草間彌生的夢境

波點、觸角、面孔、眼睛、鼻子、耳朵，118件“前衛女王”草間彌生的作品織出《我的一個夢》，這個美麗而龐雜的夢境，很容易讓人迷失方向。上海當代藝術館成為密集恐懼癥患者們的禁地。

重復的波點

草間彌生沉浸于藝術的孤獨晚年，和她不幸的童年有著微妙的聯系。母親的家暴，使她很小開始產生幻覺，自殺的念頭也不斷涌來。為了對抗幻覺，她用鉛筆畫下了無數的小圓圈，用自己的創作來對抗自己內心的恐懼。“波點對我來說，是無限延續的生命象征，波點所承載的和平的意義，以及帶著對愛永遠憧憬的心，是我的個人哲學。”

1957年，她逃往美國，在那里生活創作了16年。當時的紐約是一個由男權主導的社會，她便創作了大量的男性生殖器形狀的物體來克服對性的恐懼。1963年她在紐約展示的裝置作品《積聚—千舟連翩》，便是一條被織物陽具包裹的帶槳小船。而2000年的《重復的視覺，菲勒斯船》，無疑是那個作品的延續。

正是《千舟連翩》這個作品，引來當時去現場看展的安迪·沃霍爾的驚呼，并直接影響到他后來的創作。但在草間彌生看來，她的藝術卻和波普藝術完全無關。她把自己的藝術稱為“草間藝術”，沒有她的日本背景，也未曾受到紐約的影響，一切都生發于她的內心。

這種重復的元素，也在那個時期草間彌生的畫作中一覽無遺。《無限的網和波點》系列是她從20世紀五十年代開始創作的作品，巨大的畫布上布滿了看似無休無止的重復圖案，這種手法她一直延續至今。《永恒的愛》系列是她于2004年開始創作的絲網印刷作品，最初繪制時她使用馬克筆，在白色畫布上重復著眼睛、側臉、細胞、波點等元素。

在上海當代藝術館天臺上，呈現著草間彌生1966年創作的裝置作品《自戀庭院》。當年她在未受到邀請的情況下，帶著1500個銀色鋼球前往威尼斯雙年展，將自己的重復原理擴展到三維空間。位于天臺上的這上百個鋼球，反射出參觀者和上海的藍天白云、高樓大廈。

明艷的色彩

粉色的蘑菇頭假發，紅色的唇彩，粉色波點裙子，這是草間彌生標志性裝扮。即使如今已是85歲高齡，她也一樣如此另類。而她的作品，也像她的裝扮一樣，充滿了各種明麗的色彩，與重復的波點并置成為她重要的標簽。

《我永恒的靈魂》系列是草間彌生近年來的畫作，從元素上來看顯然是《永恒的愛》系列的延續。但是這個系列中卻不是黑白的線條，草間彌生使用了各種明艷色彩的搭配，在這些沖撞的視覺中，她找到了一種心靈的和平。如今，這個系列已經有300多張作品，成為她最大規模的一個系列。

同樣的，這些明艷的色彩，也延續進她的雕塑作品中，《再生時刻》《南瓜》和《狗》都是如此。而她特別為此次展覽創作的裝置作品《為摯愛郁金香之永恒祈禱》，更是將色彩運用到極致。巨大的郁金香雕塑，和著整個展覽空間都是一片純白色，但是在這個空間里，卻布滿了大大小小的彩色波點，制造了一個草間彌生腦海里的幻象世界。

和《郁金香》不同的，是幾乎處于黑暗之中的《我在這里，卻了無一物》。盡管整個氛圍上差別很大，但草間彌生同樣使用了無數的彩色波點。自行車、電飯煲、購物袋，這些從上海各處搜羅來的生活物品聚集在灰暗的室內，被覆蓋上熒光斑點貼紙，在微光中閃爍。

無限的鏡面

草間彌生最近迷上了閱讀宇宙神秘的書，而在她的作品里，用鏡面突破有限的空間，從而制造出了無限的神秘感。同時，鏡面讓參觀者走進她的作品里，共同構成了一個夢境。從1965年第一次在作品中使用鏡面以來，草間彌生已經無數次讓人走進自我消融的旅程。

在《天堂之梯》里，她用上下兩個鏡面，無盡擴展出通往天堂的階梯。《波點偏執》是她用不同角度的鏡面，折射出無數的白色波點的紅色氣球。《無限鏡屋—永恒的愛》她制造了一個萬花筒，當你探頭去看萬花筒，里面便也有了無數個你。

在上海當代藝術館一樓，每天都有上百人排著一列長隊，為了進入草間彌生最美的夢境《無限鏡屋—靈魂波光》。在這個面積大概不到十平米的小黑屋里，懸掛著上百展彩色LED燈，但是經由屋頂、四壁的鏡面，以及腳下的水面，整個屋子就變成了“星空”。當燈光在不同顏色中變換時，整個空間就變成了一個神秘的宇宙。

同樣使用了鏡面的，還有草間彌生創作于2010年的影像裝置作品《曼哈頓自殺癮》。在這個1分20秒的作品中，她親自出鏡吟唱了一首歌《來和我說話》。她并不動人的聲音和蒼老的面容，在兩側鏡面的無限復制下，成為一個回環往復的生命空間。重力此時像是不存在，時間也被無限延長，深邃的像海洋一樣。

人生的斗爭

草間彌生已經85歲了，自1973年回到日本之后，她就住進了東京新宿的一家療養院。每天早上她步行去工作室畫畫，一直到天黑了才回去休息。她稱這是在與生命賽跑。“我的愛人死前告訴我，死亡并不可怕，就像從這個房間去到另一個房間那么簡單。我對創作這件事一直非常狂熱，我會一直畫畫到死亡那一天。”

草間彌生試圖用她的藝術和更多人對話，給人們以力量和感動。除了一百多件藝術品之外，上海當代藝術館還特別請制作團隊去東京采訪了草間彌生。并不長的對話中，草間彌生闡述了自己對藝術、對世界的理解。“愛與和平”是她創作的核心，而創作是她人生的全部，她希望自己屬于全人類的。

更特別的是，在這次展覽中，參觀者還可以和草間彌生“合作”一次。在《潔凈之屋》里，草間彌生留下一個純白的空間，當參觀者走進屋子，會拿到一張五顏六色的波點貼紙。你可以在貼紙上用色彩、用波點和她對話。這是草間彌生編織的又一個美好的夢，當然，這是她的一個夢，也是所有人的夢。

推薦作品：

《波點偏執》

波點是草間最喜歡的元素，白色波點和紅色背景更是她的經典搭配。這個作品從外部看，一個個充氣氣球掛滿了大廳，但當你看到氣球內部，又別有洞天，鏡面和波點氣球制造了更加無限的夢幻空間。

《無限鏡屋——靈魂波光》

在大概不到十平米的小黑屋里，懸掛著上百盞彩色LED燈，經由屋頂、四壁的鏡面以及腳下的水面，燈光在不同顏色中變換時，整個空間就變成了一個神秘的宇宙。