吳林潔



中國已逐漸成為世界經濟的發動機。于是,在風云瞬息萬變的時尚界,一批華裔設計師們便開始迸發璀璨光芒。無論是Shiatzy Chen以東方元素媲美Chanel的氣勢,還是《gossip girl》里華美至極令人心醉的Vera wang婚紗,又或是時尚雜志中頻頻出現的Alexander Wang的運動風專版,無疑都展現出了才華橫溢特立獨行的華裔設計師在當今時尚圈中的地位。來到2014年的春季,讓我們提前看看這些華裔設計師們在本季秀場上的表現,從文藝小清新到都市時髦女郎,一定會讓你嘆為觀止!
Shiatzy Chen——童年的極簡結構圖
設計師王陳彩霞,出身臺灣,因對服飾藝術的熱愛,從基礎裁縫做起,逐步累積實力并摸索出獨創之風格。她以中國美學元素為基礎,配合西方立體剪裁,融和中國傳統的蘇繡和西方的刺繡精華, 不僅保留了中國寶貴的傳統手工技藝,更營造出奢華的質感,這從她的Shiatzy Chen 2013春夏“不斷”系列中可見一斑,以中國傳統藝術“剪紙”為題,徐徐地訴說著一個個流傳于民間的美麗故事。
而到了2014年的春夏,充滿童趣的設計師本人開始玩心大發,這次王太試著呈現自己孩提時的所有影像與色彩,她將市場縈繞在她腦中閃耀的圖樣拆開再重組成極抽象的圖案,再把圖案用水彩上色,或是進行編織,一個屬于SHIATZY CHEN 的極簡派解構圖案就完美地印在精美的布料上了。這樣印刷圖案拆開再重組的過程,有一點類似安特衛普風格的解構主義的概念,色彩雖繽紛卻不艷俗,呈現出一種清新的色調,水粉色、天空藍、亮橙色、檸檬黃、翠綠色等明亮色彩的運用更使得作品微微帶有Dior 總監Raf Simon的調性,但也恰到好處以細如春蠶吐絲,粗如大筆揮抹的手法,延綿不斷、線線相連地表現出無限的深度與廣度,形成了一種獨特的藝術語言,畫面感極強。
同時,她運用大量的雕刻、鏤空、精準對稱的線條與近乎抽象符號化與程序化的表現手法,詮釋油畫藝術中力求濃墨重彩的直觀感受,并使用具透明感與光澤感的絲與緞,以及呈現凹凸效果的半透明緹花布,表現出斑斕的光影及穿透效果。大膽明艷的用色搭配大面積印花,呈現出兼具東方民俗色彩與西方時尚語匯的鮮明組合,整體風格內斂大器卻自在年輕。
Phillip Lim——地球、空間、時髦感
說起來,華裔設計師Phillip Lim幾乎是一夜暴紅的,這與美國版《VOGUE》總編Anna Wintour有著密不可分的關系。2007年紐約春夏時裝周的某個清晨, Anna Wintour的助理把Phillip Lim叫醒,說Anna要看衣服,之后這位時尚教主說“Phillip不要擔心,你會成功的,而且我們會有很好的報道。此外,時裝周如果需要找名模,打給我,我會幫你搞定。”33歲的Phillip Lim也就順理成章開始大紅大紫。
也許是成長環境使然,也許是本身個性的關系,Phillip Lim對于時尚有著非常私密的觸覺,他喜歡實際、帶有現代感、不失女性化的服飾。這也足以說明為什么他設計的衣服并不試圖通過大量羽毛的包裹把女性改造成另一種動物。
最新一季的春夏成衣,超模們身著3.1 Phillip Lim的時裝與平底鞋,從鋪滿了白色石子的地面緩緩走入T臺,仿佛把我們帶到了一個滴落著小水珠的潮濕巖洞之中,可謂是一片祥和。本季的設計靈感正源于我們生存的空間——地球,確切點可以說是“地質”,印花、刺繡、各種礦物巖石花紋,紛紛在時裝上變換,透露出自然之美。
剪裁利落、廓形簡約,通過地質感的紋理與本季設計主題相呼應,就連超模們的發型與妝容也完美的體現其中,我們可以透過不同花紋去感受地理環境與時尚之間的微妙化學反應。如一款和服箱型的款夾克搭配線條犀利的九分褲與極具設計感的平底涼鞋,一種紐約時髦客的氣質被瞬間釋放出。有著大理石紋理的套裝是由不同的面料拼接而成,硬紗在其中起到了重要的平衡作用,打破了大理石會給人帶來太厚重的“秋冬感”。同樣,單一相同的元素卻因通過印花、提花、編織、噴漆等多種表現手法而呈現出了更多的看點。同時,將最簡單的黑色配白色,在經典的黑白配中做延伸,把慣常的連衣裙改成裁剪利落的連體褲,最普通的白色T恤搭配黑色皮質亮色連體褲,也有獨特的華麗。
并且,本季的色彩運用也是恰到好處,既不是色調灰暗的大地色,也不是太耀眼的亮色,而是鮮嫩,通透的姜黃或海藍,在黑白基礎色調之上進行變化,極其貼合春夏的設計主題,整體風格充滿動感,如此溫和的服裝不會讓人感到害怕或充滿威脅,反倒輕易吸引了女性的目光,最重要的是,不同的女性都有辦法把3.1 phillip lim的時裝穿出不同的效果來。
Vivienne Tam譚燕玉——質感與體積的中國元素感悟
有人說,她能將一身碎布變成香港小妹妹身上穿的衣裳,也讓折扣貨架里的中國制造品牌服飾升價百倍。而她就是美籍華裔時裝設計師——Vivienne Tam譚燕玉。
作為時下最當紅的華裔服裝設計師之一,譚燕玉用近30年的時間成就了Vivienne Tam,也讓紐約時尚圈認可了她所傳播的“中國概念”。她的作品巧思妙想,從中國文化中擷取靈感,銳意創新,融入了中國畫的留白、寫意山水、工筆花鳥、書法骨架等等書畫元素,并將它們化作時尚符號,更納入好萊塢大片電影《阿凡達》的靈動和想象空間,令人回味無窮。
她的2014春夏新系列,告別秋冬系列的平面設計感,將多種材料混合為系列注入新鮮。整個系列完整且清晰,以黑白色調為主,鏤空剪花性感而不失清新感,即便是最基本的背心裙,也變得十分優雅。肩部的切口剪裁、珍珠般圓點的喬其紗材質、領口梅花圖樣的不對稱裝飾,細節之處流露出精致考究。尤其值得一提是一款紅色蕾絲小禮服,梅花圖樣的鏤空感簡直是可愛極了,而短褲面料則呈現大量的暈染效果,水墨、剪紙、中國紅紛沓而至,這些“中國概念”帶來的意境已經完全融入Viviene Tam的設計中,靈動且充滿生機。但是也請別忘記,一個頂級的華裔設計師并不僅僅只是將中國風玩轉就足夠,她必須要與西方的文化藝術進行融合,才能夠有更強大的意境與魅力吸引大眾的目光,于是,在這一次的設計中,我們還看到了Vivienne Tam帶著一些些巴黎貴族強勢驕矜的血統入侵,廓形簡潔利落又寬松瀟灑,這尤其會得到具有獨立個性的女士喜愛,但是它又沒有偏離主題,還是有著實用主義的簡單質樸,簡直完美極了。
Alexander Wang——屬于白富美的美式運動極簡風
雖然說Alexander Wang是華裔,可是他卻是地地道道的“香蕉人”,18歲移居紐約并在Parsons設計學院學習設計,不過,他沒念完這個4年制的大學,最后兩年,他直接退學了。令人難以理解的是——他的母親竟然十分支持他的這個決定。也許他媽比他更明白,在時尚圈生存,成名一定要趁早。
如今,這個年僅30歲的年輕人,接過了Balenciaga這個巴黎時裝老牌最重要的位置,搖身一變成為了該品牌的創意總監。在2014春夏,Alexander Wang不僅延續了他最擅長的運動風、中性風,更是詮釋著自己對“優雅”的理解,來到Balenciaga 秀場,他不僅保住了品牌的傳統,更在其之上增添了一份干練,這是即柔美又硬朗的一個系列,擺脫第一季保守沉悶的大理石肌理,添加了柔美的粉紅粉藍色和花卉圖案,同時硬朗的輪廓與立體剪裁設計又把女人帶到了前衛簡約的紐約。整個秀場的黑白極簡坦克背心、高腰短褲這些都是設計師標志性的美式街頭休閑運動風格。
回到Alexander Wang自己同名品牌的秀場,了不起的他上回讓粉紅色罕有地出現在了服飾中,今回他繼續為大家送上最美麗的意外!獨有的美式街頭風混搭甜美元素,透著一股俏皮味兒。本季,服飾大多圍繞短款、運動風,運用先進技術工藝,如真空壓褶的白色皮革短裙,或是圓形切割模式呈現四方的輪廓剪裁。亞麻粘膠的網球裙和背心,以及經典奢華的黑色皮革,雖然依舊以黑白灰作為主色調,但是金屬光澤面料的加入和蝕刻效果的斑駁圖案打破了沉悶,配上肩部的一點鏤空切口,有十足誘人的女性魅力。后半段粉色的加入更是為視覺添上驚奇的一筆,當中還有有如波點的細小印花以及手繪感的格紋也來湊熱鬧,看來Alexander Wang的美學不僅是酷,更多了一股揉合剛強與柔美的優雅氣。
從時裝界角度出發,也許華裔設計師們總體上在創意方面還略為欠缺,并且對中國元素的運用也一直是相當有爭議性的話題,但在T臺上,華裔設計師們則引導著另一種對于美的追求——在大生活環境內求同存異,用自己感性的設計,結合中國傳統的積淀,極具個人風格的同時又能給人眼前一亮的感覺,只是它能否得到普遍的認同,每一個熱愛時尚的人士都擁有屬于自己的決定權。endprint