藝術價值。

2 國內外研究現狀

中國繪畫史上的嬰戲圖雖然歷史久遠，但關于嬰戲題材的研究直到上世紀八十年代才逐漸受到專家和學者的重視，迄今國內已有諸多書籍和文章對嬰戲題材做了研究，而大多數是從工藝的角度對其展開的，而專門針對陶瓷此工藝門類，甚至是對于某一個窯口的專題研究就不多見了。從此前查閱的資料來看，沒有系統的研究磁州窯嬰戲紋飾的專著，能查閱到的僅于局部研究和零散的文件資料，更鮮有將宋代的嬰戲圖和同一時期頗具影響力的磁州窯中的嬰戲紋飾二者比較的研究。根據主題的內容，通過對專著、論文、圖冊、考古資料等多方面資料的搜集與整理，將其梳理為以下幾類：

（1）研究嬰戲題材繪畫的資料

關于嬰戲題材繪畫的資料還是較為豐富的，例如畏東的《中國古代兒童題材繪畫》一書以時代為主線，介紹了各個時代畫家及其主要作品，概括地介紹了兒童題材繪畫的分類與發展過程，其中也介紹了各自的時代背景、特點與發展的原因，甚至對于每個時期的嬰戲圖整體發展情況和藝術特點都做了概括性的總結，對于后人的研究具有非常重大的指導意義。《中國娃娃：喜慶歡樂的嬰戲圖》是薄松年教授研究嬰戲圖的成果之一，該書以傳統繪畫理論為主線，貫穿性地剖析了中國娃娃即嬰戲題材在繪畫藝術中的各種表現，理論結合實際案例，說理透徹，實例分析深入，避免了空洞說理的弊端，而做到了言之有物。再如人民美術出版社（榮寶齋）2000年7月出版的《嬰戲圖》，書中以名信片的形式展示了兒童做游戲時的各種畫面，屬于畫冊性質的圖書。李飛編著的《吉祥百子(中國傳統嬰戲圖)》一書，主要是對各個朝代各類嬰戲題材圖片的收集和整理，涵蓋繪畫、民間年畫、剪紙、刺繡、陶瓷等諸多方面。楊之水的《從“孩兒詩”到百子圖》一文主要介紹了中國古代嬰戲圖中的兒童各式各類的游戲形式、玩具及玩法和出處。這篇文章使我們能夠很清楚地了解嬰戲圖中當時的玩具和淵源，他也提供了許多白描的線稿，使我們更能夠清晰地認識和感受圖中的情境。曲巍巍在《中國傳統繪畫中嬰兒形象的歷史演變與審美價值》一文，從局部入手，按照歷史的發展順序梳理了嬰兒形象發展的脈絡以及不同時期的審美價值，對表現嬰兒形象的藝術研究具有一定的參照和借鑒意義。巫大軍和楊艷的《中國傳統嬰戲圖解讀》一文先介紹了嬰戲圖的整體發展、藝術特色和文化內涵，然后結合當下闡述了他的教育理念。姜茜在《繪畫中的市民文化——談宋代風俗人物畫》對于蘇漢臣、李嵩等人的嬰戲題材繪畫也有所提及。在《蘇漢臣“秋庭嬰戲圖”對楊柳青娃娃畫的影響》一文中，作者韓靜詳細地分析了蘇漢臣《秋庭嬰戲圖》的構圖、用筆、用墨、設色、形象塑造等藝術特色和楊柳青早期娃娃類年畫對它的借鑒因素和承繼因素。

（2）研究陶瓷中嬰戲題材的資料

陶瓷嬰戲題材的著作有：熊寰、熊寥著《古瓷圖鑒——嬰戲卷》，熊寥編著《中國歷代瓷器裝飾大典》，熊寥編著《中國歷代瓷器裝飾大典》，陳萬里著《陶枕》，王連海編著《中國古代嬰戲造型圖典》，劉蘭華等著 《中國古代陶瓷紋飾》等。相關文章有曹淦源的《“嬰戲圖”試論》、楊瓊的《宋代瓷器嬰戲圖的文化內涵》，他們都是從陶瓷紋飾的角度介紹了嬰戲圖的內涵是對美好的寄托和子孫延綿的期望，主要介紹的都是嬰戲圖的內涵和寓意；徐國琴、王清平著的《淺談釉下寫意嬰戲圖的創作》是通過自己的創作，總結了釉下嬰戲圖在繪畫中的創作體會，并總結了嬰戲圖在創作工藝上分有青花、粉彩、新彩、墨彩、斗彩等，在繪畫技法上有工筆、寫意、兼工帶寫之分；劉蘭華的《萬歷青花釉里紅嬰戲紋碗》對明朝的嬰戲紋碗從各個方面進行了細致的分析；曹建文的《從具象到抽象演變的一個民間藝術范例——景德鎮明代民間青花嬰戲紋演變過程的考察》詳細地敘述了明代民間青花嬰戲紋從具象到抽象的演變；杜文的《耀州窯瓷器裝飾題材中的兒童形象》一文分析了耀瓷嬰戲紋的特點，并闡述了耀瓷嬰戲紋盛行的原因。

（3）研究磁州窯及磁州窯紋飾的資料

相關的著作有：葉喆明編著的《中國磁州窯》收錄了國內外各大博物館收藏的磁州窯瓷器圖片，書中詳細闡述了磁州窯的歷史概況、對國內外瓷器的影響、體現的中國傳統文化等等，同時也分析論述了磁州窯器物的造型、裝飾藝術特征及其考古分期的變化，是目前關于磁州窯研究方面最全面、詳實的論著。魏之俞撰文的《磁州窯陶瓷》一書中概括介紹了磁州窯歷史概況、裝飾風格、收錄的磁州窯古瓷、現代作品等；張子英、張利亞編著的《磁州窯》對磁州窯古遺址、歷代燒造特征、紋樣裝飾、古籍和文獻上的記載等進行了考證；張子英編著的《磁州窯瓷枕》闡述了磁州窯瓷枕的燒造地點、制作方法、造型裝飾等，附有觀臺磁州窯遺址出土的瓷枕、磁州窯瓷枕枕面紋樣和磁州窯瓷枕端面紋飾，該著作肯定了磁州窯瓷枕的藝術價值；郝良真等著的《磁州窯古瓷》再現了磁州窯的陶瓷風格與制作技法以及廣泛的傳播，全面地敘述了磁州窯文化的整體面貌。

3 結論

宋代紙本畫嬰戲圖在臨寫描摹方面都表現得十分精細、刻畫細膩，這與宋代興起一股皇家畫院風潮有著密切的關系，許多畫家紛紛向“宮廷畫師”這一有著至上榮譽與待遇靠齊，不惜成本著重追求畫工精細，嬰戲畫題材在處于封建文化繁榮達到頂峰時期的宋代，以“皇家風”、“宮廷風”席卷了整個繪畫界，宮廷繪畫占據了主導地位，由于嬰戲繪畫體現了宮廷風俗畫的某些具體特征，同樣深受宮廷繪畫講求精細風格的影響，在創作實踐中也形成了基本的工整精細的藝術風格；宋代也成為我國陶瓷產業最為輝煌的時期，在這一時期的瓷器藝術中，宋代磁州窯是當時北方民窯的典型代表。嬰戲紋飾作為吉祥題材的一種，被陶瓷巨匠賦予了嬰戲圖新的理念和新的表現技法，使得宋代的嬰戲圖異彩繽紛，藝術風格多彩多姿。磁州窯嬰戲紋飾表現出質樸的繪畫技法，磁州窯釉下彩繪畫更加注重對兒童自身的刻畫，或稚趣可愛、或超然脫俗、或拙態可掬等。在強調色彩鮮明對比的同時，也重視線條的變化與節奏，嬰孩的頭部筆線豐滿、圓中有方、頓挫有節，身態有的用雙鉤線處理，有的用粗壯有力的濃線畫成。兒童飄動的衣袖線條瀟灑飛舞、頓挫有致、轉折明顯。磁州窯嬰戲紋飾釉下彩繪繼承了傳統的文化精神，表達了宋代人的審美追求。

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[2]馬小青.磁州窯瓷器裝飾藝術賞析[J].收藏界.2005(10)：74-76.

[3]蔡子諤著.磁州窯審美文化研究[M].中國文聯出版社.2001.