怎樣讓音樂課“活”起來

許人會

摘 要：傳統的音樂課教學以唱歌為主，枯燥乏味，缺乏靈活性，學生學習被動，課堂氣氛不活躍。怎樣才能使一堂音樂課“活”起來呢？從設計問題、形象教授、感官運用、發展個性、創設氣氛等五個方面做了一些闡述。

關鍵詞：設計問題；形象教授；感官運用；發展個性；創設氣氛

音樂藝術有著豐富的內涵與外延，是一種綜合性較強的藝術形式。由于年齡特征、個性差異、知識層次等因素的制約，學生對音樂的喜好千差萬別。在教學中，教師不應將音樂教育只局限在“知識”“學科”等狹窄的范疇內來理解，而應把“讓每一個學生的個性獲得充分發展”的價值視為根本，充分體現“以人為本，以學生為本”的素質教育思想。丟掉傳統教育中教師的絕對權威，洞悉學生的興趣愛好，了解他們喜歡什么，不喜歡什么，并針對他們的興趣愛好找準教學的切入口，因勢利導。傳統的音樂課教學以唱歌為主，學生則經常圍繞著教師的指揮棒轉，教學缺乏靈活性，學生較為被動。因此，顯得枯燥、乏味，沒有符合音樂課“寓教于樂”的特點。那么，怎樣才能使一堂音樂課“活”起來呢？

一、精心設計問題，引導學生參與

教師如果在音樂課中提出如下的問題：同學們，你們覺得這首歌曲怎么樣？剛才我們欣賞了××樂曲，請同學們說一說！還有：是不是？對不對？是嗎？好嗎？等等。前面兩個問題，是無邊際的問題，讓學生回答好是比較難的，問題設計得太寬泛，涉及的面太大，學生往往無從說起。因此老師常常聽到學生的答案是“好聽！”“難聽！”或者干脆回答“不知道！”后面幾個問題是流于形式的機械的問題。學生一般會不假思索就機械地回應教師。這樣的問題都是無效問題！學生往往不會積極思考，認真參與。只能使課堂氣氛沉悶，變成教師“一言堂”。初中階段，學生的理解分析能力還不完善、基礎薄弱。要讓音樂課活起來，課堂教學問題的設計是否科學很關鍵。音樂課堂教學問題的設計應該根據教學內容、教學目標及學生的學情合理安排，如果教師完全按照自己的思路，在課堂上隨意提出問題，既不嚴謹也使學生不知所云，很難完成教學目標，這也是造成音樂課難上，課堂氣氛不活躍的原因之一。教師應該根據目標把問題細化，難易問題結合，充分考慮不同程度學生的接受能力，最好能夠設計分層次的問題，讓上、中、下各個層面的學生都有積極參與課堂發言的機會。例如，在歌曲教學中可以設計這樣的問題：“這首歌曲是采用什么樣的速度？表達了什么樣的感情？”“這首歌曲用了什么樣的演唱形式？”這樣的問題目標明確，針對性強，能促進學生積極地思考。如果要降低問題的難度，可以用選擇題（選擇答案）的方式給學生一些提醒，或者采用表格問題的形式，加深學生的記憶。這樣的問題設計既能面向全體又能關注個體。因為針對性強，學生回答起來不困難，所以他們也愿意參與，課堂氣氛自然就活躍起來了。

二、形象教授知識，生動傳授技能

我們傳統的音樂教學過于注重歌唱的訓練，側重了情感、興趣的培養，忽略了對中學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。我們要進行知識與技能的教學，但不是像以前那樣簡單機械地訓練，而是應該運用各種手段讓知識與技能的學習變得生動有趣起來，讓這種訓練隱藏于各種活動之中，蘊涵在情境教學當中，使學生不知不覺地學會這些知識與技能，為今后更好地學習音樂打下良好的基礎。針對這一點，我在課堂上比較注重依據課標要求，由淺入深、由簡入繁、循序漸進地進行教學，在唱歌教學、欣賞教學中注意穿插一些音樂教學進度中安排的樂理知識內容，有的放矢地進行樂理教學。同時，盡量讓樂理知識形象化、簡單化。比如，各種音樂記號，學生總是不記得它們的寫法和意義，我就編順口溜讓他們念。比如，段落反復記號——“一個大門兩扇板，兩對門眼遙相望。音樂家們到這里，都得來回跑兩趟”。連音記號——“一拱一拱像小橋，美妙歌聲飛過橋；同樣音高來過橋，歌聲連續余音繞；不同音高來過橋，聲音圓滑多美妙”。延音記號——“彎彎眉毛圓眼睛，若在頭頂聲延長，長在單線停片刻，生在雙線音就停”。倚音——“一個姑娘愛打扮，頭上總有花來攀。前倚后倚復倚音，唱時音值輕快短”。波音——“頭上生有波浪發，相鄰姐妹來回快”。這樣好玩，學生的學習興趣很濃，而且很快就掌握了知識。唱歌的發聲練習如果沒有組織好，也很容易流于形式，既枯燥無味又沒有實際效果。我在教學中，經常模擬生活中的一些情境，來教會他們歌唱的呼吸、科學的發聲方法等。如，讓學生聞花、呼喚對面山上的朋友、打哈欠、吹蠟燭等。學生對這些活動往往會很感興趣，也很容易體會老師的要求。

三、運用多種感官，提高學習興趣

一堂好的音樂課應該讓每位學生都參與到課堂之中，用腦去想，用口去唱，用眼去看，用身體去表現，讓他們的心智得到陶冶，各種感官得到充分的表現和發展。例如，教學八年級下冊第七單元《世界民族之聲》時，欣賞世界不同國家的音樂，學生邊聽音樂邊進行聯想，運用多種感官想象不同國家的風土人情。讓學生聽完后討論分析，再次邊聽邊看邊想象，還出示幾幅圖畫做提示，幫助想象。同時讓學生隨著音樂自由舞動。這樣，在課堂上充分運用各種感官，發揮了主體性，使學生思維活躍，提高了學生學習的興趣，活躍了課堂氣氛，同時讓學生也體驗到了自己創意的成功感。

四、注重個性發展，鼓勵全體參與

曾看過教育界的有關專家談論說，課堂教學中普遍存在著這樣一種不良現象：課堂是“舞臺”，教師是“主角”，學習好的學生是主要的“配角”，大多數學生只是不起眼兒的“群眾演員”，而且很多情況下只是“觀眾”和“聽眾”。其實每個學生作為一個個體，都有其存在的價值，都有著與眾不同的個性。素質教育就一直倡導在教育中每個人都得到發展，而不是只注重一部分人，更不是只注重少數人的發展。如果在音樂教學中能注意運用多種手段，發展每個學生的個性，那么我們的學生就會真正回歸課堂，成為學習的主體。這樣，課堂氣氛還能不活躍嗎？我在教學中，盡可能地激發全體學生積極主動地、全身心、全方位地參與音樂實踐活動，從而使他們獲得音樂審美的愉悅體驗，進而培養他們對音樂的興趣和愛好，提高其音樂鑒賞力和表現力。如，我設計開展的課前五分鐘“藝術瞬間”活動，請學生展示在藝術方面的才能。人人都是“主角”，人人都要參與。這樣的活動最能發揮學生的主動性、全動性。剛開始還是比較單一的唱歌、彈琴，大多數學生沒有什么興趣，后經老師提示啟發，學生的思路拓寬了，也有了積極性。展示的內容有：小品、雙簧、舞蹈、講音樂家的小故事、介紹自己感受最深的作品、配樂朗誦、聽音樂畫畫……這種由學生自己主持、評論的展示活動，深受大家的喜愛，不僅培養了興趣，增強了自信，活躍了課堂氣氛，同時也使學生的個性潛能得以充分發揮。想象是音樂課經常要用到的一種思維方式。運用得恰當對于每個學生個性潛能的充分發揮非常好。每次在聽賞一段名曲后，我都提出一些合理的問題，讓學生展開想象的翅膀各抒己見。不管答案是否準確都給予表揚和鼓勵，如果完全錯誤就給予指正。但從不武斷地給出唯一的標準答案。這樣，學生參與的積極性高，從不擔心答錯后難堪。

五、打造輕松課堂，營造和諧氛圍

為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。音樂是“動”的藝術。蘇霍姆林斯基曾經說：“讓學生體驗到一種自己親自參與掌握知識的情感，乃是喚起少年特有的對知識的興趣的重要條件。”可見，在教學過程中，應當盡可能地讓學生參與教學活動，在師生互動當中，一同分享掌握知識的無窮樂趣。所以，在教學中，我盡量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練，而是從學生出發，多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間，盡量創設一種輕松的課堂氣氛，營造一種和諧的教學氛圍，以激發起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發芽、成長、壯大。

為了讓一堂音樂課“活”起來，以上是我在教學中的一些不成熟的做法，不一定準確和完美，歡迎同行和專家批評指正共同探討。為了使音樂課上得更好讓我們共同努力！

（作者單位 湖南省株洲縣職業中專）

？誗編輯 馬燕萍