筆下飛神韻潑墨寫仁心

記者：您幼年就浸淫翰墨，數十年臨池不輟，能否請您先談談個人書法創作的心路歷程？

董緒純：我能步入書法藝術的殿堂，首先得益于幼年的家庭教育，其次是部隊的鍛煉培養。這里面主要包括三個學習階段。最早應該是從小學三年級開始，那時候剛好趕上文革，學校停課，在家閑散，父親就教我臨習柳公權的《玄秘塔碑》，每天吃完飯就開始，這樣堅持了一段時間。正是從這個時候開始，開啟了我步入書法藝術的大門。第二階段就是在上世紀80年代初，我到總部機關工作以后，工作環境相對穩定，業余時間憑個人興趣臨習《草書歌訣》。這個過程大概持續了一兩年，主要有兩方面的收獲。一是掌握了古人草書的一般寫法；二是提高了懸腕書寫的能力。第三個階段，則是從上個世紀末開始的近十多年時間。我在書法學習和提高方面下的功夫比較大，特別是請書法界名家進行指導，注重同道之間的相互學習和交流。我認為書法學習，沒有交流就沒有提高。以前的學徒，滿師后要訪友，訪友后才能出師，就是這個道理，學習書法亦是如此。將帖臨好并不難，但進入創作就不是一件簡單的事，當事者迷，旁觀者清，名家指點很重要。明解縉《春雨雜述評書》云：“學書之法，非口傳心授，不得其精。”古代書法理論你讀了，對你會有幫助，但不經名家點撥，你看的東西，記憶不會深刻，提高也就慢。

總的說來，通過這三個階段的學習經歷，我深刻體會到，不習古人永遠學不好書法。要從古人的書帖、碑帖當中去下真功夫，臨帖是容不得半點虛假的。當然，臨帖也要選好帖，走準路子。歷史上流傳下來的碑帖很多，對初學者來說，我以為，能把東晉王羲之和明末清初王鐸的字學好，就離成功不遠了。

記者：我們看您的作品，體現出深刻的獨創性、探索性，由此說到書法的創新，請您談談這方面的寶貴經驗。

董緒純：我認為，創新是書法藝術的生命。創新的過程實際上是藝術家藝術觀念裂變的過程。只有藝術觀念的創新，其藝術作品方有可能實現創新，創新的藝術作品才有可能站在時代的藝術前列，藝術家才能獨樹一幟。說起來，書法里最藏不住的還真是一個人的學識、秉賦、性情。書法的風骨韻味即散發出的氣場，皆與其生活有著千絲萬縷的關聯，這也決定了創新的走向和風格的形成，如同嚴謹謙和就出王羲之，狂放不羈就出張旭。

我想，作為一個書法藝術家，必須對自己未來書法的走向和固守的底線有獨到的認識、準確的把握。這樣有理想、有追求、有角度、有高度、有沖動，實現創新就是可以做到的事情。

記者：您還是中華詩詞學會和楹聯學會的會員，這些對您的書法創作有著怎樣的關系？

董緒純：中國書法作為一門古老的藝術，其內涵是文化，寫書法的人，文學修養很重要。書法作品滲入深厚的文化積淀，注入諸子百家的思想、哲學、美學基因，把這些基因貫穿于書法的線條、內核中，書法才會在“知白守黑”里凸顯它的厚重、流暢和明快。

我覺得，寫好書法，功夫在字外。書法家首先應該是文化人。當書法基礎已經較為扎實時，要把更多精力用在學習和藝術欣賞方面。要讀讀歷史，背背唐詩宋詞，學點繪畫，聽聽戲曲和音樂。多看書法理論、書法評論和各類書展，多體味好作品的精妙。博學多聞，博涉多優，興趣多，視野寬，眼界高，對提高書法創作水平大有裨益。

記者：去年您出版了草書毛主席詩詞七十六首一書，當時做這個不平凡的舉動，您的出發點是什么？

董緒純：2012年，我的個展“書為心聲——董緒純書法藝術展”在北京軍事博物館成功舉辦后，我就考慮在草書創作方面進行一個比較大膽的嘗試，尋找突破點。去年剛好適逢毛澤東同志誕辰120周年，我本人也非常喜歡毛主席的詩詞，于是在朋友的建議下，我將公開發表的毛澤東詩詞76首以四尺斗宣完整地書寫了一遍，并編輯成書。

毛澤東作為一代偉人，他的詩詞里面浸入很多大愛情懷，書寫的過程，也是受其思想浸染與洗禮、激勵與共鳴的過程。編印這本書，一方面是出于對毛主席的懷念與敬仰；另一方面是想通過書法的形式弘揚他的偉大思想，使之進一步發揚光大；再之借此提高自己的草書技藝。