舞獅戲五方獅舞太平樂

舞獅，又稱“獅子舞”、“獅燈”、“舞獅子”，舞獅是一種古老的漢族民間舞蹈，壯族、苗族、滿族等民族受漢族文化影響也有類似舞蹈，獅舞是中華民族優秀的傳統藝術之一，《漢書·禮樂志》中記載的“象人”便是舞獅的前身；唐宋詩文中多有對舞獅的生動描寫。現存舞獅分為南獅、北獅兩大類，在海外華人聚居的地區，每年的春節或重大喜慶，他們也會在當地各地舞獅慶祝。

最初北獅在長江以北較為流行；而南獅則是流行華南及海外。近些年來亦有將二者溶合的舞法，主要是用南獅的獅子，北獅的步法，稱為“南獅北舞”。

北獅

北獅的造型酷似真獅，獅頭較為簡單，全身披金黃色毛。舞獅者（一般二人舞一頭）的褲子，鞋都會披上毛，未舞看起來已經是維妙維肖的獅子。獅頭上有紅結者為雄獅，綠結者為雌性。北獅表現靈活的動作，與南獅著重威猛不同。舞動則是以撲、跌、翻、滾、跳躍、擦癢等動作為主。

北獅一般是雌雄成對出現；由裝扮成武士的主人前領。有時一對北獅會配一對小北獅，小獅戲弄大獅，大獅弄兒為樂，盡顯天倫。北獅表演較為接近雜耍。配樂方面，以京鈸、京鑼、京鼓為主。

河北是北獅的發祥地。徐水縣北里村獅子會創建于1925年，以民間花會形式存在，中華人民共和國成立后得以迅速發展。徐水舞獅的活動時間主要在春節和春季寺廟法會期間，表演時由兩人前后配合，前者雙手執道具戴在頭上扮演獅頭，后者俯身雙手抓住前者腰部，披上用牛毛綴成的獅皮飾蓋扮演獅身，兩人合作扮成一只大獅子，稱太獅；另由一人頭戴獅頭面具，身披獅皮扮演小獅子，稱少獅；手持繡球逗引獅子的人稱引獅郎。引獅郎在整個舞獅活動中具有重要作用，他不但要有英雄氣概，還要有良好的武功，能表演“前空翻過獅子”、“后空翻上高桌”、“云里翻下梅花樁”等動作。引獅郎與獅子默契配合，形成北方舞獅的一個重要特征。徐水舞獅的基本特征是外形夸張，獅頭圓大，眼睛靈動，大嘴張合有度，既威武雄壯，又憨態可掬，表演時能模仿真獅子的看、站、走、跑、跳、滾、睡、抖毛等動作，形態逼真，還能展示“耍長凳”、“梅花樁”、“跳樁”、“隔樁跳”、“亮搬造型”、“360度擰彎”、“獨立單樁跳”、“前空翻二級下樁”、“后空翻下樁”等高難度技巧。

徐水舞獅在中國民間藝術表演中占有重要地位，1953年，曾到首都北京參加中國民間藝術匯演，并代表國家多次出訪演出。曾在羅馬尼亞首都布加勒斯特舉行的“第四屆世界青年聯歡節”的比賽中獲一等獎。河北省雜技家協會于2001年10月正式命名北里村為“雜技舞獅之鄉”。現今，由于舞獅道具昂貴、培養新人不易等原因，徐水舞獅面臨傳承危機，亟待有關部門加以搶救、扶持。

南獅

南獅又稱醒獅，造型較為威猛，舞動時注重馬步。南獅主要是靠舞者的動作表現出威猛的獅子型態，一般只會二人舞一頭。獅頭以戲曲面譜作鑒，色彩艷麗，制造考究；眼簾、嘴都可動。嚴格來說，南獅的獅頭不太像是獅子頭，有人甚至認為南獅較為接近年獸。南獅的獅頭還有一只角，傳聞以鐵做成，以應付舞獅時經常出現的武斗。傳統上，南獅獅頭有劉備、關羽、張飛之分。三種獅頭，不單顏色，裝飾不同，舞法亦跟據三個古人的性格而異。紅色為關公獅，代表忠義、勝利，因關羽在華人心目中又為武財神，故關公獅又代表財富；黃色為劉備獅，代表澤被蒼生、仁義及皇家貴氣；黑色為張飛獅，代表霸氣、勇猛，故張飛獅只有在比賽或者踢館挑戰時才用，一般喜慶之事還是紅黃為常見者。

南師的舞動造型很多，有：起勢、常態、奮起、疑進、抓癢、迎寳、施禮、驚躍、審視、酣睡、出洞、發威、過山、上樓臺等；舞者透過不同的馬步，配合獅頭動作把各種造型抽象地表現出來。故此南獅講究的是意在和神似。南獅有出洞、上山、巡山會獅、采青、入洞等表演方式。當中“采青”最為常見。相傳“采青”原來是有“反清復明”之意，現時一般是取其意頭，有“生猛”，生意興隆的象征。“青”用的是生菜諧音（生財）。把生菜及利市（紅包）懸掛起來，獅在“青”前舞數回，表現猶豫，然后一躍而起，把青菜一口吃掉（謂之采青），再把生菜咬碎（謂之碎青），還要模仿獅子吃飽的表情神態，（謂之醉青）再把咬碎的青菜吐向大家致意（謂之遍地生財）。為了增加娛樂性，采青有時還會用上各種方式（采天青、采地青、采水青等等）并配以各種特技動作，例如上肩（舞獅頭者站在獅尾者肩上），疊羅漢，上桿（爬上竹桿）， 或者過梅花椿（經過高低不一長木椿）等。

舞南獅時會配以大鑼、大鼓、大鈸。獅的舞動要配合音樂的節奏。舞南獅有時還會有一人扮作“大頭佛”，手執葵扇帶領。

舞獅之前通常還會舉行“點睛”儀式。儀式由主禮嘉賓進行，把朱砂涂在獅的眼睛及天庭上，象征給予靈氣及生命。