徐震在2009年就隱沒了藝術家的個體身份,轉為“沒頂公司”(MadeIn)的老板,在2013年推出名為“徐震”的品牌。如同演藝公司包裝的藝人,幕后智囊團打造的政客,他成為自己一手操辦的“藝術家”,底牌卻亮得明目張膽,正如在UCCA新展的題目“徐震:沒頂公司出品”。

以37歲的年紀做中期回顧展,在其他時代要有何種的才華與盛產?而逾50件裝置、10件錄像、40件繪畫卻把UCCA填得滿滿當當。作品沒有按照時間順序陳列,密集地堆積成撲面而來的“過剩”。從創作初期開始,徐震就失望于當代藝術的價值系統和藝術市場的流通規則。曾在邁阿密巴塞爾藝博會展示的“香格納超市”,原比例復制了上海的便利店,賣著徒有其表空空如也的商品。既然展覽的最終目的變為銷售,藝術也早被安迪·沃霍爾定義為商品,徐震反過來要把商品做得更藝術。進入“沒頂”時期,采用合伙人制度群策群力,以公司名義出品,加入宣傳和市場推動,“流水線”地制造著藝術。他們偽造了中東藝術家的假群展(“看見自己的眼睛——中東當代藝術展”),發明了“意識形狀”的十式健身操,銷毀了“不要把信仰掛在墻上”的一切收藏實物……短短5年間,“沒頂”做了上百場展覽,出入大小博覽會,公司盈利,入伙分紅。
去年“沒頂”推出品牌“徐震”,把這個商品化的規則推向新的高度。那個在“沒頂公司”之前的藝術家徐震也徹底變為一個Logo,開始了他個人的Trueman Show,成為這個公司新出產的不只是物理上,而且是有機的鮮活“產品”。產品類型為“藝術家”,目標市場是“當代藝術”,UCCA的這場秀無疑成為這個“產品”聲勢浩大的“展銷會”。但是別忘了,所有這一切都仿佛要脫離生命體成為商品的這個人策劃的一場游戲。徐震始終玩世不恭的無厘頭,這次好像連自己也“玩兒”進去了,而貌似旁觀的看客們,逃不開的卻是徐震從始至終諷刺的、反對的和要顛覆的那更大的一張網。