摘 要:民族樂(lè)器演奏就是運(yùn)用民族音樂(lè)的特定語(yǔ)言深刻表現(xiàn)樂(lè)曲所要表達(dá)的內(nèi)容、情感,通過(guò)演奏者的表演,激發(fā)聽(tīng)眾的想象和聯(lián)想,把聽(tīng)眾帶到一種特定的情景交融、如詩(shī)如畫(huà)的境界中。本文以阮的民族化審美為研究對(duì)象,詳細(xì)探討了此領(lǐng)域的若干問(wèn)題。
關(guān)鍵詞:阮;民族化;審美
阮,別名“阮咸”,是一種從古琵琶里分離出來(lái)的撥弦樂(lè)器,它是我國(guó)傳統(tǒng)的民族樂(lè)器,具有悠久的歷史。早在魏晉時(shí)期,就有阮籍、阮咸叔侄二人擅長(zhǎng)彈奏阮,不相伯仲,因此后世稱二人為“大小阮”,因阮咸善彈此樂(lè)器,并以“阮咸”為此樂(lè)器名,簡(jiǎn)稱“阮”。因其體形不同,可以分成五種:即倍、大、中、小.高,其中中阮是較常用于教學(xué)中的。世界上所有國(guó)家不同民族的文化藝術(shù)無(wú)不是以民族化為特征,為靈魂。
一、民族文化內(nèi)涵的審美特征
阮作為中華民族的傳統(tǒng)樂(lè)器,其本身具有濃郁的民族文化內(nèi)涵。在中華民族傳統(tǒng)文化中,文人雅士追求“天人合一”、“和諧統(tǒng)一”、“靈韻生動(dòng)”等思想境界,而這些思想在阮身上都能得以體現(xiàn)。中國(guó)傳統(tǒng)文化在人與自然關(guān)系方面強(qiáng)調(diào)人與自然的和諧相處,而西方在這個(gè)問(wèn)題上則過(guò)多注重人對(duì)自然的征服和改造,這是中西文化較為明顯的差異。換句話說(shuō),中國(guó)與西方在文化的認(rèn)同上最大的差異之一就是,中國(guó)提倡“天人合一”,而西方則提倡“主客分立”。阮作為具有幾千年歷史的民族樂(lè)器,具有深厚的民族文化內(nèi)涵。在西漢時(shí)期,張騫出使西域開(kāi)通了著名的“絲綢之路”,政府為了確保絲綢之路商旅往來(lái)的安全以及商路的暢通,除了派駐軍隊(duì)保護(hù),更從戰(zhàn)略上考慮,與當(dāng)時(shí)位于西域的烏孫國(guó)結(jié)為友好之邦,共保絲綢之路的暢通無(wú)阻。漢武帝更在公元前 105 年冊(cè)封宗室女解憂為烏孫公主,將其下嫁烏孫,以結(jié)秦晉之好。由于路途遙遠(yuǎn),沙路漫漫,漢武帝為排解公主路途寂寞而倍加思親之感,下令樂(lè)工參照古琴、古箏以及箜篌等樂(lè)器創(chuàng)造一種便于在馬背上彈奏的樂(lè)器,讓公主能夠在路上排遣寂寞。這就是阮的由來(lái),但在當(dāng)時(shí)稱為“漢琵琶”。延續(xù)到魏晉時(shí)期。我們都知道,魏晉時(shí)期,士人風(fēng)氣興盛,名士相交,開(kāi)啟了中國(guó)歷史上“魏晉風(fēng)骨”和世家大族的階段,在這些魏晉名士當(dāng)中,尤以“竹林七賢”最負(fù)盛名,七賢指的是阮籍、向秀、山濤、阮咸、王戍以及劉伶,他們相互交游,探討宇宙情懷,留下歷史的佳話。而且七賢中不乏音樂(lè)家,眾所周知的“高山流水”就是嵇康演奏的暗夜絕響。因此,阮在這一時(shí)期更是吸收了中國(guó)傳統(tǒng)的文化內(nèi)涵,從阮身上,我們能夠從中體會(huì)到士人“天人合一”、“虛靜致遠(yuǎn)”和超脫豁達(dá)的思想情懷,他們?yōu)榇淼闹袊?guó)先賢文化是大大不同于西方所崇尚的哲人文化的。
審美情趣的選擇同時(shí)對(duì)樂(lè)器演奏的風(fēng)格、取材以及適應(yīng)環(huán)境都有影響。阮的琴弦較長(zhǎng),因此震動(dòng)速度較慢,而且阮藝人通常情況下都用絲弦,絲弦具有醇厚而溫婉的音色,再加上阮所用木板及漆的遮蓋,使得阮的音量無(wú)法高亢嘹亮。由于阮自身的特殊構(gòu)造,導(dǎo)致它不能去彈奏一些節(jié)奏太快或者是比較熱鬧的曲子,而應(yīng)該選擇一些舒緩而清心的曲調(diào)。同那些含有浮躁因素的曲調(diào)來(lái)講,中國(guó)傳統(tǒng)文人雅士更喜歡描繪山水、以歸隱抒發(fā)情懷的作品。在中國(guó)傳統(tǒng)文化中,儒家講求旨趣高雅,因此,文人在入世之時(shí)往往會(huì)偏向一些能夠體現(xiàn)自己情操的題材,比如:梅、蘭、竹、菊。而道家則講求修身養(yǎng)性,回歸自然。
二、民族藝術(shù)精神的審美特征
阮的演奏、曲調(diào)、環(huán)境等組成的阮藝術(shù),是民族藝術(shù)的重要組成部分,因此,它所展現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)精神,同樣具有民族審美性。對(duì)藝術(shù)精神的審美是美學(xué)的主要內(nèi)容,因?yàn)樗囆g(shù)是美學(xué)的基礎(chǔ),因此,黑格爾又把它稱為“藝術(shù)哲學(xué)”。阮孕育出的藝術(shù)精神就是它民族美學(xué)的表現(xiàn)。對(duì)于傳統(tǒng)美學(xué),中國(guó)和西方有著明顯的不同,中國(guó)推崇美和善相統(tǒng)一,而西方推崇美和真相統(tǒng)一,中國(guó)推崇藝術(shù)在表現(xiàn)、抒情以及言志等方面的特點(diǎn),而西方則推崇藝術(shù)在再現(xiàn)、模仿、寫(xiě)實(shí)等方面的特點(diǎn)。在早期漢字中,美和善這兩個(gè)字形似并且意義相同,美即善,善即美,二者之間沒(méi)有差別,直到春秋時(shí)期,孔子將這二字區(qū)別開(kāi),并覺(jué)得善在美之上。孔子評(píng)判音樂(lè)的準(zhǔn)則就是看其是否“盡善盡美”,同樣把善放在美前面,這可以看出在中國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)精神中是推崇善與美的結(jié)合為主要特征的。在這樣藝術(shù)精神潛移默化的影響下,傳統(tǒng)的藝術(shù)理論標(biāo)準(zhǔn)就是人格與藝術(shù)的高度一致,提倡“字如其人”、“畫(huà)如其人”、“樂(lè)如其人”,崇尚德藝雙馨。不少關(guān)于藝術(shù)理論的論著都關(guān)注“胸襟”和“面目”, “胸襟”是指人格,“面目”則指藝品。可以說(shuō),胸襟決定了面目,也就是人格決定了作品的品質(zhì)。
三、民族音樂(lè)風(fēng)格的審美特征
阮是中國(guó)傳統(tǒng)的民族樂(lè)器,在綿延的歷史中吸收了各個(gè)朝代的精華,形成了自己的音樂(lè)風(fēng)格,這也是其民族化的審美特征。風(fēng)格全稱藝術(shù)風(fēng)格,它是作者在作品的表現(xiàn)上所呈現(xiàn)出來(lái)的一種不同于其他作品的特色。中國(guó)的民族音樂(lè)不喜張揚(yáng)和喧鬧,更傾向于含蓄婉約、樸實(shí)自然,強(qiáng)調(diào)神韻和境界。就藝術(shù)風(fēng)格來(lái)說(shuō),中國(guó)民族音樂(lè)美輪美奐,不僅有如出浴美人般猶抱琵琶半遮面,還有如濤聲般氣勢(shì)如虹。
《絲路駝鈴》是大阮在與碰鈴、蛇皮手鼓相結(jié)合下呈現(xiàn)的一首經(jīng)典之作,它是以絲綢之路上商旅往來(lái)以號(hào)稱“沙漠之舟”的駱駝佩戴的鈴鐺聲為取材內(nèi)容,描繪了一幅駱駝商隊(duì)行進(jìn),遙遠(yuǎn)而落寞的旅途中,駝鈴叮當(dāng),縈繞大漠上空的場(chǎng)景。然后輕靈的音樂(lè)響起,代表商人在聽(tīng)到駝鈴陣陣之后,排解了長(zhǎng)路漫漫的寂寞與孤獨(dú),手舞足蹈,歡欣上路,駝鈴聲也漸漸消失。這首《絲路駝鈴》是根據(jù)唐朝張籍的那首著名詩(shī)詞《涼州詞》中體現(xiàn)的意境,在新疆民間樂(lè)調(diào)的基礎(chǔ)上形成的。“無(wú)數(shù)鈴聲遙過(guò)磧,應(yīng)馱白練到安西”,這首曲子將絲路上商人奔波的艱辛表達(dá)出來(lái),而且還采用擬人的方式重現(xiàn)了無(wú)垠的沙漠,胡楊低垂,紅柳依依,駝鈴叮當(dāng),極具感染力。
四、小結(jié)
歷史經(jīng)驗(yàn)值得借鑒,阮的興衰史告訴我們,每當(dāng)重視樂(lè)器改革和應(yīng)用開(kāi)發(fā),克服一些阮的自身弱點(diǎn),阮就向前發(fā)展一步,反之就停滯不前,甚至面臨被淘汰的危險(xiǎn)。如今,中國(guó)民樂(lè)正大批量的走向世界音樂(lè)殿堂,越來(lái)越多的人開(kāi)始對(duì)中國(guó)民樂(lè)產(chǎn)生了濃厚的興趣。重視阮專業(yè)人才培養(yǎng),改進(jìn)阮存在的缺陷和問(wèn)題,使其民族音樂(lè)中發(fā)揮更大的作用,讓民族音樂(lè)以自己特有的魅力,走進(jìn)更多人的生活。
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