當代藝術(shù)

藝術(shù)市場跟股票、金融市場最大的區(qū)別，在于它依然是一個依靠信心支撐的市場。而對于搏殺于市場多年的行家里手來說，行情漲跌的實證之外，普遍看好與看跌，一方面代表著人心所向，另一方面會大大影響未來的交易走勢。畢竟換手交易，大部分還是這三五百人之間買賣。

我們特地制作一份預測今秋當代藝術(shù)市場看漲看跌的調(diào)查問卷，邀請30位真正深入當代藝術(shù)市場內(nèi)部的藏家、經(jīng)紀人、拍賣從業(yè)者和市場觀察員，用更加詳盡的分類和舉例，來盤查到底對于2014年秋季的當代藝術(shù)拍賣市場，誰會漲，誰會跌。而這一漲跌的根據(jù)，除了他們多年實戰(zhàn)經(jīng)驗對于已經(jīng)成交的結(jié)果分析之外，更多來自對未來市場敏銳的嗅覺和判斷。就讓我們跟著他們的眼光，用“看漲”、“看跌”來重新審視和預測未來當代藝術(shù)拍賣市場的走向。

實證篇：是不是真的漲？

觀念繪畫：漲漲漲，必須漲

自上世紀90年來以來，中國的當代藝術(shù)進入到一個形式與表現(xiàn)手法更加多元化的時期，此時作為其中一支的觀念繪畫尚處在萌芽階段。從2000年以后，一些觀念藝術(shù)家在畫廊的推動下，已經(jīng)得到了一級市場藏家的青睞。同樣在二級市場中，藏家的熱情正在逐漸高漲。其中，以張恩利、王興偉和王音等藝術(shù)家的市場表現(xiàn)最為搶眼。

以張恩利為例，從2005年正式進入拍賣市場開始直到2010年，其作品的市場價格一直處于較低價位。上世紀90年代末，張恩利與香格納畫廊開始合作，隨后幾年又開始和國際大牌畫廊豪瑟沃斯畫廊合作，由此他的作品也越來越多地進入國際視野，這也是為什么張恩利上拍的作品多出現(xiàn)在蘇富比、佳士得的香港拍場。近幾年，張恩利的作品成交額呈明顯上漲趨勢，在其成交額記錄前十名中，其中成交額最高的是北京匡時在去年春拍推出的藝術(shù)家1993年作的《二斤牛肉》，以609萬成交；成交記錄中有5件為2014年春拍拍出。就在剛剛結(jié)束不久的2014年10月香港蘇富比秋拍中，張恩利的一幅《無題》以268萬元成交。王興偉的作品成交額在2010年以后開始上揚，他的一些重要作品尤其是早期創(chuàng)作的作品得到了市場的認可。2011年春拍在香港蘇富比的尤倫斯專場中，王興偉于1995年作的《八九后的標準表情》以385萬元的成交額創(chuàng)下當時藝術(shù)家個人成交紀錄；這一紀錄在今年的秋拍中同樣在香港蘇富比被打破，其1996年創(chuàng)作的《盲》以743萬成交，超出估價近4倍。

而另一個例子則是觀念繪畫代表人物王興偉， 2011年香港蘇富比春拍 “尤倫斯重要當代中國藝術(shù)收藏”晚間拍賣會上，一共3幅王興偉的作品接連以打破當時個人拍賣紀錄的價格成交。其中，王興偉創(chuàng)作于1995年的《八九后的標準表情》，從40萬港幣起拍，一路沖高到458萬港幣成交，整整翻了10倍。隨后的這兩年里，王興偉的二級市場成績始終保持在百萬級別以上，2012年保利秋季拍賣中，王興偉創(chuàng)作于1996年的一幅階段性代表作《可憐的老漢密爾頓》以345萬人民幣成交。王興偉的爆發(fā)則預示著：中國當代藝術(shù)的風向標開始發(fā)生轉(zhuǎn)移。2014年匡時春拍，王興偉估價180萬-280萬的《悔恨的淚》，最終以322萬元成交。2914年秋季，僅蘇富比和香港保利兩場拍賣，王興偉作品就拍出954萬人民幣總額。

抽象繪畫：事業(yè)上升期

2011年春拍的香港蘇富比“尤倫斯重要當代中國藝術(shù)收藏”晚間拍賣會中，丁乙的《十示之90-6》以1，470萬成交，余友涵的《1985-4》以1，187萬成交，均創(chuàng)下兩位藝術(shù)家的成交額紀錄。這兩幅重要的抽象繪畫作品取得了如此的成績，也由此吸引了更多藏家把目光開始轉(zhuǎn)向抽象繪畫。作為“70后”的代表藝術(shù)家之一，王光樂近期的市場表現(xiàn)也尤為引人注目。從2005年首次進入市場，其作品價格一直穩(wěn)步上升，尤其是他的“午后”系列和“水磨石”系列，從去年開始紛紛突破百萬級別。2013年，王光樂的《午后之八》在上海佳士得秋拍中以158萬元成交，創(chuàng)下當時藝術(shù)家成交額紀錄；今年香港秋拍，他的《水磨石 2004.1.1 - 2004.2.5》曾于2012年在香港蘇富比春拍中以84萬元成交，時隔兩年之后，這幅作品又出現(xiàn)在香港蘇富比拍場，最終以430萬元成交，又一次刷新了個人成交額紀錄。

裝置觀念和影像藝術(shù)：市場新貴

與其他當代藝術(shù)門類相比，影像藝術(shù)在中國發(fā)展的時間較短，市場的認知度也遠沒有油畫等傳統(tǒng)藝術(shù)形態(tài)高，在拍賣市場中還沒有形成一定的體系和規(guī)模。但是，市場依然會關(guān)注到優(yōu)秀的影像藝術(shù)家的作品，楊福東便是典型的例子。憑借著“竹林七賢”等系列作品，楊福東成功獲得國際藝術(shù)界的認可，其作品遍布世界各重要美術(shù)館及大型展覽，并獲多個重要美術(shù)館收藏，其學術(shù)地位也得到了認可，也因此帶動其作品在二級市場的價格攀升。尤其是今年，雖然秋拍尚未結(jié)束，市場上已有5幅作品成交，這已經(jīng)是藝術(shù)家上拍作品數(shù)量最多的一年。2013年香港蘇富比秋拍中，楊福東的攝影作品《第一知識分子》雖然估計僅有約3萬-5萬元，但是最后竟以93萬元成交；在接下來的2014年香港蘇富比春拍中，“第一知識分子”同系列作品估計已提高到約8萬-16萬元，最終成交價為116萬元，也創(chuàng)下了藝術(shù)家拍賣成交額紀錄；在同場拍賣中，楊福東早年創(chuàng)作的影像作品《我并非強迫你》以54萬元成交。

除了影像藝術(shù)，一些“70后”、“80后”青年藝術(shù)家同樣成為了拍賣市場中的新貴。1979年出生的賈藹力，雖然其作品僅僅從2011年上拍，然而作品價格在2012年便突破500萬大關(guān)，《蒼白的不只是你》香港蘇富比春拍中以532萬元成交。今年，賈藹力的市場價格繼續(xù)走高，在香港佳士得春拍中，他的《1979.6.1》以504萬元成交；在剛剛結(jié)束的香港蘇富比春拍中，他的《瘋景1號》以933萬元成交，這也成為藝術(shù)家拍賣成交額最高紀錄。與其相同的還有陳飛，這位出生于1983年的藝術(shù)家，不僅在一級市場受到了國際畫廊貝浩登的青睞，其作品《熊熊的野心》在更是在蘇富比北京2013年秋拍中以542萬元的高價成交。青年藝術(shù)家的市場潛力由此可見一斑。

當代水墨：仍有追捧

2013年水墨展熱度極高，據(jù)不完全統(tǒng)計，這一年中以“水墨”為主題詞的展覽數(shù)量多達近300個，較2012年增幅60%，在各個展覽類型中屬于增幅最多的展覽類型。當代水墨市場近五年來持續(xù)走高的藝術(shù)家李津，2013年在拍賣市場上掀起了一股熱潮。至今他的成交額紀錄第一位就是在2013年北京保利拍出的《民以食為天》，成交價達368萬；此外2013年北京保利春拍的《聚》和中國嘉德秋拍《新飲食男女》分別拍出了120萬元和92萬元的價格，突破了10萬一平尺。在2014春拍中，有8件作品成交額過百萬，其中有6件計入藝術(shù)家本人成交額紀錄前10名，而他的作品在拍賣中最高一件達到了15萬一平尺。就在10月底，李津在蘇富比空間做了自己的個展，他的藏家囊括了以往購買齊白石、張大千，甚至元明清的老藏家，作品價值堪稱硬通貨。

“新工筆”也頻頻出現(xiàn)在拍賣高價的榜單上。從2012年起，“新工筆”價格出現(xiàn)迅猛漲勢，新工筆的代表藝術(shù)家徐累的作品年上拍量都在20件以內(nèi)，成交率基本維持在100%，從2010年秋拍開始作品均價出現(xiàn)了一個震蕩上漲的走勢。一級市場里一畫難求，而近兩年積累下一定量的作品可供未來在二級市場流通，藏家擁躉和粉絲使得這兩個版塊在未來依然有追捧者。

觀念繪畫：漲漲漲，必須漲

自上世紀90年來以來，中國的當代藝術(shù)進入到一個形式與表現(xiàn)手法更加多元化的時期，此時作為其中一支的觀念繪畫尚處在萌芽階段。從2000年以后，一些觀念藝術(shù)家在畫廊的推動下，已經(jīng)得到了一級市場藏家的青睞。同樣在二級市場中，藏家的熱情正在逐漸高漲。其中，以張恩利、王興偉和王音等藝術(shù)家的市場表現(xiàn)最為搶眼。

以張恩利為例，從2005年正式進入拍賣市場開始直到2010年，其作品的市場價格一直處于較低價位。上世紀90年代末，張恩利與香格納畫廊開始合作，隨后幾年又開始和國際大牌畫廊豪瑟沃斯畫廊合作，由此他的作品也越來越多地進入國際視野，這也是為什么張恩利上拍的作品多出現(xiàn)在蘇富比、佳士得的香港拍場。近幾年，張恩利的作品成交額呈明顯上漲趨勢，在其成交額記錄前十名中，其中成交額最高的是北京匡時在去年春拍推出的藝術(shù)家1993年作的《二斤牛肉》，以609萬成交；成交記錄中有5件為2014年春拍拍出。就在剛剛結(jié)束不久的2014年10月香港蘇富比秋拍中，張恩利的一幅《無題》以268萬元成交。王興偉的作品成交額在2010年以后開始上揚，他的一些重要作品尤其是早期創(chuàng)作的作品得到了市場的認可。2011年春拍在香港蘇富比的尤倫斯專場中，王興偉于1995年作的《八九后的標準表情》以385萬元的成交額創(chuàng)下當時藝術(shù)家個人成交紀錄；這一紀錄在今年的秋拍中同樣在香港蘇富比被打破，其1996年創(chuàng)作的《盲》以743萬成交，超出估價近4倍。

而另一個例子則是觀念繪畫代表人物王興偉， 2011年香港蘇富比春拍 “尤倫斯重要當代中國藝術(shù)收藏”晚間拍賣會上，一共3幅王興偉的作品接連以打破當時個人拍賣紀錄的價格成交。其中，王興偉創(chuàng)作于1995年的《八九后的標準表情》，從40萬港幣起拍，一路沖高到458萬港幣成交，整整翻了10倍。隨后的這兩年里，王興偉的二級市場成績始終保持在百萬級別以上，2012年保利秋季拍賣中，王興偉創(chuàng)作于1996年的一幅階段性代表作《可憐的老漢密爾頓》以345萬人民幣成交。王興偉的爆發(fā)則預示著：中國當代藝術(shù)的風向標開始發(fā)生轉(zhuǎn)移。2014年匡時春拍，王興偉估價180萬-280萬的《悔恨的淚》，最終以322萬元成交。2914年秋季，僅蘇富比和香港保利兩場拍賣，王興偉作品就拍出954萬人民幣總額。

抽象繪畫：事業(yè)上升期

2011年春拍的香港蘇富比“尤倫斯重要當代中國藝術(shù)收藏”晚間拍賣會中，丁乙的《十示之90-6》以1，470萬成交，余友涵的《1985-4》以1，187萬成交，均創(chuàng)下兩位藝術(shù)家的成交額紀錄。這兩幅重要的抽象繪畫作品取得了如此的成績，也由此吸引了更多藏家把目光開始轉(zhuǎn)向抽象繪畫。作為“70后”的代表藝術(shù)家之一，王光樂近期的市場表現(xiàn)也尤為引人注目。從2005年首次進入市場，其作品價格一直穩(wěn)步上升，尤其是他的“午后”系列和“水磨石”系列，從去年開始紛紛突破百萬級別。2013年，王光樂的《午后之八》在上海佳士得秋拍中以158萬元成交，創(chuàng)下當時藝術(shù)家成交額紀錄；今年香港秋拍，他的《水磨石 2004.1.1 - 2004.2.5》曾于2012年在香港蘇富比春拍中以84萬元成交，時隔兩年之后，這幅作品又出現(xiàn)在香港蘇富比拍場，最終以430萬元成交，又一次刷新了個人成交額紀錄。

裝置觀念和影像藝術(shù)：市場新貴

與其他當代藝術(shù)門類相比，影像藝術(shù)在中國發(fā)展的時間較短，市場的認知度也遠沒有油畫等傳統(tǒng)藝術(shù)形態(tài)高，在拍賣市場中還沒有形成一定的體系和規(guī)模。但是，市場依然會關(guān)注到優(yōu)秀的影像藝術(shù)家的作品，楊福東便是典型的例子。憑借著“竹林七賢”等系列作品，楊福東成功獲得國際藝術(shù)界的認可，其作品遍布世界各重要美術(shù)館及大型展覽，并獲多個重要美術(shù)館收藏，其學術(shù)地位也得到了認可，也因此帶動其作品在二級市場的價格攀升。尤其是今年，雖然秋拍尚未結(jié)束，市場上已有5幅作品成交，這已經(jīng)是藝術(shù)家上拍作品數(shù)量最多的一年。2013年香港蘇富比秋拍中，楊福東的攝影作品《第一知識分子》雖然估計僅有約3萬-5萬元，但是最后竟以93萬元成交；在接下來的2014年香港蘇富比春拍中，“第一知識分子”同系列作品估計已提高到約8萬-16萬元，最終成交價為116萬元，也創(chuàng)下了藝術(shù)家拍賣成交額紀錄；在同場拍賣中，楊福東早年創(chuàng)作的影像作品《我并非強迫你》以54萬元成交。

除了影像藝術(shù)，一些“70后”、“80后”青年藝術(shù)家同樣成為了拍賣市場中的新貴。1979年出生的賈藹力，雖然其作品僅僅從2011年上拍，然而作品價格在2012年便突破500萬大關(guān)，《蒼白的不只是你》香港蘇富比春拍中以532萬元成交。今年，賈藹力的市場價格繼續(xù)走高，在香港佳士得春拍中，他的《1979.6.1》以504萬元成交；在剛剛結(jié)束的香港蘇富比春拍中，他的《瘋景1號》以933萬元成交，這也成為藝術(shù)家拍賣成交額最高紀錄。與其相同的還有陳飛，這位出生于1983年的藝術(shù)家，不僅在一級市場受到了國際畫廊貝浩登的青睞，其作品《熊熊的野心》在更是在蘇富比北京2013年秋拍中以542萬元的高價成交。青年藝術(shù)家的市場潛力由此可見一斑。

當代水墨：仍有追捧

2013年水墨展熱度極高，據(jù)不完全統(tǒng)計，這一年中以“水墨”為主題詞的展覽數(shù)量多達近300個，較2012年增幅60%，在各個展覽類型中屬于增幅最多的展覽類型。當代水墨市場近五年來持續(xù)走高的藝術(shù)家李津，2013年在拍賣市場上掀起了一股熱潮。至今他的成交額紀錄第一位就是在2013年北京保利拍出的《民以食為天》，成交價達368萬；此外2013年北京保利春拍的《聚》和中國嘉德秋拍《新飲食男女》分別拍出了120萬元和92萬元的價格，突破了10萬一平尺。在2014春拍中，有8件作品成交額過百萬，其中有6件計入藝術(shù)家本人成交額紀錄前10名，而他的作品在拍賣中最高一件達到了15萬一平尺。就在10月底，李津在蘇富比空間做了自己的個展，他的藏家囊括了以往購買齊白石、張大千，甚至元明清的老藏家，作品價值堪稱硬通貨。

“新工筆”也頻頻出現(xiàn)在拍賣高價的榜單上。從2012年起，“新工筆”價格出現(xiàn)迅猛漲勢，新工筆的代表藝術(shù)家徐累的作品年上拍量都在20件以內(nèi)，成交率基本維持在100%，從2010年秋拍開始作品均價出現(xiàn)了一個震蕩上漲的走勢。一級市場里一畫難求，而近兩年積累下一定量的作品可供未來在二級市場流通，藏家擁躉和粉絲使得這兩個版塊在未來依然有追捧者。

說法篇：為什么看漲？

1、質(zhì)量說

縱觀一直以來的拍賣市場，無論其他版塊如何變動，經(jīng)典老油畫似乎是不變的主旋律，其中最重要的原因便是早期油畫無論是在藝術(shù)價值還是學術(shù)價值上早已得到市場的一致認可，出自海內(nèi)外油畫大師之手的作品資源稀缺，而且大部分都是在美術(shù)史上占有一定地位的經(jīng)典之作，在拍賣市場上出現(xiàn)實屬難能可貴。同時各個拍賣公司也都對這一版塊十分重視，在征集、推廣和宣傳上不遺余力，這也進一步奠定了經(jīng)典油畫的市場基礎(chǔ)。趙無極、朱德群、常玉等人的作品也一直不乏高價精品，撐起了當代藝術(shù)的主要市場份額。也正是因為本來價位較高，而且市場對這些藝術(shù)家的價格也有了一定的共識，所以經(jīng)典油畫不會出現(xiàn)過大的波動，而是一直在穩(wěn)定地增長。

2、新鮮說

對于青年藝術(shù)家來說，他們的創(chuàng)作現(xiàn)在還處于趨向成熟的發(fā)展階段，即使是這樣，我們?nèi)匀荒軌蚩吹健?0后”、“80后”中已經(jīng)有一些藝術(shù)家脫穎而出，也得到了市場的認可。其中很多青年藝術(shù)家進入市場只有短短的幾年，如今的價格有些已經(jīng)上漲幾十倍到近百倍，這足以說明他們巨大的潛力。從藝術(shù)家的角度，有人表示好的作品要有足夠的力度和深度，要有很強的沖擊力，巴斯奎特便是最特殊的例子，而真正優(yōu)秀的作品從來不缺少市場。同樣重要的是，優(yōu)秀的藝術(shù)家需要專業(yè)畫廊的運作，一家好的畫廊能夠幫助青年藝術(shù)家更好地培育市場，通過舉辦展覽、參加藝博會，青年藝術(shù)家首先需要的是被更多的人看見，而一級市場也是他們走入拍賣市場的起點。和明星藝術(shù)家不同的是，這些年輕的藝術(shù)家雖然日后的發(fā)展還充滿了不確定因素，但是很多人還是對他們抱有信心，也受到許多中青年藏家的青睞，他們正是市場正在尋找的新的興奮點。

郝量從2011年至今，共有9幅作品上拍，并且全部成交。2013年10月，郝量2011年創(chuàng)作的《寒林獨立》在香港蘇富比以256萬港元成交，位列其個人拍賣榜首，高于其最高估價超6倍。郝量畢業(yè)后不到8年的時間，已經(jīng)成功躋身百萬級藝術(shù)家行列。2014年4月，保利香港春拍“中國當代水墨II——中國當代新水墨”專場舉槌，郝量2010年創(chuàng)作的《幽暗》以195.5萬港元成交，而之前2011年這張作品在天成國際是以17.7萬港元成交，不足3年的時間，漲幅達10倍。剛剛結(jié)束的佳士得秋季上海拍賣，郝量作品《云記》以675萬成交，打破個人紀錄。對于當時投資的藏家來說，購入這張2012-2013年創(chuàng)作的作品是個太合算的買賣。

3、口味說

在國際當代藝術(shù)拍賣場上，如美國的Jean-Michel Basquiat那類作品價格這幾年在市場上一飛沖天。這種典型的“糙快猛”和“重口味”，不一定是指血淋淋，但必須有足夠的力量感和深度。而這一趨勢也在國內(nèi)有所體現(xiàn)。

徐震也許是最明顯的例證，徐震的創(chuàng)作活動直指當代藝術(shù)的價值系統(tǒng)，包括價值的形成、流通、傳達，一方面在質(zhì)疑我們所面臨的各種系統(tǒng)，不僅針對政治經(jīng)濟，也針對知識思想、針對美學，在努力縮短中國藝術(shù)家與世界的距離。

徐震的作品以往在一級市場屬于叫好不叫座的狀態(tài)，在拍賣場上也一直缺席，偶爾只有零星作品上拍。而這一情況在2013年開始改觀，2013年徐震作品在二級市場成交價超過100萬元的有6件，拍賣總額達到2，000多萬。當然這其中有元亨利貞拍賣重大的功勞，完全不排除基金操作市場的可能性 。但就在剛剛結(jié)束的2014年佳士得上海拍賣，徐震的“蛋糕畫”賣到扎扎實實的62萬，以超過最低估價兩倍成交。市場操作和國際化營銷推廣作用開始發(fā)揮出來。

4、價格洼地說

寫實繪畫一直是市場熱點所在，作品也普遍價位較高；與之相對應的，抽象和觀念藝術(shù)成為了價格洼地。部分原因在于，在中國短短幾十年的當代藝術(shù)發(fā)展進程中，人們對于抽象繪畫和觀念繪畫的認知度不高，其學術(shù)價值還沒有得到很好地挖掘。而縱觀西方藝術(shù)世界，抽象藝術(shù)的發(fā)展歷史由來已久，并且處于非常成熟的階段，隨之而來的是一個成熟的市場體系和完整的規(guī)模，在歐美，康定斯基、蒙德里安、波洛克等抽象藝術(shù)大師的市場價格已經(jīng)非常高昂。而隨著社會的開放程度的迅速加大，以及中西方藝術(shù)市場的充分交流，再加上國內(nèi)一級市場對抽象和觀念繪畫的大力推廣，使得人們對這兩個當代藝術(shù)門類的理解加深，也加速了其市場流通。就歐美市場來說，抽象藝術(shù)今年有著轉(zhuǎn)強的明顯趨勢，這也勢必會對中國的當代藝術(shù)市場產(chǎn)生一定的影響。

5、收藏心態(tài)說

說到底，中國收藏家還處在初級階段，在藝術(shù)史的積累和鑒賞力方面都還不夠自信，更愿意收藏有把握的東西，而不大愿意去收藏不知道未來情況的作品。早年中國明星藝術(shù)家的作品，只有20%在中國收藏家手里，最早購買他們、扶植他們的，是那些外國藏家和陸續(xù)進場的海外大資本。而近些年中國藏家和投資力量增強，讓國內(nèi)莊家也有了不小的話語權(quán)。而隨著第一批莊家的離場，新的資本進場會帶來下一批“頭馬”。這些新藏家的口味和選擇也決定未來當代藝術(shù)市場的行情走向。

看跌

實證篇：到底跌沒跌？

市場明星：多多少少都在跌

2013年春拍中，當代藝術(shù)版塊中明星藝術(shù)家的市場表現(xiàn)平平，沒有超出預估的高價作品，更沒有2013年所出現(xiàn)的過億拍品。除了張曉剛的《血緣：大家庭3號》在香港蘇富比以7，441萬成交外，其余市場價格均處于5，000萬以下級別。F4等明星藝術(shù)家的重要作品依然是拍賣公司征集的重點，但是高價作品只出現(xiàn)在個別精品中，其整體市場價格已經(jīng)趨于下滑。比如曾梵志2013年秋拍中那件1.4億元的《最后的晚餐》因為作品的重要性和特殊性，雖然對當代藝術(shù)版塊的市場份額有提升作用，但特例很難重復。作為市場明星，曾梵志的作品已經(jīng)歸入千萬級別以上，但是在其拍賣成家額記錄中，除了2013年的《最后的晚餐》與《協(xié)和醫(yī)院系列之三》位居前兩位外，高價紀錄的拍賣時間多為2008年、2010-2012年間，2014年春拍已有兩件估價在350萬-650萬的作品流拍。周春芽在2012年總成交額達到了1.83億元，及至2013年下滑至1.4億，今年春拍作品上拍量均比前兩年有明顯下滑。

雖然在2012年度公開拍賣市場總成交額的排名中，周春芽以4.7億元的總成交額成為最貴在世藝術(shù)家，但他所有千萬級拍賣記錄都是在2014年之前創(chuàng)造的，到2014年春季，已經(jīng)幾乎沒有他的高價產(chǎn)生了。在2014年秋季的佳士得晚間拍賣，他的一張比較經(jīng)典的自畫像險遭流拍，最終佳士得公布的數(shù)據(jù)上以剛剛高于底價的105萬成交。

最時運不佳的當屬岳敏君，在自2011年開始看跌其拍賣市場以來，他的各種拍賣數(shù)據(jù)也一直萎靡不振，2014年拍賣數(shù)據(jù)顯示，他的流拍率已經(jīng)達到近50%。而他最高的記錄還是在2008年創(chuàng)造的。

寫實及學院派油畫：精品尚有保障

寫實油畫的市場表現(xiàn)其實一直比較穩(wěn)定，拍品多集中在高價位上，所以也是當代藝術(shù)版塊中非常重要的一塊。但是同明星藝術(shù)家情況相類似的是，寫實油畫高價拍品僅集中在個別藝術(shù)家的精品上，比如2013年靳尚誼的《塔吉克新娘》以8，510萬的成交價刷新了其拍賣成交額紀錄。2014年春拍中寫實作品的最高價為羅中立的《春蠶》，在北京保利推出的“山藝術(shù)”專場中以4，379萬元成交，今年寫實油畫整體形勢并不明朗，市場行情小幅回落，拍賣規(guī)模同比縮減，上拍量與成交量呈下降趨勢。王沂東的《春襲羽萍溝》在2013年北京保利秋拍中以2，070萬元成交，創(chuàng)下藝術(shù)家成交額新紀錄，但是自2010年秋季之后，其作品的上拍量和每季總成交額總體均有下滑，2014年春拍中成交的5幅作品均未過千萬。與之相類似的還有艾軒，其高價作品拍賣時間多集中于2010-2013年間，今年春拍成交的拍品均在估價范圍內(nèi)未超過500萬成交。學院派油畫中，劉小東、謝東明等人的市場行情均有回落。劉小東的拍賣成交情況與2010年相比有明顯下滑，流拍情況較之前多了不少，不過在剛剛結(jié)束的香港蘇富比秋拍中，劉小東的《違章》以5，295萬元成交，刷新藝術(shù)家個人紀錄，此件作品曾于2010年北京保利秋拍中以3，640萬成交，可見代表性作品仍然有人買單。

說法篇：憑什么看跌？

1、價格貴說

在看跌理由中，“價格高”的觀點不止出現(xiàn)過一次。值得欣慰的是，早前當代藝術(shù)市場瘋狂的局面已經(jīng)結(jié)束，價格虛高的作品已經(jīng)逐漸淡出市場。在整體經(jīng)濟形勢平淡的今天，市場資金流動趨于緊張，買家更加理性和謹慎，于是價格就成為了許多人考慮的重要因素之一。而許多明星藝術(shù)家的作品，市場價格早已過千萬，高價導致門檻過高，也讓很多人望而卻步，高價作品流拍的情況越來越多，明星藝術(shù)家、寫實油畫和學院派油畫雖然仍然不乏高價，并且仍然是支撐當代藝術(shù)版塊的重要力量之一，但是高價作品只存在于個別藝術(shù)家的個別精品，而且5，000萬以上級別的作品數(shù)量繼續(xù)減少，整體呈下跌趨勢。就某些版塊來說，由于價格過高，精品稀缺，在加上市場飽和，這些因素共同造成了本季下跌的局面。

2、落伍說

隨著抽象、觀念的異軍突起，市場品味也在跟隨潮流變化。這種情況下，寫實和學院派風格的相對弱化是必然的。雖說價格不是萬能的，但價格高的難免“看起來就是美”，這種從眾心理是不可避免的。而當代水墨某一部分的價格，在經(jīng)歷了2013年大范圍的投資熱潮之后，難免有偏離價值之嫌，從2013年下半年起，針對當代水墨的“亂象”，各種輿論批評的聲音不斷加強，在這種情況下，也許看跌才是理性的選擇。

每一個拍賣季里，因為拍賣時間較早，蘇富比和佳士得的拍賣一般都具有風向標的作用，而它的成交結(jié)果將會對各拍行產(chǎn)生后續(xù)影響。綜合秋季已經(jīng)結(jié)束的兩家拍賣來看，現(xiàn)在藝術(shù)市場的資本正在悄悄地改天換日。收藏家開始迷戀新入市的藝術(shù)家，而慢慢疏遠那些已經(jīng)受市場洗禮的藝術(shù)家，這不僅僅要歸咎于藏家藝術(shù)品位的趨同化，也要歸咎于部分藝術(shù)家不思進取吧。

3、整體經(jīng)濟說

普通市場正常情況下，人們對未來價格的預期是一個恒量，但在投機性強而客觀判斷標準并不硬性的市場上，比如藝術(shù)，人們對未來價格走勢的預期是一個變量，而這種預期因素會大大影響到一個人的個人決策。由此形成“越賣越漲，越賣越落”的反常現(xiàn)象。不過有句老話說，“難能只見賊吃肉，不見賊挨打”，哪個投資都是有賺就有賠，中國的當代藝術(shù)市場更是風云莫測，特別是經(jīng)歷了幾年的瘋狂后，這兩年明顯的回落是不可避免的。各個拍賣行宣傳中，總提到“市場正處于理性調(diào)整階段”的委婉說辭，在今秋出現(xiàn)得更加頻繁。仔細想想，市場盤子就這么大，既然有一些新進版塊有了不同程度的提升，必定有一些版塊也會下跌，這也屬于正常的市場現(xiàn)象。在盤點了眾多看漲看跌之后，我們依然能欣慰地發(fā)現(xiàn)，雖然漲跌無常，但市場理性依舊，甚至藏家判斷力較前幾年在翻倍地成長。而且新的藝術(shù)血液和品味正在慢慢代替淘汰原本虛浮的泡沫，大浪淘沙之下，不僅原本被埋藏的金子明顯地浮出水面，理性的態(tài)度也會鼓勵更多務實的收藏家進入更新?lián)Q代的市場。