因為工作間裝修,和來源的見面假借在他朋友的畫室。他特意搬來了兩幅油畫作品,其中一幅還沒有最終收筆,卻讓人目不轉睛:一位回眸的白衣女孩,眼神似乎在訴說欲語還休的故事,靜謐,安寧。我好久地沉湎于畫作的氣氛之中,待回過神來,來源已沏好茶、備好椅,窗外雨聲潺潺,話匣子就此打開。
腿傷令來源暫時抽身中國美院講臺近兩個月,閑散自在,隨和健談。父母都從事與美術相關的職業,耳濡目染,來源自小就喜歡繪畫。因為熱愛,他選擇了油畫作為表達理想與感情的載體。作為一位70后寫實畫家,他不為世風所染,一直保持著鮮明的個人語言和氣息。他作品很多,得意的有《寂靜之吹拂一》《有多少消失,就有多少留存之三》,分別于2004年、2011年獲得省和全國青年美展獎項,前者并為中國美術館收藏。
寫實已不僅是技巧,更是一種人生態度。來源的作品絲毫不見浮躁之氣,寧靜悠遠,散發著強烈的個人風格和藝術張力,細品之下可以領會到其中的生活內涵與人生況味。
采訪前我就和來源在網絡上有所交流。
問:您的大多數作品幾乎沒有內容情節行為,而是挑選最樸實的繪畫對象,捕捉日常生活中的瞬間,畫面中似乎不存在真正的主題,這是為什么?請具體談談“有多少消失,就有多少留存”系列的創作背景與故事。
答:作畫時,我并不滿足于由視像所帶來的感受,而更期待通過多次的視覺關照而引起的直覺整體感來理解事物。這一理解并不限于對個別性結構的把握,而是在尋找某種暗藏于所有表象之下的彼此關聯。……