中國體育電影的困境與對策研究

李倩坤

電影《棒球之愛》劇照

一、我國體育電影的三次高峰

在《電影藝術詞典》中，把“體育電影”定義為:“與體育活動有關的反映社會生活的故事片。故事情節、人物命運往往與體育事業或體育競賽活動緊密相聯系，具有較多的緊張、精彩的體育競賽場面。為適應內容的需要，在導演和攝影藝術上往往更注重節奏感和動作性。在演員選擇上常起用著名的專業運動員或業余運動員。”［1］體育電影是體育與電影的交叉產物，兼具運動和電影藝術的雙重魅力。體育電影用電影藝術展示體育魅力，將體育精神通過視聽語言傳達給受眾。在我國，體育電影制作的高峰與體育事業的發展基本一致，出現過三次量產的高峰:

第一次是在1984年前后，我國第一次參加奧運會并取得優異成績使得大量涉及奧運項目的體育電影涌現出來，如《沙鷗》(1982)、《一個女教練的自訴》(1983)、《高中鋒，矮教練》(1985)、《拳擊手》(1988)等，伴隨著當時中國電影市場的繁榮，這一批電影具有較強的社會影響力，給人留下了深刻印象。這一時期的體育電影基本以“勝利”作為結局，具有時代特征。

第二次是在1990年前后，我國第一次舉辦亞運會。這一時期的作品有《我的九月》(1990)、《來吧，用腳說話》(1992)、《球迷心竅》(1992)、《世紀之戰》(1992)、《贏家》(1995)等，作品中競賽內容增多，但整體影響力下降，未能表現出社會發展新環境下中國社會的變化和民族自信的提升。

第三次是在2008年前后，我國第一次舉辦奧運會。這一時期的電影多以奧運為主題，不僅有故事片，還制作了很多紀錄片，表現奧運對中國、中國人的影響，如《一個人的奧林匹克》(2008)、《加油中國》(2008)、《夢之隊》(2007)等。這些影片較之前的制作技術更加精良，主題表現也更加多元，但是社會影響力卻不如前兩次。

這三次量產高峰呈現出我國體育電影與體育事業的緊密關系，表現了我國體育事業的蓬勃發展。在體育事業發展的同時電影產業也今時不同往日，伴隨著我國政治經濟文化水平整體的提高，大眾有了更加多元的電影選擇，我國體育電影如何在好萊塢大片、華語大片、小清新影片等多樣的電影市場中展露頭角是值得深思的。

二、體育電影的困境

縱觀我國體育電影，劇情三十多年未有大的突破，社會影響力正在逐漸減弱，體育電影市場較為蕭條。橫向比較于美國、韓國等國，我國體育電影產量較少，公開放映的更少，產業體系不夠完善，在制作、發行、放映三個小產業鏈環節都甚為乏力。我國體育電影目前的困境集中在敘事和產業化兩個部分，主要表現在敘事模式老套、創作主題狹窄、發行宣傳不足幾個方面。

(一)老套敘事缺乏吸引力

體育電影旨在用電影展示體育精神和運動魅力，具有教育功能和娛樂功能。這就要求體育電影在一方面要傳播體育精神，激勵受眾向上樂觀的人生態度，另一方面也需要展示運動的魅力，讓受眾在愉悅的觀影體驗之后，有想要走上運動場的愿望。所以，體育電影的傳播需要有大量的受眾作為基礎，沒有觀眾，影片所承載的體育精神也就沒有了受傳者。

一部影片最能吸引觀眾的無非兩點:演員陣容和精彩的故事。近幾年的體育電影在演員陣容上已經有所突破，請到了一些體育明星參與出演。但是，更重要的是在劇情設置敘事模式上的突破。三十多年來，我國大多數體育電影都遵循“運動員遭遇挫折，教練員耐心引導，運動員重拾信心贏得勝利”的故事情節。在上世紀70、80年代，改革開放前后，這類故事情節可以激勵剛剛經歷文革的人民群眾，表達大眾對美好生活的向往。但隨著時間的推移，大眾文化品位也隨著經濟水平的提高發生了變化，接觸到了越來越多的國內外電影，這類故事情節不再能適應當前的大眾審美了。目前，這類故事情節主要存在兩方面的問題，第一是專業運動員的生活經歷和走入電影院的普通大眾生活脫節，大眾很難產生“像我”的心理認同;第二是大多數體育電影都采用相似的敘事模式使受眾產生審美疲勞，使得影片的戲劇沖突在一開始就被觀眾預料到，缺少了戲劇性和吸引力。

(二)影片創作主題狹窄

體育電影以體育精神作為內涵和主題，黃莉認為體育精神的核心是超越，包括:超越自我，超越對手，超越平凡，超越不完美，超越束縛，超越現實，超越人性的弱點，超越種族、地域、國家，超越有限的生命，超越有限的時空共十個方面。［2］而目前，我國體育電影在體育精神的表達上，基本都限于以超越自我和超越對手為主旨，缺乏對主題的深入挖掘。

一部電影主題的厚度決定了這部電影的厚度，一部好的電影不會脫離社會單獨存在，人正是將電影與社會連接起來的橋梁。因為，人既處于社會中又是電影中的主要表現對象。對體育電影主題的挖掘其實就是將體育與人聯結起來的過程，目前我國的體育電影主題狹窄的原因是將這個聯結主要限定在人從事體育運動可以參加比賽的階段，忽略了體育運動可以使人擁有樂觀的心態，體育運動可以完成人的自我救贖，體育運動可以強健人的體魄等等很多方面。主題選擇的單一性導致了影片劇情的同質化，這樣就讓體育電影缺少了新鮮感，使普通大眾很難有走進電影院觀看體育電影。

(三)發行宣傳不足

我國在2008年前后的第三次量產高峰里，涌現了一些較之以往有所突破的體育影片，但是幾乎沒有一部受到普遍大眾的認可，影片的質量并不是真正的原因，主要原因是普通受眾并不知道這些影片的存在，或者知道這些影片卻沒有觀看的有效渠道，也就是說受眾并沒有機會看到這些影片也很難去評說這些影片的好壞。這與我國體育電影產業體系的不完善，影片發行宣傳的落后不無關系。以兩部劇情類似的中韓電影比較為例:2007年中國電影《夢之隊》入圍柏林電影節兒童電影競賽單元，并在大學校園公益放映，與之劇情類似的韓國電影《棒球之愛》(2011)拿下韓國當月票房冠軍，我們很難說參加電影節和商業票房誰更重要，但是體育電影的目的在于激勵人們對生活的熱愛和人性的理解，如果不將好的體育電影放映給大眾，那么體育電影的拍攝價值將大大折扣。所以，建立一個完善的體育電影產業體系，使得好的電影能夠被人看到，電影的精神主題能傳播出去才是對體育電影最大的認可。

電影《棒球之愛》海報

三、體育電影發展對策

體育電影要符合電影生產的一般規律，一方面要滿足大眾的精神文化需求，另一方面也需要獲得一定的經濟利益。我國目前的體育電影還秉持著上世紀80、90年代的發行放映方式，以校園放映和電視電影頻道展映為主，未能完全的進入市場，接受市場的檢驗，將體育精神傳播給更廣大的受眾群體。這種情況的原因是多樣的，但是較為根本的兩點是:創作團隊將體育精神的受傳者還定位于青少年，創作出的電影說教味太濃，深度不夠;發行公司和院線對體育電影，尤其是國產電影的票房號召力沒有底氣。這就要求體育電影要產業化，尋求社會效益與經濟利益的平衡。

(一)注重產業上游的創意，制作高質量影片

電影產業鏈包括制作、發行、放映三個環節，大電影產業鏈還加上擴窗發行和衍生品的開發，每一個環節都可能決定電影的成敗，但是其中最為根本的是電影的制作。我國體育電影制作目前最大的問題是脫離社會，體育是全人類所共有的，體育運動并不是職業、專業體育從業者所特有的，體育運動具有社會性。因此，體育電影的取材也應從社會問題出發，不應單獨聚焦于體育賽事，要將體育運動置于社會背景下考量，反思社會問題。擴寬體育電影的主題，將體育精神與社會現實相結合可以從以下幾個方面入手:

1.改編真實歷史事件，探討當下社會問題。體育電影作為電影中特殊的一類，大多都根據真人真事改編，如經典體育電影《火的戰車》探討了種族偏見、宗教信仰等問題，講訴朝鮮韓國第一支乒乓球南北聯隊的《朝韓夢之隊》探討了韓國與朝鮮在體育精神下的統一問題，講訴中國奧運第一人的《一個人的奧林匹克》結合了北京舉辦奧運會的現實背景和當年《新青年》的三問等等。因此，選取具有代表性的歷史體育事件再創作，將體育精神暗含與影片內既可以使影片天然具有話題性，又可以“借古喻今”反映當下社會問題。

2.關注弱勢群體，表現人文關懷。弱勢群體題材是世界性的電影題材，因為當人在面對弱勢群體時，更容易反映出人的矛盾性，展現人性的弱點和光輝，既富有戲劇沖突，又利于人性的探討。尤其是體育精神具有超越不完美、超越人性的弱點、超越有限的生命等特點，讓體育精神激勵故事主角的成長，更能體現體育的價值。

3.鎖定目標受眾。不同的受眾對影片的體驗具有差異性，因此，對目標受眾有清晰、準確的定位將有利于影片受眾體驗感的最大化。我國目前體育電影受眾以青少年為主，這和我國目前的觀影主力特征不同，據藝恩咨詢發布的2012－2013年中國電影觀眾研究報告顯示，我國25－35歲電影觀眾是電影主力觀影人群。［3］這個年齡段受眾情感充沛、生活壓力較大、對競技類體育運動有足夠的體力。如果體育電影將目標受眾定位為20－35歲，以解決現在年輕人孤獨、壓力大、缺乏鍛煉的通病作為突破口，使受眾在觀影時不只是感動運動的榮譽性還應了解運動可以使人快樂和健康的理念。影片應以滿足受眾需要和宣傳需要雙需要為出發點設置劇情，可以更好的實現體育電影的社會價值和社會效益。

電影《一個人的奧林匹克》海報

(二)注重電影營銷，不讓好片埋沒

相較于中國體育強國的地位，中國體育電影的發展已經明顯滯后，人們津津樂道的體育電影基本屬于1990年以前的電影。近二三十年的中國體育電影基本沒有為人熟知的，更不用提經典的。這其中除了電影本身的問題，還有電影的營銷沒有跟上社會發展的步伐的因素。一部好的電影制作完成后，沒能被大眾看到是非常可惜的。

影片的宣傳決定了公映前兩周的收入，兩周后，觀眾的反應決定了影片的生命力。因此，驅動觀眾去看影片最初直接動力是宣傳，注重對體育電影的發行營銷將更多的觀眾吸引入影院觀影十分重要。

1.檔期營銷。以“賀歲檔”、“國慶檔”、“情人節檔”、“暑期檔”為代表的我國大小電影檔期已基本形成，其中集中了奧運會、世界杯等世界性的賽事的暑期檔是最適合體育電影上映的檔期。即使沒有這類重大賽事，代表激情和運動的夏季也是體育電影上映的恰當時機。選擇適合的檔期上映電影能取得事半功倍的效果，2008年的《一個人的奧林匹克》5月在大陸上映和8月奧運會期間在香港上映的票房對比就是證明。

2.注射性營銷。“即將所要傳播的產品或者信息通過不同的傳播方式傳播給其他的受眾，然后受眾成為以自發的方式呈幾何遞增的速度傳播給其他的易接受人群。”［4］網絡是注射性營銷的天然平臺，無論是公開上映還是網絡點播，通過網絡推送影片信息兼具效率和經濟。具體可以通過對用戶的大數據分析找到喜歡體育運動同時也喜歡看電影的用戶，向其推送影片簡介和上映信息，抓住目標受眾。同時，在各新聞客戶端、視頻網站首頁等瀏覽量大的界面傳送影片信息，引起注意。在網絡中尋找“意見領袖”，吸引或邀請其觀看影片，建立口碑，將影片信息傳播出去。

3.明星營銷。明星的票房號召力毋庸置疑，電影明星通常也有較為出彩的演技，能為體育電影的藝術性和娛樂性添彩。體育電影應擺脫之前對電影明星的排斥，采取電影明星加體育明星的方式，不僅可以吸引強大的粉絲群還可以制造一定的話題一舉多得。

結語

我國體育電影市場蕭條的原因主要在與影片質量和發行宣傳兩個方面，如果可以一方面深化體育電影主題，增強體育電影的觀賞性，同時在宣傳上下功夫，改變體育電影是拍給青少年看的教育片的思路將有利于我國體育電影的發展。當然，質的提升是以量為基礎的，要提高體育電影的質量還需要增加體育電影的數量使其規模化。

［1］許南明，富瀾，崔君衍.電影藝術辭典［M］.北京:中國電影出版社，1986:19.

［2］黃莉.體育精神的文化內涵與價值建構［J］.體育科學，2007(6):88－96.

［3］藝恩咨詢.2012－2013年中國電影觀眾研究報告［EB/OL］.(2013－09－02)［2014－11－01］http://www.docin.com/p－696205848.html.

［4］張銀枝.中國電影營銷分析——全球化背景下的中國電影產業發展之路［J］.文藝爭鳴，2010(12):34－36.