中國戲曲與評劇藝術

趙 洋

中國戲曲與評劇藝術

趙 洋

評劇是中國戲曲藝術一個重要的劇種，它曲調優美，流傳廣泛，深受人民群眾喜愛。

戲曲藝術在長期的歷史發展過程中，經歷了漫長的孕育階段，是在詩、詞、歌、賦、曲等多種文化形態中產生發展的，表達了勞動人民的生活、思想、道德和審美理想，始終與人民群眾血肉相連。評劇藝術也是如此。評劇誕生于民間，根植于百姓之中，從來都沒有脫離民族文化的滋養。無論是傳統評劇還是現代評劇，始終都堅守著百姓情結，反應普通人生活的家長里短，讓人感到格外親切。評劇《楊三姐告狀》家喻戶曉，劇情是根據真實的人和事改編創作的。故事發生在民國七年，描寫的是富紳之子高占英娶貧女楊二姐為妻后，依然本性不改，在外與人通奸。奸夫淫婦后又合謀害死二姐。三姐玉娥對二姐之死產生懷疑，便上衙門告狀，由于縣官受賄致使三姐敗訴。三姐不服，再一次告到直隸總廳，最后終于取得勝利，讓高占英伏法槍決。歌頌了我國勞動人民懲惡揚善，決不向惡勢力屈服的傳統美德，很有教育意義。現代戲《紅葉》由石家莊青年評劇團演出，該劇取材于王瑛同志的生平事跡，以她的生活言行作為真實內容結構劇本。通過紅葉的象征比喻，充分展示了她大公無私，心系百姓，一心為公，愛黨敬業的優良品德。同時也表達了人民群眾對一個優秀共產黨員的無限懷念，觀后讓人受到強烈的心靈震撼。

中國的戲曲藝術是一種綜合藝術形式，并在歷史發展過程中加以規范化和系統化。不僅將音樂、舞蹈、詩詞、曲藝有機結合，形成了一個完美和諧的藝術體系，同時在表現手法上，又將唱、念、做、舞等各種藝術手段加入到人物創造之中，形成了綜合藝術的審美體系。評劇藝術在其發展過程中，在不斷的改進創造中，廣泛汲取其它藝術的優長來豐富和提高自己，逐漸形成了自己的劇種特色。我們通過評劇的發展歷程，就足以看出這種藝術形式的包容與綜合屬性。 評劇最早發源于冀東平原，當時的民間百姓喜歡跳“秧歌”，每到農歷新年，秧歌便成為娛樂活動中的主要形式。表演時可以由雙人彩扮，互對歌舞，也可以是群體一起伴唱伴舞，樂器用鑼鼓、嗩吶、絲竹等伴奏，表演的內容以百姓日常生活故事或歷史人物等為主，曲調主要是蓮花落。到了清末，秧歌又吸收了其它藝術的精華，逐漸發展成為有地方特色的“蹦蹦戲”。 蹦蹦戲有唱有白，載歌載舞，劇目上百種，涌現出大量蹦蹦戲藝人。蹦蹦藝人在激烈的舞臺競爭中，又相互交流，取長補短，有力地推動了蹦蹦戲的向前發展，也使劇本由原來的說唱體逐漸衍變為代言體，表演上開始有了腳色行當的劃分。在一些劇目中，開始出現模擬生活狀態的人物動作，同時也開始關注大劇種的表演特點，但又不受嚴格的規范，形式靈活自由。

中國戲曲從來都是隨著時代的前進而不斷變化發展的。新中國成立以來，戲曲藝術除舊布新的趨勢更加明顯地表現出來。大批新編歷史劇如《蔡文姬》《謝瑤環》《海瑞罷官》等相繼創作出來，同時在藝術表現方面，更是不斷創造新的表現形式來豐富自己。在評劇藝術領域，新鳳霞就是一個耀眼的明星，眾人皆知，家喻戶曉。她以獨特的“新派唱腔”吸引著觀眾，尤其是她演唱的“疙瘩腔”更是無人能比。以她為代表的新派藝術取得的成績令人矚目，在眾多的評劇流派中，新派唱腔標新立異、獨具特色，為評劇革新開辟了一條嶄新道路。同時新鳳霞還同其它音樂工作者一道，創造了眾多的新式版曲。如《乾坤帶》中的凡字調大慢板，《無雙傳》中的反調大慢板，《調風月》中的蜻蜓調，《六十年的變遷》中的送子調等等。這些新板式和新曲調獨樹一幟，推動了整個評劇藝術的發展與進步。

無論是評劇創作者還是表演藝術家，只有感受時代脈搏，傾聽時代呼聲，正確地認識生活和反映生活，才能捕捉到充滿時代氣息的生活畫面，讓創造的靈感不斷成為評劇藝術傳承發展的手段。

責任編輯 劉 紅