
新媒體藝術是國際當代藝術中的主流媒介,但由于市場認知和保存收藏的局限,在國內一直處于慢熱狀態。楊振中是一直從事新媒體創作與策劃的藝術家,他生活并工作于上海逾十五載,早已與上海的新媒體藝術的發展息息相關。從上世紀90年代末起,他連續十幾年來堅持與其他藝術家合作,策劃了一系列極具影響力的新媒體當代藝術展,不僅大大活躍了上海的新媒體藝術的氛圍,自身的藝術也由此邁向國際藝術舞臺,其作品不僅參加了威尼斯雙年展、上海雙年展、亞太當代藝術三年展、里昂雙年展等國際大展,亦被紐約MoMA、英國IKON美術館、日本福岡亞洲美術館、法國國家現代藝術博物館、瑞銀集團等重要公私藝術機構所收藏。楊振中創作的主題之一,是以玩世不恭的態度強化社會中存在的大量矛盾與錯亂,他用一種戲謔調侃的方式將社會問題營造成為某種看似純粹或有趣的游戲場景。
2013年,楊振中個展“不在此時”是他首次與國內公共美術館合作的個展,囊括了從其1990年代末起至今創作的錄像裝置、單頻錄像、裝置等十余件作品。除了著名的《魚缸》、《上海的臉》、《我吹》等其早期代表錄像裝置;亦有其最近幾年的新作,如雕塑《坐在墻角的紅色維納斯》、機械裝置《快感穿過肉身》、錄像作品《夢游療法》、《考試》、《直線》;更有其為此展覽特別創作的大型空間裝置《柵欄》、《闖入》與《V》。這些作品的聚集清晰勾勒出楊振中創作的部分軌跡與脈絡,并充分展現出其藝術媒介和語言表達的多樣性及內在的一致性。