清初桃花塢風景年畫研究

摘要：桃花塢年畫興于明末清初，是中國四大年畫之一。雍正、乾隆年間出現風景題材的年畫，與其他年畫有著迥異的風格，制作精良，尺幅巨大，兼具西洋畫法與本土人文風情，在當時已屬稀有，如今更是難得一見。本文試初探其風格的形成原因及特點，為研究文人畫對桃花塢年畫的影響做準備。

關鍵詞：桃花塢；清初；風景年畫

桃花塢年畫始于明代，盛于雍正、乾隆年間，為中國四大年畫之一，與天津楊柳青年畫并稱“南桃北楊”。桃花塢年畫題材豐富，其中最特殊的當屬風景題材，這類題材在各地年畫題材中是很少見的。

太平天國時期，戰亂紛繁，戰火燒毀了許多桃花塢年畫作坊，人們保護意識不強，桃花塢年畫幾近絕跡。20世紀50年代，蘇州文聯組織恢復桃花塢年畫的生產，成立了“桃花塢年畫社”，使其得以保存和發展。現存的清代年畫多數被日本及歐洲國家收藏，為了研究順利進行，現從相關的文集著述中選取年畫資料，以此分析早期風景年畫的特點及發展狀況。

風景年畫產生之初，是為滿足許多無法到各地游玩的人一睹名勝佳跡的美好愿望，后經發展成為桃花塢年畫的一大特色。風景年畫主要描繪的是蘇州、杭州等地美景，如蘇州各大園林，杭州的三潭印月、雷峰夕照等西湖十景，內容豐富，令人驚嘆。

風景年畫的形成及風格有其多樣性，大致可以概括成以下幾個特點：

一、工細嚴謹如界畫

《姑蘇閶門圖》與《三百六十行》是成對的年畫作品，“兩幅圖以閶門城樓為中心，由城內向城外俯瞰，街市繁華，商號林立。可辨識的有茶室、雨傘店……街上往來人群中有手持響器的剃頭師傅、背負三弦的算命先生等等”[1]。這讓人聯想到的是北宋張擇端的作品《清明上河圖》。年畫藝人將傳統的寫實主義繼承下來，有著如同界畫家一般的工細嚴謹。

類似的有《金閶古跡圖》、《金陵勝景圖》等，這類年畫功能性強，似乎是地圖，按照客觀實物的布局來構圖陳設，加上細致的敷色，效果更真實。而制作一幅這種年畫花費較多的時間和財力，因此清中后期，風景年畫逐漸簡化成背景甚至完全被取代，它的風靡也成為過往。

二、文人畫的影子

桃花塢年畫的產地桃花塢，因唐寅的一首同名詩而得名。相傳，桃花塢年畫最早的產生是翻刻唐寅的作品《風流絕唱圖》的結果，但該系列描繪的是男女之事，在百姓眼里有損風化，因此該說法成立與否仍有待考證，然而桃花塢年畫中確實有著揮之不去的文人畫影子。

《姑蘇靈巖勝景圖》是墨版套色敷彩年畫，構圖似黃公望《富春山居圖》，有瀟灑隨意、清新疏淡之意，樹林分布主次不一，錯落有致，山石結構清晰自然，皴法也表現的十分到位。

古代蘇州地區，經濟繁榮，貿易發達，也是藝術家的勝地。元四家，明代吳門四家，明末的董其昌及松江派等都活躍在蘇州一帶，因此文人畫勢必對桃花塢年畫產生一定影響，尤其在明代，唐寅、仇英等人時常參與年畫的制版，可見文人畫與桃花塢年畫有著特殊的交流方式。在這里還不得不提到畫家張宏。

《止園圖冊》是張宏的代表作，圖冊第一開便是蘇州園林止園全景，隨后入園、園內移步換景、出園、園外，分別是另外的十九開畫面。張宏很大膽，早在宋代蘇軾已立下 “論畫與形似，見與兒童鄰” 繪畫準繩，而他卻敢于表現物象的客觀真實。雖然不排除是西方寫實精神的影響，但筆者認為張宏本人有著對摩寫物象真實面貌的愿望和積極心態。在年畫《姑蘇閶門圖》、《三百六十行》中，對遠處山川若隱若現的描寫手法和張宏在《止園圖冊》中的手法如出一轍。

三、仿“泰西筆意”

明末清初，西洋畫隨傳教士傳入中國。盡管受到國畫的排斥，西洋畫對中國畫依舊有著潛移默化的影響。在桃花塢年畫中，這種影響也十分明顯。

以《姑蘇閶門圖》為例，道路從右下角開始進入觀者的視線，并以S型向遠處伸展，街道的盡頭是城門，在城門另一端，同樣有道路向遠處延伸，越伸展視線就越開闊，房屋建筑、樹木、行人也越來越模糊，直到完全融入茫茫云海。內容豐富，但雜而不亂，如果不是用西畫的焦點透視法，不會有如此逼真自然的效果。

其次是明暗技法的使用。中國畫與西畫最大的不同在于中國畫講究線條本身的韻律和美感，畫家在用線過程中加入了自己豐富的理解和情感，因此即使白描也十分很生動。西畫注重寫實，文人畫家雖然驚嘆其精工逼真，卻對其藝術性頗有非議，鄒一桂在《小山畫譜》論其“筆法全無，雖工亦匠，故不入畫品。”[2]在《西洋劇場圖》中，主體物受光面和背光面對比強烈，這使得臺階、拱橋、房屋的立體感都很強，似是有強烈的日光從某個角度照射過來，光感和空間感十足。

銅版畫中的排線手法在桃花塢年畫中也有應用。表現暗面時，若暗的程度并不大，就用排線的方式來表現，這使暗面和亮面的關系有了過渡與調和，畫面效果更自然。在《西湖風景圖》中，遠處三座次要的山就使用了這種技法，概括表現次要山脈使主山脈得到襯托；水面也用線條來表現，十分有利于表現湖面平靜的感覺。

按照文人畫審美標準，西洋畫的細致真實毫無生氣，不入畫品。但筆者認為西洋畫的風格喚醒了人們對于繪畫最初功能——畫面真實感的強烈需求，正因如此，桃花塢風景年畫不是 “無一筆無出處”的復寫，而是真實世界的寫照，夾雜了藝人對生活和自然的熱愛。

清初的桃花塢年畫中，風景題材占了較大比重，這為研究清代蘇州城發展提供了寶貴的圖像材料。桃花塢風景年畫獨特風格的形成，有多方面的影響，主要來自傳統的寫實主義繪畫、文人畫以及西洋畫三大方面。在受到外界因素影響的同時，桃花塢年畫逐漸形成了自身的獨特風格，這對現今保存、發展桃花塢年畫有較好的啟發。民間藝術不是獨立存在的，也不可能脫離時代單獨發展，它的瀕危是與時代、與社會根基脫節的緣故。要想讓桃花塢年畫重現當年輝煌，必須重新審視它在現今時代中的意義和價值，用時代文化滋養它，才能使它重獲新生。

【注釋】

[1]馮驥才，高福民.中國木版年畫繼承-桃花塢卷[M].北京：中華書局，2011

[2]（清）鄒一桂.小山畫譜[J].濟南：山東畫報出版社，2009（04）

【參考文獻】

[1]沈弘.桃花塢年畫之旅[M].長春：吉林出版社，2007

[2]張燁.“洋風姑蘇版”研究[D].中央美術學院，2009

[3]周密.蘇州桃花塢“姑蘇版”木刻年畫研究[D].蘇州大學，2007

作者簡介：孫賢，女，1990年10月，籍貫：江蘇，華東師范大學，年級：2012級 ，學歷：碩士研究生，院系：藝術研究所，專業：美術學，研究方向：中國古代美術史。