淺論書法藝術的多元化特性

【提 要】古人云：“書者，如也。如其學，如其才，如其志，總之曰如其人而已。”[1]自書法產生后，就逐漸形成書法與人品相結合的“書如其人”的鮮明的美育觀。本文著重從：書法藝術的音樂美，書法藝術素質教育，心境獨舞的書法藝術等方面來講述，旨在表明書法是無聲的音樂，是流動的繪畫，是心境的獨舞。

【關鍵詞】獨特性；素質教育；云門舞集

一、書法藝術中的音樂美

張懷瓘曾把書法的社會效果比作“無形之相，無聲之音”。[2]說的是書法藝術雖然無聲，但它以作者用筆的抑揚頓挫、用墨的氣韻律動、以及點畫結構的和諧統一，喚起人們的節奏感、旋律感和音樂感，從而，能“聞其聲而知其風，察其風而知其志，觀其志而知其德。盛衰、賢能、不肖、君子、小人，皆形于音樂，不可隱匿。”[3]

我國晉代著名書法家王羲之有一個典故：一次他的小兒子王獻之模仿父親的筆體練字，光是調墨用的水就用了三缸，寫的字掛了他家一整院，當父親看到兒子寫的字時發現有一個字漏掉了一個“點”，便提筆幫兒子添上。之后王獻之的母親在不知此事的情況下也來看兒子的字，看后感嘆曰：“我兒費盡三缸水，唯有一‘點’似羲之”。

這說明了他沒有抓住父親寫字的內在本質，而是局限與模仿外表，這樣的模仿是得不到成功的。當然，王獻之領悟了其中的道理，所以長大后也成為了一位偉大的書法家。

書法以飛舞流轉的線條之間的交互銜配，抑揚頓挫的運筆，在宣紙上譜就華彩樂章。我們仿佛聽到了一首首風格迥異的動聽樂曲。音樂也正是通過音符的排列組合，成為一條條優美的旋律的線，我們跟著這輾轉流動的線條可以走進無限想象的自由境界，這也許就是音樂與書法的動情之處。

二、書法是素質教育

書法能反映出作者的“情思”、“意志”、“才華”、“人品”，也能給讀者潛移默化的熏陶，使作者與讀者間在情操、品德、等方面產生共鳴。當前，全民正在進行新時期榮辱觀和全面復興中華民族的教育，這個教育的內容是極其豐富的，也是十分廣泛的，教育的形式是多種多樣的。

書法創作的藝術構思，是一種滲透創作主體意識的積極的思維活動，要以書者的全部學養為基礎，其中，文學功力自不可少。學習和研究一些文學知識，對于認識和把握書法藝術創作規律是十分重要的。

西漢楊雄曾提出：“言，心聲也；書，心畫也。聲畫形，君子小人見矣。”[4]意思是說，言表心聲，書表心畫，“聲”“形”合一，可以看出是一個高尚的人，純粹的人，有才華的人，還是昏庸之輩。說明人與作品之間要架起一座溝通的紐帶，使之產生共鳴，感受美的啟迪和熏陶。

用筆、用墨、章法等法則的學習和運用，深化了審美意識，陶冶了學生的情操。學生通過對自己作品的剖析與別人作品的比較，提高了鑒賞、審美能力。這種審美能力的提高，是學生對書法非常感興趣的快樂學習中完成的。

書法教育的目的就是要培養和提高學生對書法作品美的鑒賞能力和創造能力，陶冶學生的情操，提高他們的書法基本素養，使他們在書法知識和思想情感上也能得到全面、積極地發展。

三、心境獨舞的書法藝術

云門舞集的《行草》系列作品試圖打通傳統與現代、書法與舞蹈等藝術門類的界限，形成一種創新型的適應當代大眾審美需求，信息量豐富的藝術表現形式，并以國際化的視覺表述方式進行傳播，彌合了傳統與當代、中方與西方藝術形態的裂隙，是“傳統價值觀進行當代影像”。

云門舞集的代表作《行草》，將張旭等從孫大娘的劍舞參悟出行草書法加以回溯，用現代舞蹈又將草書轉譯，猶如中國武俠電影向世界表述的武之舞傳統，行草的轉述經過對草書的二次還原，回歸了漢字的圖像中心傳統。

在行草中，舞者將身行融入字神之中，隨著音樂一氣呵成式展現王羲之，蘇東坡，顏真卿，再到張旭筆走龍蛇的草書書法，最終達到物我相忘的境界。這種以舞者的身體、語言來表現書法抽象的韻律世界，并以聲、光、電等多媒體方式表現玄妙的意境，美的方式蘊含了相當豐富的傳統價值觀與審美情趣。

云門通過以下幾個范式性特征：促使藝術與書法融合，形成屬于云門自己的表意體系：

一是書法中的黑與白的對比，以立面呈現，黑底白圖，蒼勁有力，對比強烈；

二是草書中的實與虛的對比，通過光影變幻，勾勒出竹林的七個章節，七種意境：晨霧、春風、夏喧、秋徑、雨霽、午夜、與冬雪。

三是草書中的動與靜的對比，流浪者之歌在演出落幕前，將數百斤稻米從舞臺頂部傾倒下來，舞者淹沒在奔流而下的米雨中，配以如潮拍岸的喬治亞民歌給人澎湃璀璨的視覺震撼。隨后，整個舞臺又復歸寧靜，任憑無限的寧靜感撫平體內的悸動，這些當代藝術抽象的表現手法和技術結合在一起，緊密互動，構成了均衡靜態色彩單純的三維空間。

云門書法“三部曲”，借用王羲之的《蘭亭序》、《初月帖》，懷素的《自敘帖》、《小草千字文》以及張旭的《古詩四帖》等書法經典作品作為舞臺的元素。

“書法三部曲”更多地表現了傳統書法的精神。用燈光、服裝及演員的身體營造了書法的黑白世界和內斂、含蓄、舒緩的東方神韻；通過肢體去表現書法造型的開闔變化、線條的精力、氣韻，以及剛柔并濟的中和之美。

中國書法以自己獨特的表現手段，即在一整套嚴格的用筆理論的指導下，運用富有力度、節奏、粗細、快慢、濃淡的和帶有強烈主觀情調的線條，創造出既不違背漢字造型規律，但又打破造型格局的結體和章法。書法的這種特殊手段，為其他文學藝術形式所不具有。

所以，自古以來，任何文學藝術都無法取代書法藝術，從而使其得以獨樹一幟，在中國民族文化遺產和世界藝術之林中占有重要地位。

【參考文獻】

[1].劉熙載，《藝概》，載《歷代書法論文選》，上海：上海書畫出版社，1979年10月第1版。

[2].張懷瓘，《書議》，載《歷代書法論文選》，上海：上海書畫出版社，1979年10月第1版。

[3].摘錄呂不韋，《呂氏春秋·音處篇》。

[4].摘錄揚雄，《法言·問神》。