淺談美學(xué)在音樂中的體現(xiàn)及其作用

姜 舒

音樂對(duì)人們的美育作用是潛移默化的、浸染式的。音樂中蘊(yùn)涵的哲理和豐富的情感體驗(yàn)，是通過每一首樂曲、每一個(gè)音符傳遞到聆聽者的心里的。如：《洪湖水浪打浪》歌曲，就是一首極為成功的創(chuàng)作。作曲家使美學(xué)原理充分、巧妙地體現(xiàn)在樂曲中，旋律之優(yōu)美，聲調(diào)感人之深，都達(dá)到了較高的境界。歌曲把洪湖人民熱愛生活、熱愛勞動(dòng)，對(duì)美好的山河、美好的生活情感都充分的表達(dá)出來。《黃河大合唱》《義勇軍進(jìn)行曲》是眾多歌曲中的精髓，后者不僅成為中華人民共和國國歌，而且在國際上頗負(fù)盛名。之

音樂是以聲音為媒介，以時(shí)間為存在方式并訴諸聽覺的藝術(shù)，帶給人們審美愉悅。音樂的表現(xiàn)手段如旋律、和聲、復(fù)調(diào)、配器等，都是一種有組織的、通過精心安排的、講究藝術(shù)特色的音響構(gòu)成。而美學(xué)，是在社會(huì)的物質(zhì)生活與精神文化生活的基礎(chǔ)上產(chǎn)生和發(fā)展起來的，它研究人對(duì)現(xiàn)實(shí)，特別是對(duì)藝術(shù)的審美關(guān)系。美學(xué)在藝術(shù)范疇中無所不在，藝術(shù)不能體現(xiàn)美感就消失了光彩，降低了藝術(shù)的價(jià)值。

音樂與美學(xué)是一個(gè)聽覺感性的過程，只有進(jìn)入傾聽過程，才可能發(fā)生審美關(guān)系。音樂被譽(yù)為最具情感的藝術(shù)。早在中國古代的《樂記》中記載：“凡音之起，由人心生也。人心之動(dòng)，物使之然也。” 據(jù)此，音樂是有情感的，這種情感是由“人心之動(dòng)”引發(fā)的，它來源于“人”，借助于音樂表達(dá)喜怒哀樂之情。可見，音樂就其本質(zhì)來講，是一種由物質(zhì)的振動(dòng)而產(chǎn)生的聲波現(xiàn)象，并不帶有任何的感情色彩。但是美的音樂卻是人們所樂于接受的，是人對(duì)音樂的本質(zhì)需要。

音樂的使命是要成為人民歡樂和鼓舞的源泉。音樂通過人的審美享受能引起情緒的變化，音樂創(chuàng)造者所要表達(dá)的情感在聽眾中會(huì)引起共鳴，從而達(dá)到心靈上的溝通或情緒的升華。音樂的魅力達(dá)到一定的境界，往往會(huì)使聽眾感覺自己似乎也是藝術(shù)作品所描繪所以如此，就是因?yàn)樽髑业臐夂駩蹏髁x激情和抗擊敵寇侵略的憤慨全都傾注在旋律中，而且不像喊口號(hào)那樣單調(diào)，而是把美感融匯在歌曲中，才使歌曲的藝術(shù)形象更加鮮明，對(duì)人們的感染力更加強(qiáng)烈。

美學(xué)是研究人對(duì)現(xiàn)實(shí)的審美關(guān)系的一門科學(xué)。美學(xué)研究現(xiàn)實(shí)中的美好事物，人對(duì)世界的審美認(rèn)識(shí)的特點(diǎn)和按照美的規(guī)律進(jìn)行創(chuàng)作的一般原則。美是一種客觀存在的社會(huì)現(xiàn)象，是人類生產(chǎn)實(shí)踐的產(chǎn)物。美和藝術(shù)一樣，都是起源于勞動(dòng)。人們按照預(yù)期的目的進(jìn)行勞動(dòng)，經(jīng)過勞動(dòng)實(shí)現(xiàn)了自己的目的，給人類帶來了歡樂，勞動(dòng)的產(chǎn)品就做為他欣賞的對(duì)象，開始有了美的意義。這是美感產(chǎn)生的最初級(jí)階段。隨著人類文明的發(fā)展進(jìn)步，美感的范圍和其內(nèi)涵也在逐步升騰和擴(kuò)大。由于對(duì)現(xiàn)實(shí)的審美關(guān)系主要表現(xiàn)在藝術(shù)當(dāng)中，所以美學(xué)研究的主要對(duì)象是藝術(shù)。美學(xué)，在音樂中的地位非常重要。無論是在音樂創(chuàng)作、音樂欣賞，還是在音樂表演等各個(gè)方面，美學(xué)都潛移默化地影響和指導(dǎo)著人們的心理，包括人的情感、形象、意境等等。

美學(xué)在藝術(shù)范疇中無所不在，藝術(shù)不能體現(xiàn)美感就消失了光彩，大大降低藝術(shù)的價(jià)值。音樂藝術(shù)失去了審美和情感的性質(zhì)，就不成其為音樂藝術(shù)。所以音樂藝術(shù)的形象特征、審美特性與情感特色是三位一體，密不可分的。

音樂雖然來自生活，起源于勞動(dòng)，但生活、勞動(dòng)中的美是分散的、不充分的、相對(duì)的。只有經(jīng)過作曲家的創(chuàng)作，才能達(dá)到比較集中的、鮮明的、理想的藝術(shù)美，更好地滿足聽眾更高的審美要求。作曲家在創(chuàng)作過程中，離不開審美活動(dòng)，而美感和情感是緊密相連的。美的事物會(huì)引起一種激動(dòng)和愉快的情緒；而丑的事物則使人痛恨、厭惡。不同的審美判斷引起不同的情感反應(yīng)，因此作曲家在創(chuàng)作時(shí)，必須要把他對(duì)各種生活現(xiàn)象的審美判斷和由此而生的情感反應(yīng)凝聚在作品中。貝多芬的《命運(yùn)交響曲》一開始的四個(gè)音符，好似命運(yùn)之神的敲門聲，帶著音符跳躍的動(dòng)蕩感，音樂向前發(fā)展，有著些許宗教色彩的輝煌，仿佛能使人看見、聯(lián)想到強(qiáng)者與命運(yùn)的搏斗，令聽眾產(chǎn)生情感共鳴，進(jìn)而打動(dòng)心靈，凈化情感。要做到這一點(diǎn)，作曲家必須具有進(jìn)步的審美觀，作品中表現(xiàn)什么，不表現(xiàn)什么，怎樣表現(xiàn)，都與作曲家的審美觀有關(guān)。作曲家有責(zé)任把生活中美好的事物展示給聽眾，使人們在審美享受中自然而然地接受作曲家審美觀的熏陶，提高人們的審美能力。

作曲家在音樂創(chuàng)作過程中，體現(xiàn)出美感和情感，使生活美變?yōu)樗囆g(shù)美，這只是音樂創(chuàng)作的第一步。還有音樂演出的第二步創(chuàng)作。音樂演出（包括演唱或演奏）是直接在聽眾面前完成的生動(dòng)創(chuàng)作行為，通過聲音來再現(xiàn)音樂作品的藝術(shù)創(chuàng)作。只有在演出過程中對(duì)音樂藝術(shù)的再創(chuàng)作，才能充分體現(xiàn)原創(chuàng)音樂作品的價(jià)值。如果沒有音樂的演出，再好的音樂作品，也如同開在黑暗里的花，其藝術(shù)價(jià)值不能兌現(xiàn)，其美感也就被隱沒，明珠也不能顯現(xiàn)。要很好地完成音樂作品的再創(chuàng)作，就要求音樂演出者不僅要有較高的音樂素質(zhì)，嫻熟的演奏（演唱）技巧，還要充分理解作曲家美的表達(dá)方式、情感流露程度，這樣才能準(zhǔn)確地把音樂作品完整地奉獻(xiàn)給聽眾。事實(shí)證明，同一個(gè)作品，由不同的人演出，其效果差別甚大，這就是因?yàn)檠莩稣咭魳匪降牟顒e對(duì)作品的內(nèi)涵理解程度的差別所致。因此音樂表演者是至關(guān)重要的，像作曲家一樣要具有美的判斷能力，這樣他在演出的每一個(gè)音符才能有美的質(zhì)量。

[1]張法.美學(xué)概論.北京師范大學(xué)出版集團(tuán).北京師范大學(xué)出版社(2009-06) .

[2]董學(xué)文.美學(xué)概論.北京大學(xué)出版社(2003-02).